Android Day 2013~原生應用與Web App的「混血」之路|數位時代 BusinessNext

於台北矽谷舉行的台灣Android開發者交流大會Android Day，繼首日的活動後，第二天的主題，則圍繞HTML5、網路電視、使用者介面/經驗，以及開放式硬體展開。

本日的第一位講者，是來自馬來西亞，現任Wozlla遊戲公司創始人，同時也是W3C HTML5中文小組主席的的謝子斌，前一份工作，則是Opera中國的首席標準官。以HTML5為主題，謝子斌從Netcape跟 IE 間的「第一次瀏覽器大戰」說起，一路解釋為何網路圈會想發展HTML5的新標準，再談到行動平台崛起後，原生(native)應用，與具跨平台(web)特性的HTML5，兩者間一開始似乎是「兩個只能活一個」，但目前「混血」的作法卻愈來愈常見。當然，曾待過瀏覽器公司的他，也分享了兩個HTML5未來重要的應用方向：一是Opera近年來相當重視的智慧電視，另外，則是他自己目前也涉獵的遊戲領域。

第二位主題演講者，則是嵌入式自由軟體聯盟(OESF)的關根達記。雖然來自日本，在台灣住了20年的關根，整場分享都是以流暢的中文進行。他表示，隨著智慧手機等行動裝置的盛行，現代人看電視「不專心」已經是正常現象，未來的電視應用，朝「多螢」方向發展，可說是必然，而在這股趨勢下，許多舊有的商業模式，當然也必須重新思考──比如節目間的電視廣告播放時，觀眾過去往往選擇轉台或上廁所，現在則可能是低頭看手機，對未來進入電視產業的相關業者，這樣的新行為，顯然應該有更適合的廣告方式。

在二場主題分享後，緊接者則是關於Android vs. HTML5談話論壇，參加的來賓中，iKala的執行長程世嘉，在被問到自家的產品，在面對Android版本、裝置、螢幕的多樣時表示，除了採取基本的適配方式外，低於一定分辨率的裝置，其使用者其實多不太玩遊戲，所以他們甚至會選擇不支援，來減少不必要的開發工作；另外巧合的是，對Google同時押寶Android(native app)跟Chrome OS(web app)的作法，他曾開玩笑的表示，從Google選擇Chrome部門主管皮柴(Sundar Pichai)，代替Android之父魯賓(Andy Rubin)來看，也許Google未來的平台發展方向，已經漸露端倪，沒想到今天連Android部門的副總裁也離了職。

下午工作坊時間的第一段，以北京新創公司故事為題，也是當天早上首位講者的謝子斌，談得是他在中國創業圈所看到的現況。首先，雖然中國跟全世界一樣，行動上網的比例日漸上升，而桌電、筆電都持續下降，但每個城市的「創業特徵」，卻有很大的不同。比如北京雖然是行動應用的發展中心，也有最濃厚的創業氛圍，但廣東因為有大量的流動人口市場，甚至有拿下廣東，就拿下中國的說法，而大量外籍人士進駐的上海，加上浙江、江蘇等腹地的影響力，又凌駕前者之上，至於行動遊戲蓬勃的成都、學生族群為主的南京，以及因為阿里巴巴而吸引電商聚集的杭州，也都有各自的優勢，是所有打算進軍中國的創業者，都應該注意的事。

第二端的工作坊時間，旭聯科技的研發副理周家弘，則以過來人的身分，分享了行動Web應用設計的心得。他問的第一個問題是：Web App跟WebSite的差別在哪？的確，跨平台的特性，讓Web App可以在支援的瀏覽器中被使用，但這並不代表包裝成App、開啟後卻只是在瀏覽器上打開的網頁，就能被稱為Web App，因此打造網站(Web Site)的思維，可不能用來設計Web App。不過，也不要以為Web App就是萬靈丹，目前的環境下，原生應用(Native App)還是有很多難以取代的好處，因此呼應當天第一場的演講，「混血」(Hybrid)應用，是目前許多人考慮的兩全其美之道。

近來每場產業論壇都在談AI，大多數談的是「怎麼用AI」。這次，我們想換個角度：「為什麼用AI？用來做什麼？十年後內容生態會是什麼樣貌？我們如何佈局？」今年NMEA（新媒體暨影視音發展協會）以「REIMAGINE 想像新視界」為主題，將於11月25日至26日舉行2026第八屆亞洲新媒體高峰會，號召影視內容產業跳脫短期焦慮，以長遠眼光看待未來，邀請影視音、科技、資本與文化決策者進行前瞻對話。研討的重點不在技術的創新，而是希望邀請大家發揮想像、開拓文化創意的未來新視野。

REIMAGINE，啟動想像新視界

「REIMAGINE」意即重新想像，不僅指向內容形式的翻新，也意味著既有流程、組織與商業模式的重組；「想像新視界」，則取「世界」、「視野」與「視聽」等複合意涵，呼應新媒體暨影視音發展的無限可能。

「內容產業最近太焦慮了。」NMEA理事長李芃君指出，對內容從業者與企業決策者而言，當下的焦慮已不再僅是「如何使用不斷迭代的新工具」，而是更關鍵的生存命題：當創作技術門檻被弭平，內容的真正價值該如何被重構？台灣的產業優勢是什麼？協會每年透過年度關鍵字呼應產業發展節奏，走過七屆高峰會，從早期的鼓勵擁抱變革，到去年的韌性突圍；第八屆峰會，NMEA理事長李芃君指出，「我們不想再強調現下追逐AI的焦慮，希望將視野拉長至未來十年，邀請產業領袖談談他們心中對未來的想像與願景。十年後這個產業會呈現什麼樣貌？確立中長期目標，能讓我們更有方向性地穩步前行。」NMEA 秘書長袁支翔則表示：「這將是歷屆以來，思維最自由、最具探索性的一次高峰會！」

五大主軸匯流，勾勒產業共同目標

「AI帶來結構性的改變，它滲透進整個產銷的價值鏈。」李芃君說明，從前期腳本開發、現場拍攝到後期製作，AI的應用日益深入。同時，消費者的娛樂與觀影行為在改變，在步調緊湊、碎片化時間日益增多的生活趨勢下，敘事策略必須順應變化。

在這兩波大趨勢的交互影響下，無論是內容創作、傳播、資本或技術都在尋求新的機會。藉由技術點燃感動，是文化科技的價值與契機，李芃君以太空望遠鏡為喻：哈伯與韋伯望遠鏡同樣觀測外太空，因科技世代不同，展現出截然不同的星空樣貌。「科技是文化的放大鏡，也是轉譯工具，協助我們更好地傳遞對一個故事或創意的描述。台灣是科技島，也是多元創意的孕育地，文化科技絕對是關鍵的核心競爭力。」

本屆高峰會的議程延續NMEA的優良傳統，由全體理監事與產業專家共創研擬，將邀集超過五十位講者、展開五大主軸：「跨域資本新局、內容跨界匯流、AI創作浪潮、多螢幕時代的競合，以及在地娛樂生態系演化」的精采對話。協會也預告多項亮點議程：以AI創作浪潮為例，今年全聯中元節廣告《歸途》，以AI生成視覺搭配真人實拍，引發市場對科技表現與人文情感平衡的討論，高峰會也將邀請主創團隊，分享第一手的創意策略與成果。

內容跨界匯流方面，三立集團內容營運長王淑娟將剖析現象級節目《請世界吃桌》的創作過程，分享如何整合多元資源將在地文化推向國際；在地娛樂生態系則聚焦台灣主要都會區，探討如何與國際影視、音樂、藝文合作，延伸在地文化特色，自然帶動長期的城市品牌價值。此外，高峰會也邀請貴賓分享體育賽事凝聚全民文化認同與 Team Taiwan 的感動經驗，以及木棉花、尖端出版與巴哈姆特組成的「動漫金三角」，對談動漫產業鏈的跨界協作路徑。

NMEA 引領產業對話

回顧過去一年，台灣文化內容展現豐沛活力，如：紀錄片《冠軍之路》記錄中華隊在世界棒球12強賽奪冠的歷程，深化了全民的情感共鳴；截至今年8月20日，國片票房累計達12億元，創下疫情後的高峰。要持續延續這股動能，制度端的協力不可或缺。NMEA長期扮演產業與政府之間的溝通橋樑，持續關注各項政策的推動成效。

放眼國際，日本已將動漫、遊戲、影視與音樂等內容產業列為國家重點產業；台灣則在2023年《文化創意產業發展法》修法時，已將以台灣內容為主的影視音產業提升至國家戰略地位。近期，面對政府發布的「AI新十大建設推動方案」，李芃君表示協會將持續建言，期盼將文化內容產業的需求一併納入國家AI藍圖。

李芃君強調，經濟成長若缺少文化底蘊支撐，難以永續強化國際地位與影響力；在產業生命力最旺盛的時刻，更必須同步鍛造屬於台灣獨特的文化價值與靈魂。「文創產業是由一群有使命感的眾人組成，我們希望能讓台灣的文化力持續提升！」隨著協會即將在2027年邁向成立十週年，她也期許，更多想像中的美好將持續從產業對話中發生。

歡迎加入 NMEA 新媒體暨影視音發展協會：https://www.nmea.asia/join.html