[龐文真] 我的高年級實習生：藺恩．艾吉陵|數位時代 BusinessNext

電影《高年級實習生》，勞勃狄尼洛飾演年過七十的退休人士Ben，他孜孜不倦地學習數位時代應有的裝備。雖然好萊塢電影煽情誇大，但必有不爭的事實或蛛絲馬跡，才會有這劇情的出現。現實生活裡，組織中的你我是否亦然如此？

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一如往日，他無聊地逛完日常市場，無意中竟瞥見牆上貼著召募廣告，年齡倒是他符合的，應徵條件為：「有組織的運作能力，對網路購物有興趣，有捲起衣袖努力做事的態度。請上傳你的申請書。文字履歷過於老派，請使用影片履歷，不論是mov、avi、或mpg檔案，請傳上YouTube或Vimeo。」

他雖然對網路購物不明究裡，夜裡卻輾轉反側很想應徵看看。在攝影機前，期期艾艾，終於成功錄下影片，經孫子的調教，也順利上網寄出。過關斬將，年過七十歲的他，終於在網路新創公司找到實習機會。

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這是電影《高年級實習生》的開頭小片段，勞勃狄尼洛飾演年過七十的退休人士Ben，學會如何做影片、學會FB，以及其他網路上使用工具，加上豐富的人生經驗與智慧，他在辦公室裡處處受歡迎。

對，公司裡誰都會做影片，但他的最動人，第一支影片就讓公司內的觀賞者痛哭。從每天無所事事的銀髮實習生，到最後成為CEO安海瑟威的貼身司機，終至最後成為特助，這部輕喜劇的愛情通俗片，情節只是好萊塢神話？

雖然好萊塢電影煽情誇大，但總有不爭的事實或蛛絲馬跡，才會有這劇情的出現。現實生活裡，每週五，我也和一位銀髮退休長者相會，聆聽他的教誨。

自從買下賈伯斯牛仔褲口袋裡掏出的iPod Nano後，我從那小小的one more thing中，得到最大的快樂，就是聽Podcast。

當年還在《數位時代》工作的我，從訂閱的Podcast裡聽到矽谷許多創業家的演講和訪問，他們真實的語調、毫無修飾的語言，透過塞在耳內的耳機，句句聲聲直入腦心，提供我寫稿素材、旁徵博引的資料。

轉至電子書工作，由於忙碌，我停掉幾個網路／技術的Podcast，搜尋各式和電子書、數位出版相關的節目。目前我固定收聽的就是〈Kindle Chronicles〉，主持人藺恩．艾吉陵（Len Edgerly），他也和電影裡的勞勃狄尼洛一樣，是個有八歲孫子的阿公級人物。

他不倦勤的人生態度，與Ben同出一徹。職場退休後，藺恩回學校修課，2003年取得文學藝術碩士（對，他1977年就在哈佛商業學院拿過學位）。因為熱愛閱讀，他嘗試所有電子書閱讀器，使用最多的是Kindle，最常帶在手邊的是iPhone。

2006年底，藺恩開始製作推出Podcast節目。由於頗受歡迎，2008年他固定每週五推出〈Kindle Chronicles〉節目，只談電子書相關的種種，內容包括介紹美國電子書產業動態、訪問受歡迎的作家、訪問電子書工作者、與電子書新創公司老闆對談。

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圖說：〈Kindle Chronicles〉主持人藺恩．艾吉陵，是個在數位時代仍孜孜不倦的阿公級人物。照片來自：Len Edgerly via flickr, CC by 2.0。

由於認真製作，毫不間斷，逐漸各家電子書閱讀器也會找他測試，所以節目中也會有新閱讀器的使用報告。節目中固定有Kindle使用解惑和秘技公開單元，也因此亞馬遜的中高階主管時常接受他的專訪邀約。2012年，他甚至有機會進入亞馬遜位於西雅圖總部，訪問貝佐斯。藺恩在Podcast裡難掩興奮，說這是他個人最棒的一次經驗。

貝佐斯和他說，「Kindle第一年和第二年的爆發成長，自己完全沒預料到。」也表示自己用Fire手機看報章雜誌，用E-ink閱讀器看小說，貝佐斯個人覺得因為數位閱讀而更有機會大量閱讀。

貝佐斯表示，人類天性是喜歡線性敘述的好聽故事，許多想像和內心對話，只有在線性文字中可以領略，弄成多媒體，或變成電影，是另一種媒介，不會取代文字。這是一次相當好聽的18分鐘節目，貝佐斯在訪問前還提醒他說，「小心，通常我的笑聲會使麥克風爆表，提醒你要先設定好喔。」

我喜歡聽藺恩的節目。有時候，藺恩在麻省劍橋的海邊，錄上海潮襲岸的聲音，加在節目的開場，好似讓人進入文學的寧靜當中。

即使退休人生，安排著許多長旅行，他會在飛行前，事先準備好一些錄音，再搭配過去的精采片段，以排播的方式定時推出，絕對不讓聽眾有一週的空白。

藺恩的八歲孫子非常喜歡閱讀，也在某次節目裡談Kindle使用情形。耶誕節時，他將孫子的照片放上Kindle當封面，孫子靠近他的Kindle觀看，童稚聲音從耳機飄出：「Kindle可以將自己的照片傳上當封面，這應該是任何紙本書都無法輕易做到的吧？」

我對藺恩的敬佩，不止於有恆心的週週製作節目，他在一位聽眾幫忙下，兩人一起創立「給軍隊電子書」（E-Books for Troops）的公益機構。

因為Kindle可以放進軍服的口袋，在軍隊移防的旅途上、在戰地營區裡，都能方便閱讀。四年至今，他送出1000台閱讀器給駐外美軍，包含當年在阿富汗的美軍。

在已然數位的世界裡，銀髮退休人尚且如此孜孜，在組織裡的中、青工作者，我們怎能不數位、不汲汲營營呢？

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延伸閱讀：【周品均】高年級實習生教創業者的事：相信自己、堅持初衷

號召各界投入運動經濟

「運動賽事是團結社會、凝聚向心力的重要催化劑。」李鐘培說。但催化劑要發揮作用，前提是舞台與參與能形成規模；否則再高的熱度，也可能在分散中迅速消退。

他以職籃為例，回顧「合」與「分」對賽事影響的落差。如 SBL 白館全盛時期，觀眾甚至站在冷氣機上觀賽；後來聯盟分裂，觀眾分散、收視也分散，整體聲量隨之下滑。「只要聯盟之間能夠有效整合，整體產業就有機會出現跳躍式成長。」他強調的不是單一聯盟的成敗，而是當賽事要走向更大規模，整合始終是繞不過的門檻。

當整合成為前提，制度與資源如何接棒，也就成為下一個關鍵。隨著體育署升格為運動部，且由具運動員背景的部長領軍，也振奮了運動界。其中，運動部成立「運動贊助媒合平台」，提供多達 74 種賽事，讓企業與個人贊助者得以依條件參與投入，並爭取企業減稅比例提升至 175%、減稅實施期間拉長至 10 年；此外，為表彰長期投入者，自民國 98 年起也持續辦理「體育推手獎」。

對此，李鐘培也特別感謝贊助體育的數百家企業。他認為，每一塊獎牌的背後，都有贊助單位的支持與祝福；而支持若能更穩定地進入制度與市場循環，選手與賽事才更有機會被看見，也走得更遠。

四大策略，助攻運動娛樂經濟

不過，產業要長出可持續的動能，還得回到「誰把賽事留在場上、留在螢幕上」。李鐘培直言，電視媒體願意轉播體育賽事，其實背負的是連年的虧損。在沒人看得到的地方，他坦言：「基層賽事沒人要播、國際賽事成本極高。緯來體育台成立 28 年，就有 27 年都在虧錢，已經虧損 24 億。」

但要讓體育走得更遠，光靠單一電視台苦撐不是辦法。因此，李鐘培主張產業必須合作，共同打造賽事、娛樂、觀光的國際生態圈，「將餅做大、共榮共好。」他以他山之石提出四大策略方向：科技導入、在地深耕、城市品牌、跨界合作。

例如：美國快艇隊新主場 Intuit Dome，透過科技化建置、轉播技術升級、球場智能化，優化整體觀賽體驗；在地深耕則關乎球隊如何成為城市文化的一部分，如 LeBron James 的街頭彩繪壁畫「洛杉磯之王（The King of LA）」，即以球星形塑城市識別；跨界合作則可結合知名 IP 與社群經營，如 MLB 美國職棒大聯盟與日本超人氣動畫《鬼滅之刃》的聯動，都是擴大參與的做法。以及，新加坡封街舉辦 F1 賽事，打造「賽事＋娛樂＋觀光」的國際生態圈和體驗，帶動完整產業鏈發展。

回望台灣，他認為運動產業有無限可能，但需要各界共襄盛舉。他拋出一個具體想像：「若 U18 等基層賽事票房不佳，是否可由公部門購票，邀請國中小棒球隊孩子進場觀賽，讓選手與觀眾共同感受國際賽事氛圍？」同時，企業也可支持基層運動與偏鄉體育，作為 ESG 中「S（社會）」的重要實踐：如緯來體育台在上屆亞運承諾協助選手圓夢，包含支持運動團體、年邁教練與偏鄉運動設備等。

整合，讓台灣運動再次偉大

談到更長遠的發展，李鐘培再把視野從運動賽事拉高，綜觀台灣在更大產業版圖中的位置。以規模來看，臺灣 2024 年運動產業產值約 257 億美元，與美國約 5,200 億美元、日本 775 億美元、韓國 552 億美元相比，仍有相當大差距。

同時，儘管台灣出口總額已超越日韓，但其中約 80% 集中於半導體與高科技；相較之下，影音內容的國際化仍有巨大潛力。目前臺灣內容出口僅佔總出口約 0.2%，日本約 1.99%，韓國約 1.96%。

日本《鬼滅之刃》劇場版創下影史紀錄、全球票房達 6.4 億美元；韓國 BTS 則為韓國帶來約 46.5 億美元經濟貢獻。若臺灣內容產業能達到 2% 的出口占比，規模將達 128 億美元，仍有約 8.6 倍的成長空間。

而要走到那一步、讓內容走出去，媒體端也必須面對收視生態的結構變化。李鐘培指出，收視從無線三台時代，走到有線電視百家爭鳴，再到數位串流時代，關鍵不在頻道競爭，而在觀眾收視習慣與載具轉移。媒體必須自省內容是否具跨世代吸引力；廣告上則需整合電視的品牌效果與網路的轉換導購，協助客戶達標，同時避免過度置入影響觀眾體驗。

演講最後，李鐘培仍把焦點放回「整合」：號召各界持續共襄盛舉，成為運動員與運動產業最穩定的後盾。在大巨蛋啟用之後，賽事與內容的下一局如何開展，關鍵不只在一場比賽的熱度，而在於是否能成功整合資源，讓台灣運動、內容及娛樂經濟能乘勝而起，衝出更好的成績。