舉辦邁入第十二個年頭的「Epson百萬大賞」，是目前全球規模最大的數位攝影比賽，參賽者來自日本、台灣、韓國、中國、馬來西亞、印度等十三個國家，光累積參賽作品超過十四萬件。統籌規劃這項攝影比賽的主辦單位是精工愛普生(Seiko Epson)，旗下的數位藝廊epSITE則是為這些數位科技的經典之作，提供了最好的展現舞台。
一九九七年，當精工愛普生籌思創設數位影像藝廊epSITE，以向一般民眾展示愛普生數位大圖輸出技術以及相片耗材的特性時，本身是設計師出身，擁有與藝術家對話能力，同時又具備數位影像輸出設備設計經驗的鵜澤淑人，就成為執行長的不二人選。
同時也是epSITE創辦人的鵜澤淑人，可說是精工愛普生集團內的傳奇人物，因為他從一九八二年起進入精工擔任手錶設計師以來，不僅創下精工手錶的多項記錄(一九八四年，設計首款精工米老鼠手錶，並一直盤據精工美國手錶市場Best Saling長達五年；一九九二年，設計出精工第一款奧運錶；之後，還設計出全球第一款能測量心跳脈博的電子錶等)，更跨足到愛普生，從事印表機、投影機等ＩＴ產品設計與銷售，讓鵜澤淑人成為當時精工愛普生集團當中，少數具備兩大事業群設計專精與銷售本領的人才。
從技術見證時代的演進
一九九○年起，類比世界沒落，數位世界興起，當時擔任手錶設計師的鵜澤淑人非常興奮，「因為幾乎所有的東西都將出現新的面貌與功能。」手錶由石英錶走向電子錶，進而改變整個手錶市場就是一個例子。
但是數位的年代，也讓設計者開始面對前所未有的挑戰與阻礙。「過去，產品的設計是靠想像、創意，但今日，數位產品設計卻太重視細節，」鵜澤淑人表示，舉凡用料、顏色以及外型都必須考量標準化生產的要求，同時還要顧及其他許多非設計因素，讓習慣於設計思維的他受到壓抑。
因此，還有什麼是一個設計師能做的？當時鵜澤淑人想到了一個概念，就是希望能把電腦、印表機等數位產品予以串連，運用科技產生對民眾有價值的東西，能對生活造成感動、快樂、喜悅的感覺，才是一個設計師所應該要做的事。一九九七年，精工愛普生希望能成立一個針對終端使用者，展示影像輸出技術窗口，他極力說服公司成立數位影像藝廊，epSTIE於是誕生，在當時，這可是一個創舉。「他算是很早覺醒的人，」愛普生(Epson)整合行銷經理孫卿堯說。因為鵜澤淑人認為，產品好要有人知道才行，要透過宣傳讓大家都了解，不用到沖印店，在家也能印出好影片，這就不只是販賣的問題了，還牽涉到行銷包裝的更上層思考。 直接賣東西是最細枝末節的手段，「應該讓民眾在日常生活，就能感受到優秀的印刷品質，才是印表機業者應該做的事，」鵜澤淑人認為，在公開場所展現數位輸出技術，就是檢證愛普生的最好方式。
每年舉辦八場大型展覽
在鵜澤淑人的帶領下，每年八場的大型展覽，年度營運經費飆破一億日圓(約新台幣二千七百六十萬元)，epSITE已成為一個日本重量級的數位影像展示藝廊，包括多位知名日本攝影師作品都在此展出，例如荒木經惟、操上和美與大竹伸朗等人。鵜澤淑人認為，透過鏡頭拍下感動的瞬間，是每位攝影者的一致想法，而將這些感動的畫面真實輸出，則是目前epSITE最重要的工作。
另一方面，鵜澤淑人也透過舉辦各種大型攝影研討會，促進攝影愛好人士的交流。他也透過epSITE在數位攝影界的人脈與影響力，讓精工愛普生所舉辦的「Epson百萬大賞」數位攝影大賽，吸引更多人認同，終於成為全球規模最大的數位攝影比賽。
鵜澤淑人，這位在是精工愛普生各事業單位中，最直接面對群眾的執行長，自始至終抱持著一個信念，「我希望我的工作是能讓人有所感動。」
