攝氏三十六度的大太陽下，樂團在舞台上用力刷著吉他、吼唱著，台下擠著大批揮汗如雨的樂迷，不時隨音樂搖擺、歡呼。這是每年台灣夏天的盛事──福隆海洋音樂祭。從這個沸騰的音樂場景，完全看不出唱片工業所謂的「不景氣」。
事實上，現在卻是台灣唱片業最嚴峻的寒冬。台灣國語流行樂壇史上，張學友的《吻別》在一九九三年，創下一張專輯銷售一百三十六萬張的歷史紀錄；對比現在，ＩＦＰＩ統計，二○○七年台灣整體唱片銷售量僅約六百四十五萬張。實體的唱片銷售量像溜滑梯般往下掉，但這不代表人們就不再聽音樂。從各大音樂祭、演唱會，乃至於大小Live House（現場表演空間），人潮都有增無減。現場表演的音樂場景越來越活絡，可望促進整個音樂的經濟產值。
過去，加入新力博德曼、ＥＭＩ這些大廠牌，就代表已是暢銷歌手的地位。但現在美國最賺錢的則是演唱會經紀公司，西洋樂壇天后瑪丹娜揮別合作約四分之一世紀的華納音樂，轉而和演唱會經紀公司「Live Nation」簽下十年合約。根據《財星》（Fortune）雜誌報導，Live Nation去年單靠辦巡迴演唱會，就賺進四十四億美元。
在台灣，剛連莊拿下金曲獎最佳樂團的蘇打綠，就是從Live House發跡。製作人林暐哲表示，蘇打綠的第一張專輯，刻意不拍攝音樂ＭＶ、不上通告，以密集的Live House、校園演唱會，讓歌迷親自到現場感受蘇打綠的音樂，畢竟現場表演才是藝人展現生命力的舞台。這種模式也拉抬蘇打綠首張專輯賣出近兩萬張的好成績。
中華電信插足Live音樂市場
「這三年來，我們的營收成長三倍，」位於羅斯福路與基隆路口，台北最著名的現場表演空間The Wall經理傅鉛文指出。現場表演的商機蓬勃，電信老大哥中華電信也躍躍欲試。儘管已持有KKBox股權、投資Ezpeer等線上音樂公司，中華電信更看好現場音樂表演這一塊，成立「城市音樂」網路社群平台，記錄台北大小Live House的音樂場景，把貨真價實的「現場音樂」，透過中華電信的數位平台做數位發行。
「唱片市場蕭條並不是因為聽眾不再聽音樂，而是找不到真正值得在乎的音樂。如果唱片公司還不願意換腦袋，我們只能先自己另闢疆土，」中華電信音樂專案辦公室委員陳韋忠說。
中華電信找來五四三音樂站站長馬世芳擔任統籌，預計在一年內錄製超過五十場高品質的現場音樂展演實況，提供線上收看、收聽。馬世芳觀察：「買賣音樂的方式朝兩端移動，一種貼近娛樂業，出唱片只是藉口，唱片拿來當名片發，讓藝人有理由去賣洋芋片、主持節目。另一種則是回到音樂的本質，靠網路社群和現場走唱累積歌迷。」
從動輒數十萬樂迷集結不去的盛況來看，只要能用對的方式，將這數十萬現場樂迷轉化為實體消費人口，從Live這個通路來顛覆音樂模式，流行音樂市場仍然大有可為。
