上台簡報，最怕大家都在滑手機！弄懂4種聽眾類型，任誰都會好好聽你說|數位時代 BusinessNext

上台簡報，最怕大家都在滑手機！弄懂4種聽眾類型，任誰都會好好聽你說

許多會議的出席者都是「有聽沒有懂」，導致企業需要付出高昂的溝通成本，但杜蘭大學傳播學系副教授凱蒂‧沃森發現，這並非都是聽眾不專心的問題，而是人們取得和接收資訊的方式，受到「聆聽風格」的影響。

1. 人際關係導向（people-oriented）：容易感受情緒波動

服務業或老師通常會採用這種風格，他們很容易感受到他人的情緒波動，喜歡透過溝通了解對方的喜好和經歷，藉此建立交情。不過，他們有時候會過度情緒化，面對不夠有趣的資訊也會收起天線，拒絕接收內容。

建議做法：強調與人有關的價值

和他們溝通，你要多描述情境和故事，從中帶出和人有關的價值，挑起他們的興趣。另外，把對話中的「我」全換成「我們」，也能激發他們的參與感。

2. 行動導向（action-oriented）：喜歡組織訊息、確定方向

這類型的聽者就像律師和財務分析師，喜歡精確簡明的資訊，溝通時習慣直接回覆意見，幫助他人組織、明確行動方向。只是，「對事不對人」的處事態度，可能會讓人覺得有些無情。

建議做法：條列式說明，標出重點

對行動導向的人來說，「條列說明」是最友善的陳述方式，能幫助他們快速掌握重點。

4. 時間導向（time-oriented）：討厭浪費時間

「我只給你5分鐘」是他們的口頭禪，希望分分秒秒都在自己的掌控中。在會議上，他們經常打斷對話，加快形成會議結論，但是這不但會限制創意發想，也讓與會成員心情緊張，備感壓迫。

建議做法：簡短說明事情

對他們而言，時間就是一切，所以，你就盡可能縮短發言吧。

沃森指出，每個人的聆聽風格會隨著「與談對象」和「身心壓力」有所改變。例如，結案在即的專案人員就會變成時間導向的人，和他開會時，就別說無關緊要的話。不過，要是總經理也一起參與會議，該專案人員就可能為了展現積極的態度而忽視時間壓力，在會議上保持高度參與感。

要是與會人員摻雜了各種聆聽風格，你只需要鎖定「決策者」，提出適合對方聆聽風格的報告，但是也不要因此忽略其他人的需求，在回應其他風格的人員提問時，就要即時轉換陳述方式。

點圖可放大

本文授權轉載自：經理人

「過去創作者只專注在作品，現在要思考的是，如何成為投資人眼中具備公司治理、財務健全、商模永續的好標的。」文策院院長王敏惠如此形容她對台灣文化內容產業現況的觀察。

在 OTT 串流平台的帶動下，內容市場已進入全球「大者恆大」的競爭時代。台灣面對的課題早已不是作品能否被看見，而是團隊能否持續經營，甚至成為市場願意長期投資的企業。為此，
文策院依產業中個階段事業體，從新手到穩定經營尋求成長的團隊，提供不同的輔導資源，特別是協助事業體募資放大的加速器，為產業打造下一階段的成長路徑。

投資人為何不敢投？內容團隊具備三個關鍵條件了嗎

王敏惠分析道，台灣內容產業長期存在結構性問題。過去不少團隊以單一作品作為募資單位，這種「單片集資」雖具操作彈性，卻難以累積長期企業資本。一旦作品未如預期，團隊往往得重新尋找資源，甚至從頭再來。王敏惠形容，內容產業更像一場考驗「安打率」的競賽，每次作品推出都在重新接受市場檢驗。

若想站穩腳步，就必須學會用投資人的語言溝通。她指出，好的投資標的必須同時具備三個要素：獲利、穩定與成長，「且這三者是必要條件、缺一不可」。為了讓團隊更理解資本市場的邏輯，王敏惠精準剖析這三個指標的商業意義。首先是「獲利」，作品不僅要有人買，賣價還要能覆蓋製作成本；其次是「穩定」，如果拍五部片只有一部賺錢，這對投資人來說就不夠穩定；最後是「成長」，公司今年賣出一個版權，明年能否賣出兩個、五個？這考驗著商業模式能否被持續複製與擴大。

她直言，在高度競爭的市場裡，錢是規格放大的工具，唯有獲取長期資金，團隊才有底氣從單點創意走向規模化競爭。「你可以花錢請人寫合約、處理會計帳，但沒有人能幫你把賺錢這件事委外。」團隊必須清楚說明商業模式的可執行性。未來的競爭不只比創意，更比誰能把創意轉化為一門長久的生意。

第七期文化創業加速器升級：強化營運體質，全面加速募資實戰力

面對不同成熟度的團隊，第七期文化創業加速器將培力架構優化為「兩階段能力強化」，逐步銜接從經營基礎到募資實戰的關鍵能力。整體設計導入高度結構化內容，規劃 70 小時以上的經營主題課程與 7 次專屬顧問諮詢。第一階段著重於穩健團隊的商業模式與財務基礎，協助釐清營運邏輯、收益結構與成長路徑，強化可被市場驗證的經營體質；第二階段則聚焦於募資能力提升，透過實戰導向培訓與策略輔導，強化團隊在投資溝通、提案策略與資本對接上的成熟度。

此計畫並透過期中評選機制，遴選具備高度成長潛力之團隊，進入第二階段的深度陪跑，課程將完全轉向「募資對接」導向。入選團隊須具備成熟的財務預測，並在專業業師引導下，制定精準的資本策略。這不只是知識傳遞，更是高強度的提案演練；透過針對投資人評估標準的深度打磨，強化 Pitch Deck（募資提案）的說服力。王敏惠表示，文策院整合院內外與產業社群的多方資源，協助團隊完成符合資本市場期待的募資準備。最終，團隊將站上 DEMO DAY 舞台，在實戰中展現優化後的商業模型，精準對接投資需求，爭取擴大事業規格的關鍵資金。

讓創意變成生意，三大降風險策略

若想達到投資人看重的「穩定」與「成長」，前提往往不是先追求規模，而是先建立可管理的風險機制。王敏惠在第七期文化創業加速器中，也特別提醒團隊必須跳脫單一作品思維，從經營角度建立長期成長所需的底盤。

首先，是建立「投資組合」觀念。她認為，內容公司不應將資源全數押注在單一作品，而應透過多元業務與作品配置分散風險。當營收來源更分散，公司便不會因單一專案失利而大幅波動，也更有機會維持穩定現金流。

第二，是導入「工作流 SOP」。王敏惠強調這並非限制創意，而是讓創意在有效率的流程中被實現。從前期規畫、製作管理到資源配置，若能建立清楚流程，便可降低無謂耗損與成本失控，讓有限資金投入更有價值的環節。對企業而言，效率提升代表獲利空間增加，也代表面對市場變化時更具韌性。

第三，推動「買方（Buyer）先行」思維。王敏惠主張募資前應先讓市場說話，若有客戶買單、試用或表達明確預購需求，就是商模最具公信力的背書。她指出，若能說服市場的作品，也將是生意保證，帶著市場證據尋求注資，不僅能驗證獲利能力，更能提升投資人信心。

在王敏惠看來，台灣文化內容產業下一步，不能再停留在單打獨鬥。透過文化創業加速器串連企業資金、產業通路與外部資源，讓成熟業者帶動新創團隊，才能形成更完整的產業協作模式。她也總結，內容團隊若想在全球競爭中站穩腳步，終究得從「作品導向」走向「經營導向」。唯有當創意能被制度承接、被市場驗證、被資本放大，台灣的文化內容產業才有機會從在地市場走向更大的國際舞台。

突破規模瓶頸，實現募資願景

加入文化創業加速器
❱❱ 計畫申請平台：https://lihi1.me/RZSGw/bnext
❱❱ 申請時間：即日起至 5/22 (五) 17:00
❱❱ 詳細計劃內容：https://lihi1.me/8DmRB/bnext