2017年盤點社群行銷的3大新趨勢|數位時代 BusinessNext

直播會變得更熱門，但也會有許多平台泡沫化

相較文字、圖片或預錄好的影音內容，直播以快速、簡單、好上手的優勢席捲用戶的心。如果說2014是直播元年，那麼經過2年多的發展，細數國外的網路巨頭Periscope, YouTube, Twitch, Facebook Live加入戰局，再到亞洲區的RC、Meme、Live.me、Bigo Live，各大直播平台如雨後春筍般的湧出，直播平台在台灣已經進入戰國時期。

由興趣聚合的群眾，可以透過直播與自己感興趣話題連結在一起，無論是朋友的日常瑣事、明星網紅的幕後生活、以至於鍾愛的品牌都可以讓觀眾感覺更真實、更貼近。

不過，2017要注意的關鍵有兩個。首先是針對直播平台的經營者，2017年將邁入檢視階段，熱錢過後能夠活下來的平台還有多少？是否會出現蛋塔效應？

另外，直播內容提供者會變得更加競爭，如何提供受眾感興趣的內容，持續的吸引觀眾注意力都是考驗。

有一次，我到某電商聯誼會分享社群經營的技巧。現場有人詢問，若要經營廚具類型的粉絲團是不是可以用直播的形式？我看了他的粉絲團，那是一個新設立的，人數不到100人，內容還沒準備齊全，在這種狀態下，就算直播受眾人數也不高，很難達到他理想中的擴散效果。

畢竟直播不是萬靈丹，它僅僅是一種內容經營的形式，也依然要考慮累積觀眾的方法，還有思考直播的內容；尤其是新進入直播領域的使用者，也要記得直播依然需要平常的互動和累積，沒有任何事可以一步登天，或者瞬間引爆流量。

Instagram ／ Snapchat的多角經營

近年只要提到社群／通訊平台，相信許多人腦中浮現的關鍵字不外乎是臉書、Line、微信、微博、LinkedIn、Twitter、Instagram和Snapchat，這幾年各方勢力此消彼長，現在鋒頭最健的是照片分享社群Instagram，和緊追在後的Snapchat。

日前Instagram宣布月活躍用戶量達到6億人口，在兩年內翻倍。而Snapchat 的每日影音播放次數已經突破100億次，相較於臉書第三季提供的數據，每日影音播放次數80億，高出20億次之多。

而Instagram更在年末推出許多新功能，包含「客製化貼圖」、「拐杖糖筆刷」、「免持錄影模式」、「無上限文字欄」、「儲存整篇限時動態」以及即將推出的直播功能，左打Snapchat引以為傲的限時動態功能，右攻直播。

因此在2017年，無論是企業主或個人品牌經營，Instagram、Snapchat都會是不錯的選擇。

銷售導購的機制會更成熟讓人變得更容易手滑買下去

社群銷售導購不是個新概念，但過去幾年機制尚未成熟，臉書僅透過分享連結的方式讓各大網站進行導購、近期推出社團拍賣、BUY Button等服務整合銷售導購，但這些也純粹只是訊息交流平台，尚未整合金流和第三方支付方式。

在2017年，各大平台動作頻頻，除了臉書將推出更完善的粉絲團導購、訊息功能、機器人回應之外，原本老字號的雅虎、露天，以及新興的蝦皮、Carousell旋轉拍賣都針對行動裝置推出專屬APP。

社群銷售導購將會變成顯學，銷售導購的機制會更成熟讓人變得更容易手滑買下去。國外最大的生活風格類型社群網站Pinterest在2016年推出全新的購物車服務，讓用戶可以在行動裝置運用以圖搜尋的功能找到類似產品。

除此之外，Instagram也將推出「購物標籤」的功能，未來在瀏覽圖片時，讀者可以在照片上點擊喜歡服飾、家具、3C、生活風格類型的物品、文具、書籍，瀏覽更多資訊，並且導入購買網址完成商品交易。

不管你有沒有在使用社群平台，注意這三個趨勢吧。2017年直播會變得更熱門，但也會有更多的直播平台泡沫化；Instagram和Snapchat雙方競爭會變得更激烈，觸角也會往外延伸；銷售導購會變得更普及和容易，具有導流效果的自媒體、品牌在變得成就銷售的關鍵。身為行銷人，我們可以善用藉由的社群優勢，強化內容，並找到擴散的方式，進而達到最佳的銷售成果。

臺北大巨蛋啟用，也為台灣運動產業帶來更多新機會。緯來電視網董事長李鐘培在 NMEA 新媒體暨影視音發展協會舉辦的「2025 亞洲新媒體高峰會」上登台演講，從賽事現場談到產業鏈，梳理運動產業的挑戰與機會。

他指出，在大巨蛋完工前，各球團每年大約虧損新臺幣 2 至 3 億元；但場館啟用後，職棒生態因為有了更大的舞台而出現新契機。以觀賽人數為例，啟用前每年約 180 萬人次，啟用後成長至 373 萬人次。「中華職棒自 1989 年成立，走過 35 年，如今終於有了能夠凝聚全民認同的『Team Taiwan』！」在他看來，大巨蛋帶來的不只是硬體升級，更讓外界重新看見：運動賽事具備連結城市、串起家庭與驅動產業的可能性；只是熱度能否延續，考驗才正要開始。

號召各界投入運動經濟

「運動賽事是團結社會、凝聚向心力的重要催化劑。」李鐘培說。但催化劑要發揮作用，前提是舞台與參與能形成規模；否則再高的熱度，也可能在分散中迅速消退。

他以職籃為例，回顧「合」與「分」對賽事影響的落差。如 SBL 白館全盛時期，觀眾甚至站在冷氣機上觀賽；後來聯盟分裂，觀眾分散、收視也分散，整體聲量隨之下滑。「只要聯盟之間能夠有效整合，整體產業就有機會出現跳躍式成長。」他強調的不是單一聯盟的成敗，而是當賽事要走向更大規模，整合始終是繞不過的門檻。

當整合成為前提，制度與資源如何接棒，也就成為下一個關鍵。隨著體育署升格為運動部，且由具運動員背景的部長領軍，也振奮了運動界。其中，運動部成立「運動贊助媒合平台」，提供多達 74 種賽事，讓企業與個人贊助者得以依條件參與投入，並爭取企業減稅比例提升至 175%、減稅實施期間拉長至 10 年；此外，為表彰長期投入者，自民國 98 年起也持續辦理「體育推手獎」。

對此，李鐘培也特別感謝贊助體育的數百家企業。他認為，每一塊獎牌的背後，都有贊助單位的支持與祝福；而支持若能更穩定地進入制度與市場循環，選手與賽事才更有機會被看見，也走得更遠。

四大策略，助攻運動娛樂經濟

不過，產業要長出可持續的動能，還得回到「誰把賽事留在場上、留在螢幕上」。李鐘培直言，電視媒體願意轉播體育賽事，其實背負的是連年的虧損。在沒人看得到的地方，他坦言：「基層賽事沒人要播、國際賽事成本極高。緯來體育台成立 28 年，就有 27 年都在虧錢，已經虧損 24 億。」

但要讓體育走得更遠，光靠單一電視台苦撐不是辦法。因此，李鐘培主張產業必須合作，共同打造賽事、娛樂、觀光的國際生態圈，「將餅做大、共榮共好。」他以他山之石提出四大策略方向：科技導入、在地深耕、城市品牌、跨界合作。

例如：美國快艇隊新主場 Intuit Dome，透過科技化建置、轉播技術升級、球場智能化，優化整體觀賽體驗；在地深耕則關乎球隊如何成為城市文化的一部分，如 LeBron James 的街頭彩繪壁畫「洛杉磯之王（The King of LA）」，即以球星形塑城市識別；跨界合作則可結合知名 IP 與社群經營，如 MLB 美國職棒大聯盟與日本超人氣動畫《鬼滅之刃》的聯動，都是擴大參與的做法。以及，新加坡封街舉辦 F1 賽事，打造「賽事＋娛樂＋觀光」的國際生態圈和體驗，帶動完整產業鏈發展。

回望台灣，他認為運動產業有無限可能，但需要各界共襄盛舉。他拋出一個具體想像：「若 U18 等基層賽事票房不佳，是否可由公部門購票，邀請國中小棒球隊孩子進場觀賽，讓選手與觀眾共同感受國際賽事氛圍？」同時，企業也可支持基層運動與偏鄉體育，作為 ESG 中「S（社會）」的重要實踐：如緯來體育台在上屆亞運承諾協助選手圓夢，包含支持運動團體、年邁教練與偏鄉運動設備等。

整合，讓台灣運動再次偉大

談到更長遠的發展，李鐘培再把視野從運動賽事拉高，綜觀台灣在更大產業版圖中的位置。以規模來看，臺灣 2024 年運動產業產值約 257 億美元，與美國約 5,200 億美元、日本 775 億美元、韓國 552 億美元相比，仍有相當大差距。

同時，儘管台灣出口總額已超越日韓，但其中約 80% 集中於半導體與高科技；相較之下，影音內容的國際化仍有巨大潛力。目前臺灣內容出口僅佔總出口約 0.2%，日本約 1.99%，韓國約 1.96%。

日本《鬼滅之刃》劇場版創下影史紀錄、全球票房達 6.4 億美元；韓國 BTS 則為韓國帶來約 46.5 億美元經濟貢獻。若臺灣內容產業能達到 2% 的出口占比，規模將達 128 億美元，仍有約 8.6 倍的成長空間。

而要走到那一步、讓內容走出去，媒體端也必須面對收視生態的結構變化。李鐘培指出，收視從無線三台時代，走到有線電視百家爭鳴，再到數位串流時代，關鍵不在頻道競爭，而在觀眾收視習慣與載具轉移。媒體必須自省內容是否具跨世代吸引力；廣告上則需整合電視的品牌效果與網路的轉換導購，協助客戶達標，同時避免過度置入影響觀眾體驗。

演講最後，李鐘培仍把焦點放回「整合」：號召各界持續共襄盛舉，成為運動員與運動產業最穩定的後盾。在大巨蛋啟用之後，賽事與內容的下一局如何開展，關鍵不只在一場比賽的熱度，而在於是否能成功整合資源，讓台灣運動、內容及娛樂經濟能乘勝而起，衝出更好的成績。