[冒牌生]Twitter推出秘密武器！當你的隨口一句變成廠商業配文，你接受嗎？|數位時代 BusinessNext

大品牌已經在Instagram這樣做了

聽起來很神奇，實際上各大品牌在熱門照片分享平台Instagram上面，已經透過標記形式做到類似的效果。各大品牌運用特殊標記，號召品牌使用者拍攝產品使用情境，運用一圖勝過千言萬語的美麗素材，在官方品牌帳號發送照片，這樣做為何有效？因為別人說你好，比「老王賣瓜自賣自誇」更有說服力。

這樣操作的翹楚，莫過於法國著名的紅底鞋品牌Christian Louboutin。他們創造了專屬的hashtag標記#louboutinworld，只要品牌粉絲拍攝照片上傳至Instagram平台，若照片符合品牌想要呈現的方式就會主動詢問，請拍攝者加註#louboutinworld，發表在官方Instagram上面。

Christian Louboutin邀請IG粉絲在照片標籤#louboutinworld，若符合品牌意象，會詢問粉絲後放在自家IG官網。photo credit：christianlouboutin.com （http://bit.ly/1OShEQG）

我的時尚部落客朋友 @valentineinparis就曾被Christian Louboutin官方詢問，是否可以使用照片轉發至官方平台。為了回饋粉絲，同時尊重創作者，官方Instagram會在貼文內容加註內容提供者的帳號。

藉由他們的高知名度和高追蹤數（截稿前為660萬人），拍攝者也能因此被更多人看到，達成雙贏的效果。更重要的是，這樣取得照片的模式，大幅降低了商業攝影成本，甚至效果更好。

文字呈現容易被多重解讀

相較於Instagram，Twitter使用者更擅長文字用文字表達感受，為此twitter透過語意分析將使用者的貼文內容更系統化的去判定和分析，經過使用者同意後，再提供給更大品牌當作「證言」使用。

但是，難辨別的是「文字很難表達情緒」，單憑文字有時更容易讓人有想像空間；比如說，該怎麼分辨「誇獎」和「反諷」？使用者到底有多麼喜歡這些商品才能被發現？判定「喜歡」的標準是透過「程式」還是「真人語意分析」？

目前，這些問題Twitter都無法回答，但唯一可以確定的是，社群平台在商業化過程都需要步步為營，不然很容易將自己多年累積的一片江山拱手讓人。

就怕使用者由愛生恨兩頭空

如同當年《無名小站》試圖商業化經營，導入「使用者收費」和「輪播廣告插件」機制，導致大批用戶轉移陣地至《痞客邦》；又或，知名部落客寫文也很容易遇到讀者反彈，進而由愛生恨兩頭空。

值得一提的是，這次Twitter並沒有提供「使用者收費」機制。所以情況不像一般知名部落客寫廣告業配文，Twitter用戶在同意各大品牌使用自己的內容時，沒辦法得到分潤，若Twitter破壞用戶隱私或者不想曝光的東西（畢竟Twitter可以修改自己的用戶協議，一般人都不會一條一條看那些長篇大論），就可能讓用戶從粉絲變憤青。

這個秘密武器，能幫助Twitter衝破營運現況嗎？photo credit：mkhmarketing@flickr (CC BY 2.0)

商業化的過程，拿捏技巧是決定社群平台存亡的關鍵。Twitter從2015年起已經開始調整廣告比重，一般來說，平均20則貼文就會看到1則廣告。

雖然Twitter跟Facebook都表示會推出「跟使用者具有相同興趣類別」的廣告，理論上不會讓使用者反感，甚至會剛好是使用者迫切想知道的資訊。但從Facebook跟Google廣告服務案例證明，使用者的習性其實是瞬息萬變，很難分析狀態與投放的內容是否符合需求。

Twitter的決定在塵埃落定前很難評斷是不是一步好棋，可以確定的是，絕對是一步險棋。

為何？問問自己吧，當把你的隨口一句變成廠商業配文，你，接受嗎？

撰文 / 冒牌生
整理 / 陳怡杰（給力行銷）

臺北大巨蛋啟用，也為台灣運動產業帶來更多新機會。緯來電視網董事長李鐘培在 NMEA 新媒體暨影視音發展協會舉辦的「2025 亞洲新媒體高峰會」上登台演講，從賽事現場談到產業鏈，梳理運動產業的挑戰與機會。

他指出，在大巨蛋完工前，各球團每年大約虧損新臺幣 2 至 3 億元；但場館啟用後，職棒生態因為有了更大的舞台而出現新契機。以觀賽人數為例，啟用前每年約 180 萬人次，啟用後成長至 373 萬人次。「中華職棒自 1989 年成立，走過 35 年，如今終於有了能夠凝聚全民認同的『Team Taiwan』！」在他看來，大巨蛋帶來的不只是硬體升級，更讓外界重新看見：運動賽事具備連結城市、串起家庭與驅動產業的可能性；只是熱度能否延續，考驗才正要開始。

號召各界投入運動經濟

「運動賽事是團結社會、凝聚向心力的重要催化劑。」李鐘培說。但催化劑要發揮作用，前提是舞台與參與能形成規模；否則再高的熱度，也可能在分散中迅速消退。

他以職籃為例，回顧「合」與「分」對賽事影響的落差。如 SBL 白館全盛時期，觀眾甚至站在冷氣機上觀賽；後來聯盟分裂，觀眾分散、收視也分散，整體聲量隨之下滑。「只要聯盟之間能夠有效整合，整體產業就有機會出現跳躍式成長。」他強調的不是單一聯盟的成敗，而是當賽事要走向更大規模，整合始終是繞不過的門檻。

當整合成為前提，制度與資源如何接棒，也就成為下一個關鍵。隨著體育署升格為運動部，且由具運動員背景的部長領軍，也振奮了運動界。其中，運動部成立「運動贊助媒合平台」，提供多達 74 種賽事，讓企業與個人贊助者得以依條件參與投入，並爭取企業減稅比例提升至 175%、減稅實施期間拉長至 10 年；此外，為表彰長期投入者，自民國 98 年起也持續辦理「體育推手獎」。

對此，李鐘培也特別感謝贊助體育的數百家企業。他認為，每一塊獎牌的背後，都有贊助單位的支持與祝福；而支持若能更穩定地進入制度與市場循環，選手與賽事才更有機會被看見，也走得更遠。

四大策略，助攻運動娛樂經濟

不過，產業要長出可持續的動能，還得回到「誰把賽事留在場上、留在螢幕上」。李鐘培直言，電視媒體願意轉播體育賽事，其實背負的是連年的虧損。在沒人看得到的地方，他坦言：「基層賽事沒人要播、國際賽事成本極高。緯來體育台成立 28 年，就有 27 年都在虧錢，已經虧損 24 億。」

但要讓體育走得更遠，光靠單一電視台苦撐不是辦法。因此，李鐘培主張產業必須合作，共同打造賽事、娛樂、觀光的國際生態圈，「將餅做大、共榮共好。」他以他山之石提出四大策略方向：科技導入、在地深耕、城市品牌、跨界合作。

例如：美國快艇隊新主場 Intuit Dome，透過科技化建置、轉播技術升級、球場智能化，優化整體觀賽體驗；在地深耕則關乎球隊如何成為城市文化的一部分，如 LeBron James 的街頭彩繪壁畫「洛杉磯之王（The King of LA）」，即以球星形塑城市識別；跨界合作則可結合知名 IP 與社群經營，如 MLB 美國職棒大聯盟與日本超人氣動畫《鬼滅之刃》的聯動，都是擴大參與的做法。以及，新加坡封街舉辦 F1 賽事，打造「賽事＋娛樂＋觀光」的國際生態圈和體驗，帶動完整產業鏈發展。

回望台灣，他認為運動產業有無限可能，但需要各界共襄盛舉。他拋出一個具體想像：「若 U18 等基層賽事票房不佳，是否可由公部門購票，邀請國中小棒球隊孩子進場觀賽，讓選手與觀眾共同感受國際賽事氛圍？」同時，企業也可支持基層運動與偏鄉體育，作為 ESG 中「S（社會）」的重要實踐：如緯來體育台在上屆亞運承諾協助選手圓夢，包含支持運動團體、年邁教練與偏鄉運動設備等。

整合，讓台灣運動再次偉大

談到更長遠的發展，李鐘培再把視野從運動賽事拉高，綜觀台灣在更大產業版圖中的位置。以規模來看，臺灣 2024 年運動產業產值約 257 億美元，與美國約 5,200 億美元、日本 775 億美元、韓國 552 億美元相比，仍有相當大差距。

同時，儘管台灣出口總額已超越日韓，但其中約 80% 集中於半導體與高科技；相較之下，影音內容的國際化仍有巨大潛力。目前臺灣內容出口僅佔總出口約 0.2%，日本約 1.99%，韓國約 1.96%。

日本《鬼滅之刃》劇場版創下影史紀錄、全球票房達 6.4 億美元；韓國 BTS 則為韓國帶來約 46.5 億美元經濟貢獻。若臺灣內容產業能達到 2% 的出口占比，規模將達 128 億美元，仍有約 8.6 倍的成長空間。

而要走到那一步、讓內容走出去，媒體端也必須面對收視生態的結構變化。李鐘培指出，收視從無線三台時代，走到有線電視百家爭鳴，再到數位串流時代，關鍵不在頻道競爭，而在觀眾收視習慣與載具轉移。媒體必須自省內容是否具跨世代吸引力；廣告上則需整合電視的品牌效果與網路的轉換導購，協助客戶達標，同時避免過度置入影響觀眾體驗。

演講最後，李鐘培仍把焦點放回「整合」：號召各界持續共襄盛舉，成為運動員與運動產業最穩定的後盾。在大巨蛋啟用之後，賽事與內容的下一局如何開展，關鍵不只在一場比賽的熱度，而在於是否能成功整合資源，讓台灣運動、內容及娛樂經濟能乘勝而起，衝出更好的成績。