【Mr.6】Buy Life讓藝人「數位死亡」來換取捐款,想到人是否能「數位永恆」呢?
【Mr.6】Buy Life讓藝人「數位死亡」來換取捐款,想到人是否能「數位永恆」呢?
2011.12.23 | 人物

今日忙碌,簡單一述,最近看到一個有趣的公益活動,叫做「Buy Life」(買一個生命),大家可能已經聽過。

這有點難懂,但很好玩──

幫幫非洲的愛滋病兒童,他們快要死了,我們要趕快送藥物與協助去給他們!所以,好幾位大明星,紛紛跳下來,宣告自己的「數位死亡」(digital death)。

什麼意思?

數位死亡,就是讓一個人,從數位平台消失,你現在正在看「Mr.6」的文章,如果我也參加這個「Buy Life」活動,自己「數位死亡」了,那就表示你明天、後天……再也看不到Mr.6的文章,直到……有人對著你捐了1000美元為止!他們搞這種方法,讓Alicia Keys、lady Gaga…等等,都暫時「死」了,網友要來認著「捐款」,捐到一個程度,這些藝人才能「死而復生」,繼續在微博或部落格或Facebook上面貼文!

這是一個有趣的方法,有時候,講破嘴,也沒有促進捐款效果,反而是「不講話了」,大家就希望將你帶回來。

不,「買」回來!

這場活動從12月1日開始,至今,所有的藝人都已經被「救回來」了,目前參與的另外4000多位平民,大部份都還沒達到1000美元的促進捐款門檻,但他們願意參加、願意「數位死亡」來換取更多的捐款,已經值得鼓勵。

從「數位死亡」,我想談到另外一件最近比較關心的事。我發現,當某個人真的死亡?不只是實體的死亡,一定也是「數位死亡」了。

因為,人死了是再也不會再醒來、再寫一條微博、再發一個臉書訊息,所以,他們一定「數位死亡了」?

是嗎?

呵,我反而覺得,人難免一死!但最後,數位,反而可以永恆

你問,在哪裡永恆?

就在這些公開的地方。如果有一天你還在玩Facebook,而你去世了,人們會繼續在你的粉絲團或個人檔案上繼續的交流,當然大部份是在哀悼,但更大部份,或許有「其他的」功用。

我覺得人們應該「計畫」一下,人的肉身不能永恆,但,你我都有機會,讓自己不要「數位死亡」,而要你我要做「數位永恆」,至少有以下三個理由:

理由一:許多人是因你而認識、因你而保持聯繫,你死後,可以藉「數位永恆」,輕鬆的讓這些線路永遠不致斷掉:當你死後,雖然你的這些平台已經無法由你來經營,你的email已經不能找到你,但,可以找到其他許許多多原本就是透過你來認識的人。這些人見面不一定都要談到你,但因為你的規畫,他們可繼續在你的平台上,保持原本的關係。理由二:更多的你,在死後,點點滴滴會被收集得更多;你周圍的人會提供更多的資訊,讓你的後代、或你的朋友,可以更是了解到你這個人。理由三:數位永恆並不需要什麼複雜的方法,簡單就好,何樂不為!誰不想永恆?想要這樣做,只要開始做就好。我還有其他的方法。

以上是大致想法,這篇「待續」。

出自Mr.6部落格

往下滑看下一篇文章
從台流轉型到跨界共創,2025亞洲新媒體高峰會以「RESILIENCE:韌性 · 突圍」驅動產業續航
從台流轉型到跨界共創,2025亞洲新媒體高峰會以「RESILIENCE:韌性 · 突圍」驅動產業續航

全球影視娛樂正處在結構翻轉的臨界點。從串流平台的競合與權力再分配,到生成式AI引爆的創作革命,再到觀眾注意力被碎片化的內容浪潮瓜分,市場規則幾乎在一年之內重寫。

在這樣的動盪中,「如何永續成長」成為所有內容產業的共同焦慮。台灣擁有豐沛的創作能量,卻在規模化與國際化的路上,始終面臨結構性瓶頸。為了回應時代考驗,NMEA(新媒體暨影視音發展協會)以「RESILIENCE:韌性 · 突圍」為題,將於11月24日至25日舉行2025亞洲新媒體高峰會,邀請超過五十位國內外產業領袖對話,從組織、內容、技術與商業模式出發,探討如何讓台灣影視娛樂在不確定中,創造屬於自己的續航動能。

韌性,從衝擊中找到成長的可能

「Resilience」一詞原本源自工程學,指材料在受壓後能回彈的能力。NMEA理事長李芃君指出,當這個詞被用於產業時,它所代表的已不只是「抗壓」,而是「擁抱變化與永續成長」的能力——在巨變中快速重組關鍵資源、甚至藉由創新找到新的突破。

她觀察,全球產業變動的背後,主要受到三股力道的衝擊:地緣政治的風險、科技典範的轉移,以及氣候與疫情等帶來的自然挑戰。這些因素同樣影響著台灣文化內容產業。

以台灣一家全球背光模組大廠為例。近年隨著國際電子品牌紛紛在筆電與平板產品導入OLED顯示技術,傳統背光模組市場面臨挑戰;該企業在察覺趨勢轉向後,選擇主動調整策略,透過併購前沿技術快速推出新產品,切入車用、醫療與AR/VR顯示等新領域。李芃君指出,這樣的轉向即是韌性的展現——在技術更迭的浪潮中重新定位自己,讓企業從被動防守,轉為開創下一波成長曲線。

「這種思維放回影視娛樂也一樣。當市場被新技術和新平台顛覆,產業若仍困於單一市場、單一資金、單一合作關係,就難以應對下一次衝擊。」她強調,建立韌性不能停留在抽象的口號,必須要有具體行動,而關鍵就在「多角化」。

多角化的市場讓故事能走出台灣、觸及不同文化的觀眾;多角化的技術與人才,讓製作不再受限於傳統框架;而多角化的資金與夥伴結構,則能減少對補助與單一委製案的依賴,形成正向循環的產業體質。諸如日本《鬼滅之刃》透過IP延伸創造跨世代效應,或泰國在政府策略支持與國際平台Netflix合作,讓在地內容走向全球,都是多角化的案例。

高峰會四大主軸,挖掘韌性的潛力

「政策當然重要,但最終能否長出韌性,關鍵仍在產業本身的自覺與行動力。」李芃君表示,第七屆亞洲新媒體高峰會以「台流轉型、跨界共創、影視創新、商模躍進」四大主軸為核心,期望讓韌性不再停留於口號,而能轉化為具體實踐。不只是思考「如何生存」,更要推動產業主動探索「如何成長」。

在「台流轉型」議題中,論壇將從亞洲娛樂的整體格局出發,思考台灣內容如何在國際市場中建立辨識度與合作機制。面對串流平台競爭與區域內容崛起,產業要重新定義「台流」的價值,從單點創作走向跨國布局。

「跨界共創」則從電競、音樂、體育到AI應用,剖析影視娛樂如何走向一個多層次的體驗場域。透過多個實際案例,探討不同產業之間的協作經驗,助攻內容突破原有框架,創造新的商業能量。

「影視創新」主軸聚焦於新技術與內容形式的融合。如:短劇風潮、現象級作品及AI生成式內容等,正改變影視產業的創作邏輯。論壇將聚焦技術如何成為創意夥伴,推動人才與內容的再進化。

最後,「商模躍進」則回應內容永續與變現挑戰。當觀眾行為與平台策略不斷重組,內容不再只是作品,也是可延伸、可轉化的商業資產。論壇將引導產業思考,如何讓內容價值在不同階段持續發酵,打造可長可久的生態循環。

李芃君強調,高峰會的價值,在於讓這些不同維度的討論彼此交會;唯有當創作、技術與資本願意對話,產業的韌性才能真正落地。「我們希望產業能從危機思維轉向成長思維,在對話與合作中,激盪出新的想像與行動。」

韌性,新媒體暨影視音產業必備的DNA

自2017年成立以來,NMEA持續扮演政策倡議與產業整合的推動者。每一屆高峰會也都對應時代命題,映照產業進化軌跡。從2023年「EMPOWERING」的全面賦能、2024年「CONSOLIDATION」的整合共榮,到今年的「RESILIENCE」發揮韌性、尋求突圍,李芃君形容,這是一條從能力啟動、資源整合到體質調整的路徑,引領台灣影視娛樂邁向國際舞台。

NMEA
NMEA理監事集結產業代表,共思壯大台灣內容產業之道。
圖/ NMEA

她指出,高峰會結束後,NMEA也將以工作坊與共創計畫延續對話熱度,讓產業交流落地為實際行動。協會也積極拓展跨域合作,從企業交流、IP授權推動到媒體合作,串聯更多產業能量。

值得注意的是,自2022年起,高峰會同步啟動線上直播,三年累計已吸引超過20萬名觀眾參與,單屆觀看更突破8.1萬人次。李芃君認為,這不僅是數據表現,更代表台灣影視產業逐漸建立國際話語權。當產業以開放與創新的態度前行,才能在全球文化浪潮中,站上屬於台灣的舞台。

登入數位時代會員

開啟專屬自己的主題內容,

每日推播重點文章

閱讀會員專屬文章

請先登入數位時代會員

看更多獨享內容

請先登入數位時代會員

開啟收藏文章功能,

請先登入數位時代會員

開啟訂閱文章分類功能,

請先登入數位時代會員

我還不是會員, 註冊去!
追蹤我們
一次搞懂Vibe Coding
© 2025 Business Next Media Corp. All Rights Reserved. 本網站內容未經允許,不得轉載。
106 台北市大安區光復南路102號9樓