雷亞遊戲成名作《Cytus》終於推出續作！今年度，除了已於1月18日上線的《Cytus II》iOS版（Android 版則將在三月推出），還會有RPG新作《Sdorica》、電競手遊《Soul of Eden》與冒險解謎遊戲《Project MO》等四款大作發售，《數位時代》特此訪問雷亞遊戲共同創辦人游名揚，請他與我們談談今年度的規劃。
雷亞旗下遊戲，累積下載量破7千萬次大關
以雷亞過去一年一款的發售速度來看，今年可謂是開花結果的一年。其中《Cytus II》備受市場矚目。游名揚直言，「作為雷亞的第一個續作作品，壓力蠻大，續作不但要進步，還要進步到有『驚嚇』感，讓玩家覺得原來音樂遊戲可以做到這樣，好厲害啊！」
《Cytus II》延續過往約耗費18個月至36個月精心製作的精神，從2015年就開始籌劃到2018年的正式推出，投入了整整兩年半的時間 ，「為了打磨到最好，延了整整一年。」
《Cytus II》在音樂曲風上，依舊保有《Cytus》經典精神，收錄來自日韓與台灣等地的全球創作者頂尖作品，在遊戲玩法上，在《Cytus II》中會上下遊移判定線，就會隨著音樂節奏的不同改變速度，增加「超長按」和「點劃」兩個音符。
「慢工出細活」一直是雷亞的核心精神，與其趕上原有時間，但無法感動玩家，不如延後讓玩家能心滿意足。對游名揚來說，續作不僅是站在原有故事研發基礎、經驗、明確盈利前景上，更必須在保有原有經典精神上，追求遊戲設計的創新。
游名揚指出，雷亞旗下遊戲，累積下載量已經突破七千萬次大關，其中《VOEZ》成長速度最快，而《DEEMO》與《Implosion》輕小說與原生帶等IP周邊商品銷量狀況好，另外《DEEMO》推出快五年，但每次版本更新後一週內還是有百萬以上的更新量，相當驚人。
如何延續IP影響力？
而過去六年來，雷亞在將旗下遊戲IP化小有成果，從遊戲角色延伸出輕小說、原聲帶、演唱會、音樂劇與概念店為雷亞帶來頗豐厚的營收，如2012年雷亞舉辦「Cytus LIVE Concert@Taipei」音樂會，2013年雷亞找來自日本、韓國與香港的樂手舉辦「Rayark Live Concert 2013」，2016年打造第一家雷亞實體概念店。
展望未來，雷亞這些IP若要能走更長遠，必須具備哪些要素？「其實很單純，作品好，接受度高，兩者並存，IP就容易被大眾認可。在大眾可以接受的邊緣，找到自己的獨特性。」游名揚說。
游名揚指出好作品是大家追求的，但追求佳作的同時也容易流於「孤芳自賞」，因此要捨棄一些心中理想追求的東西，納入商業元素。舉例來說《VOEZ》角色在敘事時，採用簡訊、便條紙與日記等不同形式，但實行後，發現大眾難以理解，因此《DEEMO》就直接採用傳統大眾化方式，玩家在玩遊戲就會看到對話與過程動畫。
不忘初衷，雷亞投入動畫電影製作
而對於游名揚來說，這些IP的表現形式還不夠，電影是另一個理想地，迪士尼的發展成為游名揚心中典範，早在2015年雷亞就啟動了動畫電影《聚爆：第零日》計畫（尚未確定正式發行日）。
「遊戲的載體會一直轉變，真正會留下的是一個帶來『共鳴』的好故事，內容公司的價值就是給人帶來感動，其中電影就是一個常見的經典又深奧的手法。華人世界比較少人能說個好故事，我很希望在動畫電影這塊，台灣未來也能參與進來。」在外界眼中，雷亞做電影需要不少勇氣，但對游名揚而言，這僅是不忘初衷。
「一直都想要拍電影，現在在遊戲研發有了一些成果後，開始做一些心中想做的事！」游名揚說。就算投入電影製作的這幾年，他已親身經歷遊戲與電影研發的巨大差異，如電影僅有120分鐘的時間，說故事的傳達方式和遊戲差異很大，遊戲的自由度比較高，玩家玩累了可以休息，而且可以持續更新，電影則是出去了就沒有修改的機會，他也還是很堅持。「當年我們進軍手遊市場時，把主機遊戲的畫面坐在手機上，很有多人也不看好，我們一直都在做一些異想天開的事情，拍電影也是抱持一樣的想法！」
談國際發展：2018年瞄準日美中市場
談到今年度的國際布局策略，游名揚表示，日本、美國與中國都是今年年度重要的國際市場，「三者只要有一個取得成功，雷亞就能取得大成就。」
走向國際對資源不豐的台灣團隊來說並不容易，不過，過去幾年雷亞一直都相當善用現有資源與工具。以Android系統來說，雷亞就常用Google Play開發者控制台的Alpha/Beta測試功能。另外，雷亞也使用Firebase後端服務平台分析玩家數據與BigQuery分析大量資料，並透過 Data Studio把資料視覺化。
另外，為了讓遊戲研發邁向新一個里程。雷亞的新作《Soul of Eden》也開始嘗試使用人工智慧，「我們和玩家的關係不再是單向而是雙向，創造者更像是造物的概念，目前人工智慧主要應用在工具上的使用，如語音的合成與動作模組。」
