隨著iPod全球超級熱賣,為蘋果電腦帶來大把利潤之後,各家科技廠商紛紛加入戰局,不斷推出各種MP3隨身聽、手機,搶食這塊市場大餅。在此現象背後,「iPod的利潤將遭到衝擊」這類的論調,一直是最近一年來科技產業討論的話題,究竟蘋果執行長賈伯斯(Steve Jobs)的下一步為何?恐怕更讓人好奇。 一月底,皮克斯(Pixar,賈伯斯擔任執行長的知名動畫電影廠商)與迪士尼(Disney)雙方董事會正式針對「迪士尼併購皮克斯」進行討論,或許可以看出iPod下一步的端倪。 動畫票房保證 皮克斯製作+迪士尼行銷 皮克斯與迪士尼的合作關係,長達十四年,雙方彼此曾經一度關係緊密,直到這兩年才產生「微妙」的關係。在一九八○年代末期,賈伯斯被趕出蘋果電腦期間,從知名導演盧卡斯(George Lucas)手中,以一千萬美元買下Lucasfilm的電腦動畫部門,隨後一九九一年著手進入電影產業,與迪士尼合作。自從推出(蟲蟲危機)(A Bug's Life)後,由皮克斯製作、迪士尼行銷與發行成為雙方互利的成功方程式——雙方共同出資、共同擁有、共享利潤。但隨著每部由皮克斯製作的動畫電影大熱賣,尤其兩年前,(海底總動員)(Finding Nemo)創下八.六億美元的票房,高居影史賣座第八名電影後,賈伯斯就曾數度公開表示,不滿於現有的合作模式,將自行尋找其他發行片商,雙方關係轉趨緊張。皮克斯與迪士尼的關係如何,也一直是矽谷與好萊塢的熱門話題。 雙方緊張的關係,在去年十月迪士尼新任執行長伊格(Robert Iger)上任之後,開始出現轉變。迪士尼前執行長艾斯納(Michael Eisner)一直是好萊塢傳統保守的代表,堅守著成長力道趨緩的電影、電視、主題樂園經營方式,對皮克斯的態度也採取「主戰」的態度。去年底,由迪士尼自行製作的首部電腦動畫電影(四眼天雞)(Chicken Little)僅創下二.五億美元的票房,表現普通,無力改變迪士尼成長力道趨緩的經營能力,導致他遭到董事會撤換。 賈伯斯操盤 迪士尼與蘋果擴大合作 「毫無疑問,電腦動畫是電影產業的未來明星,」(華爾街日報)指出。由於不需靠大牌明星助陣,動畫電影不僅可更專注在劇本編寫、電影製作、動畫設計等內容外,更擁有拍攝成本較低,但票房卻不輸給「大卡司」電影的優勢。自從一九九四年以手繪動畫電影(獅子王)寫下七.八億美元的賣座紀錄後,多年來迪士尼的手繪動畫電影,始終未再出現榮景,跟不上電腦動畫的趨勢,也讓迪士尼在動畫電影的領導地位,拱手讓給了皮克斯以及推出(史瑞克)、(鯊魚黑幫)的夢工廠(Dreamworks)。 去年十月上任的伊格,了解電腦動畫的重要性,也讓迪士尼與皮克斯的關係逆轉。去年十二月,隨著iPod video推出,迪士尼成了率先響應的電影廠商之一,將旗下五部熱門電視影集,以每集一.九九美元的價格,開放透過iTunes下載到iPod上播放,不僅為迪士尼抓緊數位娛樂的趨勢,更對賈伯斯釋放善意,同時開啟雙方重新談判的大門,因而有了併購皮克斯的規劃。 這樁併購為迪士尼與蘋果合作埋下伏筆,根據目前普遍的預估,若要併購皮克斯,迪士尼勢必得要以股票溢價的方式,併購市值高達七十億美元的皮克斯。而擁有皮克斯股權五○.六%的賈伯斯,儘管併購價格未定,但都將因此成為迪士尼最大的個人股東,並可能進入迪士尼董事會,參與迪士尼經營方向的規劃。 當各家廠商才剛開始追隨蘋果iPod所引爆的MP3音樂風潮,賈伯斯恐怕已經在數位娛樂的發展版圖上,重新找到了制高點。也許,不久後蘋果推出主打兒童及青少年市場,機身是彩色的iPod Disney,也就別太大驚小怪了——當然這還只是想像,賈伯斯的思維,不是一般人可以預測的。
近年遊戲公司的競爭早已不只是留住玩家,而是爭奪使用者的日常娛樂時間。遊戲、短影音、直播、社群、IP 授權、線下活動都在搶同一批注意力;當遊戲產業的競爭從單一產品體驗,轉向使用者日常娛樂時間的爭奪,品牌能否跨出遊戲場景、進入影音、社群與生活,便成為老牌遊戲平台延長生命週期的關鍵。因此,遊戲品牌從「產品經營」走向「內容經營」,成為產業發展的合理趨勢。
2026 年 7 月起,網銀國際旗下經營超過 18 年的休閒娛樂品牌《星城 Online》正式更名為《星城》,同步啟動為期一個月的品牌月系列活動,從線上遊戲福利、影音內容、社群貼圖,到線下實體互動全面鋪開。
拿掉「Online」,看似只是識別上的調整,實際上是一次明確的宣告:這個品牌不再把自己定義為「一款線上遊戲」,而是要往內容娛樂、IP 經營、跨界合作的方向延伸。用網銀國際的說法,目標是「把娛樂融入生活」。
從產業角度來看,單一遊戲產品的生命週期往往有限,玩家喜新厭舊的速度很快,一款遊戲再怎麼長青,終究會面臨用戶成長趨緩的天花板;相較之下,內容與 IP 的價值可以跨平台、跨載體被重複利用,也更容易隨著時間累積成品牌資產。對一個已經經營 18 年的老牌來說,與其持續在單一產品上加碼,不如把長期累積的用戶基礎,轉化成內容娛樂生態的起點。
泛娛樂願景,邊界劃在哪裡
把服務邊界從單一遊戲平台,擴張到內容產製與 IP 經營,幾乎是近幾年線上娛樂產業共同的功課。玩家不再只滿足於一款好玩的遊戲本身,而是期待品牌能提供更有情感連結、更貼近日常的內容體驗,這也是「泛娛樂」這個詞近年頻繁出現在遊戲業轉型論述裡的原因。
對網銀國際來說,這樣的路線並非臨時起意。這家成立於 2009 年的集團,本業雖以遊戲研發與代理起家,但版圖早已橫跨數位娛樂、影視製作、電競戰隊等多元領域,而《星城》正是集團資源品牌化的重要窗口。網銀國際本來就具備豐沛的泛娛樂資源,透過這次《星城》的更名,這些資源才更容易被消費者理解成一個具體的品牌體驗,也讓外界更容易看見「泛娛樂」布局的落地。
IP 經營,是願景的現在進行式
比起口號,更能說服人的永遠是正在發生的行動。品牌月期間,全新 YouTube 頻道《XinFun 星泛娛樂》於 7 月 1 日正式上線,讓品牌指標性的遊戲角色跳脫原本的機台設定,化身生活短劇主角,一連 7 天每晚 7 點固定釋出新內容,後續也將持續規劃角色短劇、節慶互動與玩家共鳴題材,成為長期經營的內容入口;同步上線的還有角色版 LINE 個性貼圖,把遊戲角色帶進使用者的日常對話裡。品牌吉祥物「星城好冰友」也在這波煥新中迎來視覺升級,新增「小鵝」「小鴨」兩個角色,把「小額娛樂、理性遊玩」的概念轉化成更親和的形象。
IP 走出螢幕的動作,也不只發生在線上。今年 4 月,《星城》連續參與白沙屯媽祖進香與大甲媽祖遶境,並特別加開「累了請上車」休息巴士,陪伴信眾走過前後橫跨 15 天的年度信仰巡禮。從角色內容化到走進廟會現場,這類操作要驗證的其實是同一件事:「娛樂融入生活」不是一句廣告詞,而是品牌願意把資源實際投入到玩家生活場景裡的具體行動。
這種「虛實整合」的操作邏輯,其實也呼應了內容產業近年的共同趨勢:IP 的價值不再只靠單一載體撐起,而是要靠角色、影音內容、線下場景多點觸及,才能真正在使用者心中留下記憶點。
數位信任工程,是願景能走多遠的地基
不過,一個品牌想從遊戲延伸到內容、IP 甚至跨界合作,光有創意還不夠,背後的信任基礎才是能不能走遠的關鍵。尤其對仰賴金流與帳號安全運作的娛樂平台而言,信任從來不是加分項,而是先決條件。
網銀國際在這塊的布局,其實已經行之有年。平台導入 OTP 驗證與帳號多層防護機制,針對異常儲值行為與高風險帳號建立風險監測與處置流程,並設有 24 小時客服巡檢與主管機關聯繫窗口,持續參與防詐治理相關會議。這些機制平常不太會被玩家注意到,卻是支撐品牌敢往內容娛樂、跨界合作等更複雜業務延伸的底氣。
而從集團近期布局來看,網銀國際投資信任科技與防詐服務業者 Gogolook,也透露出其對數位信任基礎建設的重視。對《星城》這類高度仰賴帳號、金流與使用者信任的平台而言,防詐能力與風險治理,將是品牌能否走向更大泛娛樂合作場景的重要底層能力。
另一個值得留意的細節是,《星城》過去成功取得日本講談社等國際知名動漫 IP,如新世紀福音戰士等的官方授權,開發聯名機台。國際版權方在授權合作前,通常會針對合作企業進行嚴格的商譽與信用調查,順利通過審查,某種程度上也是外部對企業信譽的一次客觀驗證,而不只是單方面的自我宣稱。
對線上娛樂產業而言,信任機制往往是「看不見卻決定成敗」的一塊。玩家不會因為平台治理做得好而每天掛在嘴邊,但一旦信任出現破口,品牌過去累積的內容力與 IP 資產都可能一夕歸零。換個角度看,能夠通過國際版權方的商譽審查、持續維持與監理單位的溝通管道,也讓網銀國際在後續尋求跨界合作與 IP 授權時,握有更高的議價籌碼。
更名是起點,行動已經在路上
把《星城》放回台灣泛娛樂產業的座標來看,這不是第一家想從遊戲公司轉型成內容集團的業者,卻是少數把「信任機制」和「IP 內容」同時當成轉型兩隻腳、同步往前走的案例。
不過,從遊戲平台走向泛娛樂品牌,真正的考驗不在於一次品牌月能創造多少聲量,而在於內容是否能持續更新、角色能不能累積辨識度,以及線上下互動能否形成長期社群關係。對《星城》而言,告別 Online 是起點,能否把短期活動轉化為穩定內容資產,才是這場品牌煥新的關鍵。
觀察其未來走向,主要可以從三個面向切入:
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內容頻率:《XinFun 星泛娛樂》能否從品牌月短期企劃變成穩定的內容頻道,持續維持更新動能。
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IP 延展:角色能否從貼圖、短劇走向更多授權、聯名與線下體驗,累積長期辨識度。
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信任治理:責任遊戲、防詐與平台安全能否成為品牌差異化的底層能力,而不只是合規描述。
這條路已經開始走,接下來能否將短期聲量沉澱為長期的社群資產與防禦壁壘,將是這場轉型能否走得遠的真正考驗。
