「黃金鐵三角」缺一不可！想發幣又怕失敗？一文看懂迷因幣發行三要素|數位時代 BusinessNext

「黃金鐵三角」缺一不可！想發幣又怕失敗？一文看懂迷因幣發行三要素

迷因幣近期熱度相當高，讓不少人對於「迷因幣發行」感到好奇。究竟在沒有風險投資支持的情況下，迷因幣發行要具備哪些關鍵點，才可以獲得長期成功呢？

開發團隊

每個開發團隊在去中心化和組織化之間有一個滑動平衡點。在 pump.fun 上，開發團隊可能只有一個人和一個標題。而像 $BONK 這樣的團隊則非常有組織，由一些在 Solana 上最聰明的活躍加密交易員組成。這兩種類型的團隊都可以表現出色，但成功與否還取決於另外兩點（狙擊手和巨鯨）。

有組織的團隊的優勢在於，他們通常會為行銷和未來發展預留預算，因此這些代幣比那些僅僅來源於 pump.fun 的 Meme具有更多的「實用性」。一個很好的例子是 bonkbot，沒有其他完全去中心化的 Meme 能有這樣的產品，因為它們沒有足夠的資金。另一個例子是 $MEW，它能夠將大量代幣空投給所有 $BONK 和 $WIF 持有者。這些團隊通常也能輕鬆聯繫到做市商，並快速在交易所上線。

另一方面，完全去中心化的團隊通常從較低的市值起步，因為最初沒有深厚資本的支持。這些團隊往往通過極低的初始成本和廣泛分布的供應在早期形成狂熱社區。最好的例子是 $WIF 和 $MICHI，這些代幣在推出時市值非常低，但社區卻非常活躍。這些硬幣的風險在於，平均而言，它們更有可能在早期失敗，因為所有狙擊手都試圖盡快退出，同時沒有巨鯨或有長期利益的團隊支持項目。

狙擊手

老實說，我不是詳細討論這個話題的最佳人選，因為我不參與早期上線狙擊，但我認識一些這樣做的人。對於狙擊手來說，他們通常不關心項目是什麼，他們只是想先進入，如果有足夠的流動性退出，他們就會立即退出。許多沒有組織良好團隊的項目，會因為大量代幣被狙擊者在上線時搶購併立即拋售，從而導緻價格圖表混亂而失敗。

一個很好的例子是幾個月前推出的 ETHWIF 衍生品。許多錢包在上線時立即購買，並在數小時後賣出，獲得了六位數的利潤。

90% 的去中心化交易所（DEX）上新發行的代幣市值不會超過 500 萬美元，原因是大多數這些開發團隊都是匿名的，而且他們很樂意快速獲利。這也是為什麼“CTO”（社區接管）的說法如此流行，因為開發團隊通常會立即出售他們的代幣。

巨鯨

每個從0增長到數十億美元的代幣在某個時候都需要巨鯨推動價格上升。對於 Meme，通常社區會在早期形成。一旦 Meme 達到足夠的關注度和病毒傳播速度，它們的市值將超過1億美元。一旦它們能夠鞏固在1億美元市值以上，你會看到更大的玩家開始布局，因為此時有足夠的流動性來建立大規模頭寸。同時，這些 Meme 的早期參與者必須堅持不賣。一旦他們成為巨鯨，他們對項目的長期成功至關重要。

簡而言之，每個代幣項目都有一個團隊，團隊的組織化程度各不相同。每個代幣都有狙擊手和巨鯨，所有這些因素的良好組合對於達到數十億美元市值是必需的，無論它們是相同的參與方還是不同的。

近來每場產業論壇都在談AI，大多數談的是「怎麼用AI」。這次，我們想換個角度：「為什麼用AI？用來做什麼？十年後內容生態會是什麼樣貌？我們如何佈局？」今年NMEA（新媒體暨影視音發展協會）以「REIMAGINE 想像新視界」為主題，將於11月25日至26日舉行2026第八屆亞洲新媒體高峰會，號召影視內容產業跳脫短期焦慮，以長遠眼光看待未來，邀請影視音、科技、資本與文化決策者進行前瞻對話。研討的重點不在技術的創新，而是希望邀請大家發揮想像、開拓文化創意的未來新視野。

REIMAGINE，啟動想像新視界

「REIMAGINE」意即重新想像，不僅指向內容形式的翻新，也意味著既有流程、組織與商業模式的重組；「想像新視界」，則取「世界」、「視野」與「視聽」等複合意涵，呼應新媒體暨影視音發展的無限可能。

「內容產業最近太焦慮了。」NMEA理事長李芃君指出，對內容從業者與企業決策者而言，當下的焦慮已不再僅是「如何使用不斷迭代的新工具」，而是更關鍵的生存命題：當創作技術門檻被弭平，內容的真正價值該如何被重構？台灣的產業優勢是什麼？協會每年透過年度關鍵字呼應產業發展節奏，走過七屆高峰會，從早期的鼓勵擁抱變革，到去年的韌性突圍；第八屆峰會，NMEA理事長李芃君指出，「我們不想再強調現下追逐AI的焦慮，希望將視野拉長至未來十年，邀請產業領袖談談他們心中對未來的想像與願景。十年後這個產業會呈現什麼樣貌？確立中長期目標，能讓我們更有方向性地穩步前行。」NMEA 秘書長袁支翔則表示：「這將是歷屆以來，思維最自由、最具探索性的一次高峰會！」

五大主軸匯流，勾勒產業共同目標

「AI帶來結構性的改變，它滲透進整個產銷的價值鏈。」李芃君說明，從前期腳本開發、現場拍攝到後期製作，AI的應用日益深入。同時，消費者的娛樂與觀影行為在改變，在步調緊湊、碎片化時間日益增多的生活趨勢下，敘事策略必須順應變化。

在這兩波大趨勢的交互影響下，無論是內容創作、傳播、資本或技術都在尋求新的機會。藉由技術點燃感動，是文化科技的價值與契機，李芃君以太空望遠鏡為喻：哈伯與韋伯望遠鏡同樣觀測外太空，因科技世代不同，展現出截然不同的星空樣貌。「科技是文化的放大鏡，也是轉譯工具，協助我們更好地傳遞對一個故事或創意的描述。台灣是科技島，也是多元創意的孕育地，文化科技絕對是關鍵的核心競爭力。」

本屆高峰會的議程延續NMEA的優良傳統，由全體理監事與產業專家共創研擬，將邀集超過五十位講者、展開五大主軸：「跨域資本新局、內容跨界匯流、AI創作浪潮、多螢幕時代的競合，以及在地娛樂生態系演化」的精采對話。協會也預告多項亮點議程：以AI創作浪潮為例，今年全聯中元節廣告《歸途》，以AI生成視覺搭配真人實拍，引發市場對科技表現與人文情感平衡的討論，高峰會也將邀請主創團隊，分享第一手的創意策略與成果。

內容跨界匯流方面，三立集團內容營運長王淑娟將剖析現象級節目《請世界吃桌》的創作過程，分享如何整合多元資源將在地文化推向國際；在地娛樂生態系則聚焦台灣主要都會區，探討如何與國際影視、音樂、藝文合作，延伸在地文化特色，自然帶動長期的城市品牌價值。此外，高峰會也邀請貴賓分享體育賽事凝聚全民文化認同與 Team Taiwan 的感動經驗，以及木棉花、尖端出版與巴哈姆特組成的「動漫金三角」，對談動漫產業鏈的跨界協作路徑。

NMEA 引領產業對話

回顧過去一年，台灣文化內容展現豐沛活力，如：紀錄片《冠軍之路》記錄中華隊在世界棒球12強賽奪冠的歷程，深化了全民的情感共鳴；截至今年8月20日，國片票房累計達12億元，創下疫情後的高峰。要持續延續這股動能，制度端的協力不可或缺。NMEA長期扮演產業與政府之間的溝通橋樑，持續關注各項政策的推動成效。

放眼國際，日本已將動漫、遊戲、影視與音樂等內容產業列為國家重點產業；台灣則在2023年《文化創意產業發展法》修法時，已將以台灣內容為主的影視音產業提升至國家戰略地位。近期，面對政府發布的「AI新十大建設推動方案」，李芃君表示協會將持續建言，期盼將文化內容產業的需求一併納入國家AI藍圖。

李芃君強調，經濟成長若缺少文化底蘊支撐，難以永續強化國際地位與影響力；在產業生命力最旺盛的時刻，更必須同步鍛造屬於台灣獨特的文化價值與靈魂。「文創產業是由一群有使命感的眾人組成，我們希望能讓台灣的文化力持續提升！」隨著協會即將在2027年邁向成立十週年，她也期許，更多想像中的美好將持續從產業對話中發生。

歡迎加入 NMEA 新媒體暨影視音發展協會：https://www.nmea.asia/join.html