Google免費線上課！9堂Vibe Coding解鎖Gemini模型程式碼，教你串接API突破LLMs限制|數位時代 BusinessNext

Google免費線上課！9堂Vibe Coding解鎖Gemini模型程式碼，教你串接API突破LLMs限制

Google推出免費 Vibe Coding 課程，教導使用Gemini API 打造 AI 應用程式、如何撰寫高效的提示詞指令等。

9堂初階免費課程！從基礎認識Google AI Studio

教學系列的首要課程，是介紹大型語言模型（LLMs）的限制，並介紹「工具」（Tools）在 Gemini 生態系統中的關鍵作用。傳統 LLMs 只能透過訓練資料產生內容，因此無法提供最新的即時資訊，例如天氣或新聞，也無法執行外部動作如預訂機票。

這系列課程重點演示如何使用工具，讓 Gemini 能夠連接到外部世界。最關鍵的範例，即是透過在 Google AI Studio 中啟用「使用 Google 搜尋進行基礎建構」（Grounding with Google search）。這項功能讓 Gemini 模型在回應使用者查詢時，能即時存取 Google Search 的結果，成功繞過模型的知識截止日期（Knowledge cut off）限制，提供最新且具有引用佐證的資訊，大幅提高了 AI 應用程式（AI-powered apps）的可靠性與實用性。

實戰演練Vibe Coding，手把手教你介面配置

這套 Vibe Coding 課程也提供學習者帶入 Google AI Studio 全新的 Vibe Coding 體驗介面。課程詳細演示了如何透過這個一站式平台，大幅簡化 AI 應用程式的建構過程。

使用者可以透過進入 ai.studio 的「建構」（Build）分頁，描述想要建構的應用程式，Gemini 模型便能自動整合不同的模型與功能，快速產生出初步的應用程式架構。例如，如何透過簡單描述，讓 Gemini 自動生成一個結合 Imagine 圖像生成功能的「夢想花園設計應用程式」。

此外，如果缺乏靈感，新介面還貼心設計了「手氣不錯」（I'm feeling lucky）按鈕，能隨機生成創意的 AI 應用程式構想，例如「建立一個由 AI 主持人主持的知識問答遊戲」，並自動配置所需的模型如 Flashlight 以提供更快的響應速度。應用程式生成後，學習者還可以利用左側的傳統程式碼輔助（Code assist）介面與模型聊天，進行程式碼的迭代和編輯，並可選擇將專案部署到 Cloud Run 或分享至 GitHub。

Vibe Coding免費體驗、進階付費怎麼選？

根據Google，全新的 Vibe Coding 大部分皆免費體驗，無需提供信用卡資訊，就能開始學習和使用 Gemini 的能力來建構應用程式。該系列影片也提供初學者和個人開發者進入 AI 領域的起點。

然而，教學影片也提醒，若開發者需要使用進階功能，例如透過 Cloud Run 部署應用程式，或使用 Gemini 3.1 等非免費的頂級模型，則必須切換至付費的 API 金鑰（API key）。這個設計讓學習者可以先利用免費資源進行概念驗證與開發，待應用成熟後再考慮升級至付費服務，最大化資源利用效益。

本文初稿為AI編撰，整理．編輯/ 蘇柔瑋

「過去創作者只專注在作品，現在要思考的是，如何成為投資人眼中具備公司治理、財務健全、商模永續的好標的。」文策院院長王敏惠如此形容她對台灣文化內容產業現況的觀察。

在 OTT 串流平台的帶動下，內容市場已進入全球「大者恆大」的競爭時代。台灣面對的課題早已不是作品能否被看見，而是團隊能否持續經營，甚至成為市場願意長期投資的企業。為此，
文策院依產業中個階段事業體，從新手到穩定經營尋求成長的團隊，提供不同的輔導資源，特別是協助事業體募資放大的加速器，為產業打造下一階段的成長路徑。

投資人為何不敢投？內容團隊具備三個關鍵條件了嗎

王敏惠分析道，台灣內容產業長期存在結構性問題。過去不少團隊以單一作品作為募資單位，這種「單片集資」雖具操作彈性，卻難以累積長期企業資本。一旦作品未如預期，團隊往往得重新尋找資源，甚至從頭再來。王敏惠形容，內容產業更像一場考驗「安打率」的競賽，每次作品推出都在重新接受市場檢驗。

若想站穩腳步，就必須學會用投資人的語言溝通。她指出，好的投資標的必須同時具備三個要素：獲利、穩定與成長，「且這三者是必要條件、缺一不可」。為了讓團隊更理解資本市場的邏輯，王敏惠精準剖析這三個指標的商業意義。首先是「獲利」，作品不僅要有人買，賣價還要能覆蓋製作成本；其次是「穩定」，如果拍五部片只有一部賺錢，這對投資人來說就不夠穩定；最後是「成長」，公司今年賣出一個版權，明年能否賣出兩個、五個？這考驗著商業模式能否被持續複製與擴大。

她直言，在高度競爭的市場裡，錢是規格放大的工具，唯有獲取長期資金，團隊才有底氣從單點創意走向規模化競爭。「你可以花錢請人寫合約、處理會計帳，但沒有人能幫你把賺錢這件事委外。」團隊必須清楚說明商業模式的可執行性。未來的競爭不只比創意，更比誰能把創意轉化為一門長久的生意。

第七期文化創業加速器升級：強化營運體質，全面加速募資實戰力

面對不同成熟度的團隊，第七期文化創業加速器將培力架構優化為「兩階段能力強化」，逐步銜接從經營基礎到募資實戰的關鍵能力。整體設計導入高度結構化內容，規劃 70 小時以上的經營主題課程與 7 次專屬顧問諮詢。第一階段著重於穩健團隊的商業模式與財務基礎，協助釐清營運邏輯、收益結構與成長路徑，強化可被市場驗證的經營體質；第二階段則聚焦於募資能力提升，透過實戰導向培訓與策略輔導，強化團隊在投資溝通、提案策略與資本對接上的成熟度。

此計畫並透過期中評選機制，遴選具備高度成長潛力之團隊，進入第二階段的深度陪跑，課程將完全轉向「募資對接」導向。入選團隊須具備成熟的財務預測，並在專業業師引導下，制定精準的資本策略。這不只是知識傳遞，更是高強度的提案演練；透過針對投資人評估標準的深度打磨，強化 Pitch Deck（募資提案）的說服力。王敏惠表示，文策院整合院內外與產業社群的多方資源，協助團隊完成符合資本市場期待的募資準備。最終，團隊將站上 DEMO DAY 舞台，在實戰中展現優化後的商業模型，精準對接投資需求，爭取擴大事業規格的關鍵資金。

讓創意變成生意，三大降風險策略

若想達到投資人看重的「穩定」與「成長」，前提往往不是先追求規模，而是先建立可管理的風險機制。王敏惠在第七期文化創業加速器中，也特別提醒團隊必須跳脫單一作品思維，從經營角度建立長期成長所需的底盤。

首先，是建立「投資組合」觀念。她認為，內容公司不應將資源全數押注在單一作品，而應透過多元業務與作品配置分散風險。當營收來源更分散，公司便不會因單一專案失利而大幅波動，也更有機會維持穩定現金流。

第二，是導入「工作流 SOP」。王敏惠強調這並非限制創意，而是讓創意在有效率的流程中被實現。從前期規畫、製作管理到資源配置，若能建立清楚流程，便可降低無謂耗損與成本失控，讓有限資金投入更有價值的環節。對企業而言，效率提升代表獲利空間增加，也代表面對市場變化時更具韌性。

第三，推動「買方（Buyer）先行」思維。王敏惠主張募資前應先讓市場說話，若有客戶買單、試用或表達明確預購需求，就是商模最具公信力的背書。她指出，若能說服市場的作品，也將是生意保證，帶著市場證據尋求注資，不僅能驗證獲利能力，更能提升投資人信心。

在王敏惠看來，台灣文化內容產業下一步，不能再停留在單打獨鬥。透過文化創業加速器串連企業資金、產業通路與外部資源，讓成熟業者帶動新創團隊，才能形成更完整的產業協作模式。她也總結，內容團隊若想在全球競爭中站穩腳步，終究得從「作品導向」走向「經營導向」。唯有當創意能被制度承接、被市場驗證、被資本放大，台灣的文化內容產業才有機會從在地市場走向更大的國際舞台。

突破規模瓶頸，實現募資願景

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❱❱ 申請時間：即日起至 5/22 (五) 17:00
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