iwearyourshirt.com~在胸口賣廣告的人體T恤看板|數位時代 BusinessNext

Jason Sadler四年前的絕妙點子，讓他的生意在第一年，營業額便高達七萬美金，獲得紐約時報、Fast company等媒體的報導。令人難以置信的是，他的業績就此蒸蒸日上，目前他和其他四個夥伴，每年有50萬美金的收入，他們的客戶包括Arizona Tea, Starbucks, Pizza Hut, Nissan, 和 Lucky Brand等品牌。

Sadler在2008年時心血來潮，想出我穿你衣網（iwearyourshirt.com）這個概念，當這個概念浮現時，他和友人正忙於網頁設計公司的業務，而且Sadler對於這個新嘗試缺乏經驗。臉書只有一百個好友，連Twitter也沒開的他老實承認「我沒什麼社群網站經驗。」但是當幾個客戶向他們問起社群網站後，他看見社群網站投放廣告的潛力，Sadler想讓客戶公司在社群網站上，透過互動的方式行銷自己的品牌。

最終，他決定使用人人愛穿又不貴的T-shirts，來啟動他的生意。Sadler理了髮，用100美元買了一個錄影機，接著成功在社群網站上吸引了注意，也帶來一小群跟隨者。

真正讓我穿你衣網實現商業獲利，是Sadler按照日曆計價的獨特定價模式。一月1日，客戶若在這一天刊登廣告，只需花費1美元，但客戶若想在十二月的最後一天刊登廣告，費用就會飆升到365美元。Sadler的第一筆收入來自UStream電視。六個月後，整年成功售出。

為了滿足成長需求，Sadler開始增加T恤衫著裝模特的名單，現在連他自己在內已經有5個著裝模特。Sadler透過具創意、非傳統的程序來聘用T恤衫著裝模特，以確保他的品牌可以維持品質。要請人時，Sadler要求申請者製作一部三分鐘的短片，來解釋為什麼自己應該被錄用，並讓觀眾對影片進行投票。

Sadler的四個著裝模特，年薪介於兩萬五千至三萬五千美元之間，還有分紅可領，並且Sadler會提供每人一架Mac筆電和影片錄製器材。「我不看你的履歷，那也不是我關心的。當我看到得票率最高的影片，我就打電話給優勝者，然後把她們叫來佛羅里達，我要看的只是影片。人們常常懷疑我要怎麼跳脫，和我的業績如何成長，因為這是個奇特的生意。但是我們的確在成長，事實上，在七月，我們開始朝一個新方向邁進。」

舊款的模特必須在一周裡的每一天穿不同公司的T恤衫，而各公司則付他們每日的廣告費。但現在Sadler推出調整模式，讓模特一周都穿同一家公司的T恤衫，以提升該公司的曝光率，當然廣告主公司也需要支付一周的費用。Sadler的團隊開始用新的配套尋找潛在客戶，而日付模特開始終止服務，取而代之的是配套式模特。

Sadler開始這門生意時，沒有寫下任何生意計劃，因為他把全副精神放在拓展業務的目標上。「如果我坐下來寫商業計劃，或許我已經失敗了。太多人把太多精力花在撰寫生意計劃，卻用太少精力來執行，如果你要開始寫生意計劃，用鉛筆吧！這樣你可以擦掉，也可以修改。」Sadler建議。

參考資料：BUSINESS INSIDER

臺北大巨蛋啟用，也為台灣運動產業帶來更多新機會。緯來電視網董事長李鐘培在 NMEA 新媒體暨影視音發展協會舉辦的「2025 亞洲新媒體高峰會」上登台演講，從賽事現場談到產業鏈，梳理運動產業的挑戰與機會。

他指出，在大巨蛋完工前，各球團每年大約虧損新臺幣 2 至 3 億元；但場館啟用後，職棒生態因為有了更大的舞台而出現新契機。以觀賽人數為例，啟用前每年約 180 萬人次，啟用後成長至 373 萬人次。「中華職棒自 1989 年成立，走過 35 年，如今終於有了能夠凝聚全民認同的『Team Taiwan』！」在他看來，大巨蛋帶來的不只是硬體升級，更讓外界重新看見：運動賽事具備連結城市、串起家庭與驅動產業的可能性；只是熱度能否延續，考驗才正要開始。

號召各界投入運動經濟

「運動賽事是團結社會、凝聚向心力的重要催化劑。」李鐘培說。但催化劑要發揮作用，前提是舞台與參與能形成規模；否則再高的熱度，也可能在分散中迅速消退。

他以職籃為例，回顧「合」與「分」對賽事影響的落差。如 SBL 白館全盛時期，觀眾甚至站在冷氣機上觀賽；後來聯盟分裂，觀眾分散、收視也分散，整體聲量隨之下滑。「只要聯盟之間能夠有效整合，整體產業就有機會出現跳躍式成長。」他強調的不是單一聯盟的成敗，而是當賽事要走向更大規模，整合始終是繞不過的門檻。

當整合成為前提，制度與資源如何接棒，也就成為下一個關鍵。隨著體育署升格為運動部，且由具運動員背景的部長領軍，也振奮了運動界。其中，運動部成立「運動贊助媒合平台」，提供多達 74 種賽事，讓企業與個人贊助者得以依條件參與投入，並爭取企業減稅比例提升至 175%、減稅實施期間拉長至 10 年；此外，為表彰長期投入者，自民國 98 年起也持續辦理「體育推手獎」。

對此，李鐘培也特別感謝贊助體育的數百家企業。他認為，每一塊獎牌的背後，都有贊助單位的支持與祝福；而支持若能更穩定地進入制度與市場循環，選手與賽事才更有機會被看見，也走得更遠。

四大策略，助攻運動娛樂經濟

不過，產業要長出可持續的動能，還得回到「誰把賽事留在場上、留在螢幕上」。李鐘培直言，電視媒體願意轉播體育賽事，其實背負的是連年的虧損。在沒人看得到的地方，他坦言：「基層賽事沒人要播、國際賽事成本極高。緯來體育台成立 28 年，就有 27 年都在虧錢，已經虧損 24 億。」

但要讓體育走得更遠，光靠單一電視台苦撐不是辦法。因此，李鐘培主張產業必須合作，共同打造賽事、娛樂、觀光的國際生態圈，「將餅做大、共榮共好。」他以他山之石提出四大策略方向：科技導入、在地深耕、城市品牌、跨界合作。

例如：美國快艇隊新主場 Intuit Dome，透過科技化建置、轉播技術升級、球場智能化，優化整體觀賽體驗；在地深耕則關乎球隊如何成為城市文化的一部分，如 LeBron James 的街頭彩繪壁畫「洛杉磯之王（The King of LA）」，即以球星形塑城市識別；跨界合作則可結合知名 IP 與社群經營，如 MLB 美國職棒大聯盟與日本超人氣動畫《鬼滅之刃》的聯動，都是擴大參與的做法。以及，新加坡封街舉辦 F1 賽事，打造「賽事＋娛樂＋觀光」的國際生態圈和體驗，帶動完整產業鏈發展。

回望台灣，他認為運動產業有無限可能，但需要各界共襄盛舉。他拋出一個具體想像：「若 U18 等基層賽事票房不佳，是否可由公部門購票，邀請國中小棒球隊孩子進場觀賽，讓選手與觀眾共同感受國際賽事氛圍？」同時，企業也可支持基層運動與偏鄉體育，作為 ESG 中「S（社會）」的重要實踐：如緯來體育台在上屆亞運承諾協助選手圓夢，包含支持運動團體、年邁教練與偏鄉運動設備等。

整合，讓台灣運動再次偉大

談到更長遠的發展，李鐘培再把視野從運動賽事拉高，綜觀台灣在更大產業版圖中的位置。以規模來看，臺灣 2024 年運動產業產值約 257 億美元，與美國約 5,200 億美元、日本 775 億美元、韓國 552 億美元相比，仍有相當大差距。

同時，儘管台灣出口總額已超越日韓，但其中約 80% 集中於半導體與高科技；相較之下，影音內容的國際化仍有巨大潛力。目前臺灣內容出口僅佔總出口約 0.2%，日本約 1.99%，韓國約 1.96%。

日本《鬼滅之刃》劇場版創下影史紀錄、全球票房達 6.4 億美元；韓國 BTS 則為韓國帶來約 46.5 億美元經濟貢獻。若臺灣內容產業能達到 2% 的出口占比，規模將達 128 億美元，仍有約 8.6 倍的成長空間。

而要走到那一步、讓內容走出去，媒體端也必須面對收視生態的結構變化。李鐘培指出，收視從無線三台時代，走到有線電視百家爭鳴，再到數位串流時代，關鍵不在頻道競爭，而在觀眾收視習慣與載具轉移。媒體必須自省內容是否具跨世代吸引力；廣告上則需整合電視的品牌效果與網路的轉換導購，協助客戶達標，同時避免過度置入影響觀眾體驗。

演講最後，李鐘培仍把焦點放回「整合」：號召各界持續共襄盛舉，成為運動員與運動產業最穩定的後盾。在大巨蛋啟用之後，賽事與內容的下一局如何開展，關鍵不只在一場比賽的熱度，而在於是否能成功整合資源，讓台灣運動、內容及娛樂經濟能乘勝而起，衝出更好的成績。