數位相機與卡哇伊運動|數位時代 BusinessNext

活在數位時代，每天的驚嚇不斷。
一年前，唸小學二年級的兒子跟我討說要買手機，「學校裡同學都有，」他理直氣壯，事後證明他有道理，我們身邊再也沒有人沒這玩意兒。今年，我們的辦公室裡，同事瘋狂地買數位相機，仔細想想，這也對，連傻瓜像機都拍不好的我太太，也早已有了Canon那種很炫的IXIS火柴盒500萬畫素高檔貨，何況身手好很多的年輕同事。
手機和數位相機的瘋狂熱賣，很容易就被解釋為「這是價格大幅降低的結果」，這話雖不錯，但對我們理解社會、掌握脈動，進而改善我們的工作可一點幫助也沒有（就好像「有了水，才有魚」這句解答一樣的無用）。我的觀察是：數位商品的熱賣，背後不只有商業力量的推波助瀾，發自社會集體心靈底層、更大規模的「社會運動動員」，恐怕才是商品能風行草偃、潮浪相隨的巨型推手。
不少學者研究指出，手機的普及和人類的「社交網絡」社會性有關，人人買手機，是不想成為人際社群的「脫勾者」；但數位相機呢？

**數位相機讓身體意識抬頭
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先講結論，我觀察的結果是：數位相機在台灣的風行，很大部分原因是和「身體意識」（body consciousness）的民主化有關，它黏人的理由和手機恰恰相反－－透過數位相機，我表徵了自我的存在，它不僅透過拍身邊萬物的創作，更透過「拍自己身體」的「自拍創作」，彰顯了我作為「一個獨一無二個體」的興奮感。就好像你去投票時意識到自己是個「選民」、和張忠謀一票等質的尊嚴感一樣，「自拍」是每天都過選民當家做主癮頭（甚至成為候選人）的行為，當然讓大家狂熱不已。
但社會由個別狂熱到集體興奮，又和台灣過去長期壓抑「身體」的傳統有關。我們從小到大，被禁忌著去談論身體、展露身體，社會上只有幾種俊男美女的刻板印象，讓我們大家各個自慚形穢。過往不少研究指出，這種禁忌的普及是為了「維護台灣工廠的最佳生產效率」，一方面避免身體的展現去挑動性慾，破壞組織安定的基礎；一方面要泯滅由身體自然展露的「個性」，貫徹集體利益優先（公司＞個人）的意識型態。九○年代後，台灣在各種民主化運動的推湧下，「身體民主化」其實已經暗潮洶湧（裸體劇場的抗爭，僅為一例），只是少了killer application而已，而今網路和數位相機的出現，恰好扮演了烈火之於乾柴的關鍵角色。
只要留意入口網站上各種「自拍」網站的流量，再看看身邊各類朋友、同事、同學「無處不???一下」的自拍舉動（既傳給朋友、作成PC桌面，還列印成各類「大頭貼」），可知這個社會正強力動員剷除既定的「官方美醜標準」，代之以各種多元、自我證成的身體創作，我的某些年輕同事甚至早已熟悉各種自拍角度，拿起像機伸直手臂，一張「???」就立刻成像，而數位相機大廠似乎早已動燭機先，各種方便自拍的機型（光LCD螢幕的旋轉，就有千奇百怪的角度）一波波出爐。但你要說這是世界現象嗎？看來也未必，「身體意識」很早啟蒙的歐美，就不時興「自拍」，但日本、台灣和韓國卻方興未艾，而一向壓抑女性的中東，很可能是下一波數位相機潮的爆發地。
當然，一個消費運動的成型，並沒有任何一個單一原因可主導一切，台灣經濟由「開工廠」轉型到「賣服務」、主控思惟由「集體生產」變化到「個體創意」，也是促成「身體民主化」的有利外部條件，而網路傳遞的高效率與民主性，也是老古板們阻擋不了的。
說這麼多，我們現在去開數位相機工廠已經太慢了；但如果我們好好想想「身體展現風潮」這事，其中商機應該不比硬體少！

近年遊戲公司的競爭早已不只是留住玩家，而是爭奪使用者的日常娛樂時間。遊戲、短影音、直播、社群、IP 授權、線下活動都在搶同一批注意力；當遊戲產業的競爭從單一產品體驗，轉向使用者日常娛樂時間的爭奪，品牌能否跨出遊戲場景、進入影音、社群與生活，便成為老牌遊戲平台延長生命週期的關鍵。因此，遊戲品牌從「產品經營」走向「內容經營」，成為產業發展的合理趨勢。

2026 年 7 月起，網銀國際旗下經營超過 18 年的休閒娛樂品牌《星城 Online》正式更名為《星城》，同步啟動為期一個月的品牌月系列活動，從線上遊戲福利、影音內容、社群貼圖，到線下實體互動全面鋪開。

拿掉「Online」，看似只是識別上的調整，實際上是一次明確的宣告：這個品牌不再把自己定義為「一款線上遊戲」，而是要往內容娛樂、IP 經營、跨界合作的方向延伸。用網銀國際的說法，目標是「把娛樂融入生活」。

從產業角度來看，單一遊戲產品的生命週期往往有限，玩家喜新厭舊的速度很快，一款遊戲再怎麼長青，終究會面臨用戶成長趨緩的天花板；相較之下，內容與 IP 的價值可以跨平台、跨載體被重複利用，也更容易隨著時間累積成品牌資產。對一個已經經營 18 年的老牌來說，與其持續在單一產品上加碼，不如把長期累積的用戶基礎，轉化成內容娛樂生態的起點。

泛娛樂願景，邊界劃在哪裡

把服務邊界從單一遊戲平台，擴張到內容產製與 IP 經營，幾乎是近幾年線上娛樂產業共同的功課。玩家不再只滿足於一款好玩的遊戲本身，而是期待品牌能提供更有情感連結、更貼近日常的內容體驗，這也是「泛娛樂」這個詞近年頻繁出現在遊戲業轉型論述裡的原因。

對網銀國際來說，這樣的路線並非臨時起意。這家成立於 2009 年的集團，本業雖以遊戲研發與代理起家，但版圖早已橫跨數位娛樂、影視製作、電競戰隊等多元領域，而《星城》正是集團資源品牌化的重要窗口。網銀國際本來就具備豐沛的泛娛樂資源，透過這次《星城》的更名，這些資源才更容易被消費者理解成一個具體的品牌體驗，也讓外界更容易看見「泛娛樂」布局的落地。

IP 經營，是願景的現在進行式

比起口號，更能說服人的永遠是正在發生的行動。品牌月期間，全新 YouTube 頻道《XinFun 星泛娛樂》於 7 月 1 日正式上線，讓品牌指標性的遊戲角色跳脫原本的機台設定，化身生活短劇主角，一連 7 天每晚 7 點固定釋出新內容，後續也將持續規劃角色短劇、節慶互動與玩家共鳴題材，成為長期經營的內容入口；同步上線的還有角色版 LINE 個性貼圖，把遊戲角色帶進使用者的日常對話裡。品牌吉祥物「星城好冰友」也在這波煥新中迎來視覺升級，新增「小鵝」「小鴨」兩個角色，把「小額娛樂、理性遊玩」的概念轉化成更親和的形象。

IP 走出螢幕的動作，也不只發生在線上。今年 4 月，《星城》連續參與白沙屯媽祖進香與大甲媽祖遶境，並特別加開「累了請上車」休息巴士，陪伴信眾走過前後橫跨 15 天的年度信仰巡禮。從角色內容化到走進廟會現場，這類操作要驗證的其實是同一件事：「娛樂融入生活」不是一句廣告詞，而是品牌願意把資源實際投入到玩家生活場景裡的具體行動。

這種「虛實整合」的操作邏輯，其實也呼應了內容產業近年的共同趨勢：IP 的價值不再只靠單一載體撐起，而是要靠角色、影音內容、線下場景多點觸及，才能真正在使用者心中留下記憶點。

數位信任工程，是願景能走多遠的地基

不過，一個品牌想從遊戲延伸到內容、IP 甚至跨界合作，光有創意還不夠，背後的信任基礎才是能不能走遠的關鍵。尤其對仰賴金流與帳號安全運作的娛樂平台而言，信任從來不是加分項，而是先決條件。

網銀國際在這塊的布局，其實已經行之有年。平台導入 OTP 驗證與帳號多層防護機制，針對異常儲值行為與高風險帳號建立風險監測與處置流程，並設有 24 小時客服巡檢與主管機關聯繫窗口，持續參與防詐治理相關會議。這些機制平常不太會被玩家注意到，卻是支撐品牌敢往內容娛樂、跨界合作等更複雜業務延伸的底氣。

而從集團近期布局來看，網銀國際投資信任科技與防詐服務業者 Gogolook，也透露出其對數位信任基礎建設的重視。對《星城》這類高度仰賴帳號、金流與使用者信任的平台而言，防詐能力與風險治理，將是品牌能否走向更大泛娛樂合作場景的重要底層能力。

另一個值得留意的細節是，《星城》過去成功取得日本講談社等國際知名動漫 IP，如新世紀福音戰士等的官方授權，開發聯名機台。國際版權方在授權合作前，通常會針對合作企業進行嚴格的商譽與信用調查，順利通過審查，某種程度上也是外部對企業信譽的一次客觀驗證，而不只是單方面的自我宣稱。

對線上娛樂產業而言，信任機制往往是「看不見卻決定成敗」的一塊。玩家不會因為平台治理做得好而每天掛在嘴邊，但一旦信任出現破口，品牌過去累積的內容力與 IP 資產都可能一夕歸零。換個角度看，能夠通過國際版權方的商譽審查、持續維持與監理單位的溝通管道，也讓網銀國際在後續尋求跨界合作與 IP 授權時，握有更高的議價籌碼。

更名是起點，行動已經在路上

把《星城》放回台灣泛娛樂產業的座標來看，這不是第一家想從遊戲公司轉型成內容集團的業者，卻是少數把「信任機制」和「IP 內容」同時當成轉型兩隻腳、同步往前走的案例。

不過，從遊戲平台走向泛娛樂品牌，真正的考驗不在於一次品牌月能創造多少聲量，而在於內容是否能持續更新、角色能不能累積辨識度，以及線上下互動能否形成長期社群關係。對《星城》而言，告別 Online 是起點，能否把短期活動轉化為穩定內容資產，才是這場品牌煥新的關鍵。

觀察其未來走向，主要可以從三個面向切入：

內容頻率：《XinFun 星泛娛樂》能否從品牌月短期企劃變成穩定的內容頻道，持續維持更新動能。
IP 延展：角色能否從貼圖、短劇走向更多授權、聯名與線下體驗，累積長期辨識度。
信任治理：責任遊戲、防詐與平台安全能否成為品牌差異化的底層能力，而不只是合規描述。

這條路已經開始走，接下來能否將短期聲量沉澱為長期的社群資產與防禦壁壘，將是這場轉型能否走得遠的真正考驗。