從Meet Taipei看見全世界! 匯集百家國際新創!強化東亞雙向國際鏈結,Meet Taipei創新創業嘉年華探索AI時代下的台灣新機會
從Meet Taipei看見全世界! 匯集百家國際新創!強化東亞雙向國際鏈結,Meet Taipei創新創業嘉年華探索AI時代下的台灣新機會

亞洲最大國際新創展會「Meet Taipei創新創業嘉年華」於11月23日落幕,今年以「TAIWAN+1」作為主軸,在AI應用、深耕科技與國際化等三個面向探討台灣的國際地位,吸引超過百家國際新創在內的460家新創團隊參與,同時也有31家企業、9間加速器與國發會、經濟部中小企業署、數位發展部、證交所、文策院,以及7個縣市政府等單位共襄盛舉,展會三天新創團隊總共進行了205次Demo Pitch、376次媒合,促成新創與企業、本土與國際間的交流和火花,更有超過5.5萬人次湧入Meet Taipei見證台灣新創的發展。

海外新創佔比創新高、台灣積極走向海外,Meet Taipei見證國際雙向交流

今年Meet Taipei最大的亮點莫過於國際新創的佔比達到25%,吸引了來自日本、香港、韓國、越南、加拿大等18個國家的106家國際新創,創下歷年最高,顯示台灣作為半導體重鎮、坐擁大量科技人才的基礎上,在AI時代下吸引國際新創的能力。

國際新創參展_2024 Meet Taipei
今年國際新創參展比例達到25%,展現Meet Taipei作為國際新創展會的吸引力。
圖/ Meet創業小聚

來自韓國、運用AI提供室內定位解決方案的IPIN LABS表示,台灣的製造、ICT產業是吸引團隊前來Meet Taipei參展的關鍵之一,而且台灣提供許多國際新創落地的輔助計畫和資源,都是非常有幫助的,非常希望能在台灣開拓出新市場。

行政院秘書長龔明鑫表示,台灣今年已經在日本東京設立第一個海外新創基地,明年初則會在矽谷開幕第二個海外新創基地,加上今年突破百家國際新創來台,都證明台灣已經走入世界。日本台灣交流協會台北事務所副代表服部崇和AIT美國在台協會副處長柯傑民也都提到台灣的科技實力和半導體資源,將是未來加深雙方交流的重要基礎。

行政院秘書長龔明鑫_2024 Meet Taipei
行政院秘書長龔明鑫表示台灣的國際能量不僅僅是吸引海外新創落地,還有台灣走出去的雙向交流互動。
圖/ Meet創業小聚

為展現AI產業的未來發展性,大會開幕式上《數位時代》和創投資金的CCIA以及提供AI超算力的台智雲宣示結盟,讓新創團隊、產業可以加速AI應用的可能性;國際夥伴鏈結上,《數位時代》也與國際級新創基地CIC,以及協助新創團隊能落地日本市場的中華開發跨境創新基金CCBI,還有泰國的Techsauce攜手合作,希望為創新創業生態攪動更多來自不同市場的資源與舞台。

《數位時代》與CCIA、台智雲、CIC、CCBI、Techsauce在開幕式上宣示結盟__2024
《數位時代》與CCIA、台智雲、CIC、CCBI、Techsauce在開幕式上宣示結盟,為新創提供更多發展機會。
圖/ Meet創業小聚

副總統、臺北市長親臨Meet Taipei體驗AI未來,生技醫療、真實性驗證將是新機會

作為大會主軸之一,展會中處處可見AI落地的案例與應用,中華民國副總統蕭美琴和臺北市長蔣萬安都特別蒞臨Meet Taipei展會,體驗了新創在AI技術上的各種可能性。

曾與馬斯克共事的Xelerate Ventures的合夥創辦人劉俊成,和Google Cloud新創與AI事業總經理李漢麟則建議台灣本土新創,必須找到自己的定位與產業痛點,發展AI上才會更能聚焦。

Google Cloud新創與AI事業總經理李漢麟_2024 Meet Taipei
Google Cloud新創與AI事業總經理李漢麟在論壇中給予台灣新創發展AI的建議。
圖/ Meet創業小聚

《數位時代》舉辦的「創業大調查」今年以AI為主軸展開調查,也在Meet Taipei創新創業嘉年華上發布調查結果。

調查結果顯示,43%的台灣創業家對AI技術產生焦慮情緒、58.7%的新創已經嘗試在現有業務中導入AI,但受限於人才短缺、資金不足等挑戰,新創的AI轉型之路還需要更多的資源與協助;另一方面,市場選擇、優勢與定位,都是新創在跨入AI之前該仔細思考的事情。

Meet Taipei展會中的「WEB3+區塊鏈30大影響力人物頒獎典禮」上,除了頒獎給台灣Web3產業中表現卓越、對社群產生重大影響的領袖人物,也討論了AI爆發之後,如何運用區塊鏈技術加強驗證真偽的可能性。

CIC(劍橋創新中心,Cambridge Innovation Center)創辦人暨執行長Timothy Rowe在大會論壇上,從國際及新創基地的角度提到,台灣因為本土市場不大,所以一直以來都很熟悉國際業務,這在AI時代將是一大助力,而且醫療生技產業非常具有潛力,或許有朝一日台灣生技醫療的國際地位將能比肩半導體。

不只AI一枝獨秀!Meet Neo Star前三名展現技術落地的重要性

Meet Taipei創新創業嘉年華的重頭戲、台灣新創圈最具指標性的年度精選新創「Meet Neo Star Demo Show」,是探索新創趨勢與生態變化的關鍵指標,今年由低溫高濕度冷藏技術新創Cool Innovation、輔助醫生診斷心血管疾病和慢性病的AI影像辨識新創采風智匯,以及專注開發組織透明化和3D病理影像分析的捷絡生物科技囊括前三名,不僅展現技術上的多元性,而且生技醫療領域的團隊就包辦了其中兩個名額,也應證了大會論壇講師們對於台灣發展的觀點。

2024 Meet Neo Star Demo Show_2024 Meet Taipei
台灣新創圈最具指標性的年度精選新創「Meet Neo Star Demo Show」獲獎團隊,除了AI以外,還有許多創新技術的交流與應用。
圖/ 王大村攝影

本屆大會中,31家企業、9間加速器與國發會、經濟部中小企業署、數位發展部、證交所、文策院,以及7個縣市政府等單位的加入讓大會的互動交流、商機媒合更為熱絡,在三天的展會期間,包含中華電信5G加速器Demo Day、勤業眾信Morning Pitch、文策院的文化創業加速器、邁特創新加速計畫Demo Day、高通台灣創新競賽Demo Day、KPMG專題分享、Dragons’ Chamber等活動,展會三天新創團隊總共進行了205次Demo Pitch,以及新創與企業、創投共有376次媒合,在在顯示企業與政府支持台灣新創的能量。

媒合_2024 Meet Taipei
今年共促成了376組媒合,展現出台灣新創生態圈的活躍。
圖/ Meet創業小聚

Meet Taipei創新創業嘉年華邁入第二個十年的第一步,展現了台灣在國際的重要性與地位,同時也探討AI時代中各種可能性與機會,作為亞洲最大的國際新創展,Meet Taipei是見證新創交流與創新的最佳場域。

關鍵字: #Meet Taipei
往下滑看下一篇文章
2025亞洲新媒體高峰會【韌性・突圍】,為台灣內容產業尋找下一條成長曲線
2025亞洲新媒體高峰會【韌性・突圍】,為台灣內容產業尋找下一條成長曲線

「只有台灣做得到!」文化部部長李遠在 2025 亞洲新媒體高峰會開場致詞表示,正因台灣同時擁有多語言、多族群與高度創作自由,才能從過去被歸類為「中國電影」,走到今日自信談「華語內容」,創作光譜與技術實力都大幅展開。他更以文化科技的「3I」(AI、IP、Innovation)與「3 跨」(跨域、跨界、跨國)勾勒政策方針,盼藉高峰會串連產官學好的想法,做為下一階段文化政策的重要參考。

NMEA
文化部部長李遠
圖/ 數位時代

文化部政務次長、文化內容策進院董事長王時思則指出,本屆主題【韌性・突圍】也呼應全球內容產業共同面對的典範轉移;尤其 AI 改變傳播與商業模式,迫使產業重新思考內容價值。數位發展部政務次長侯宜秀則從數位治理出發,強調台灣兼具自由民主、多元包容與成熟技術社群,在 AI 時代擁有難得條件,應思考如何把握優勢跨步向前、甚至彎道超車。台北市政府文化局局長蔡詩萍則分享,台灣歷經多次政經震盪仍持續向前,這段集體經驗本身就是重要故事資產,期待未來有更多作品,將這份「韌性敘事」清楚說給世界聽。

nmea
文化部政務次長、文化內容策進院董事長王時思
圖/ 數位時代

新媒體暨影視音發展協會(NMEA)理事長李芃君總結,今年匯聚超過 50 位海內外講者,橫跨影視、遊戲、電競、科技、經紀、IP、平台與影城,目標都圍繞同一個命題:在快速重組的亞洲內容版圖中,台灣要如何鍛鍊韌性、突圍成長?

台流氣勢大作戰

要談突圍,先得看懂市場。如 Media Partners Asia 資深分析師 Adrian Tong 分享亞太螢幕產值,從 2020 年的 1,240 億美元,成長至 2025 年的 1,600 億美元,2030 年更上看 1,770 億美元;其中,中國占約 45%,日本居次,但真正的成長引擎已移向印度與印尼,顯見亞太螢幕經濟正從單一重心走向多點布局。

內容型態的重組更加明顯。AR Asia Production Limited 創始人黃國賢分享,微短劇自 2021 年在中國爆發後,迅速擴張至北美、東南亞與歐洲。一部作品從腳本企劃、拍攝到上架,約 1~2 個月即可完成;流程高度標準化,內容緊湊、甚至灑狗血,以垂直螢幕為主打造「智慧型手機版肥皂劇」,已成亞洲內容市場成長最快的板塊,也為台灣原創提供可探索的新機會。

nmea
AR Asia Production Limited 創始人黃國賢
圖/ 數位時代

同時,長篇內容仍在國際市場扮演關鍵角色。如:視納華仁文化傳播股份有限公司共同創辦人暨董事長蔣顯斌,以《造山者》《金門》《The Taiwan Way》等紀錄片為例,從台灣視角出發,開發初期即將國際觀眾納入設定,並鎖定政治、科技、飲食等全球關注題材,讓作品同時具備本土觀點與國際可讀性,指出核心問題始終是「作品要拍給誰看」。導演鄒時擎也分享劇情片《左撇子女孩》透過影展首映策略與普世情感主題,帶動多國版權銷售,以及可預期的市場回收。

nmea
【關鍵對談】我們如何深度耕耘,從合製、跨界投資中韌性迎戰全球影視變局?(由左至右為:陳立人/LINE 與 LINE TV 執行長、蔣顯斌/視納華仁文化傳播股份有限公司共同創辦人暨董事長、湯昇榮/瀚草文創事業股份有限公司董事長、楊志光/柒拾陸號原子股份有限公司董事總經理)
圖/ 數位時代

從微短劇到紀錄片再到長片,無不圍繞在內容爆量、演算法分眾的環境裡,台流如何同時被觀眾與平台選中?製作出《中文怪物》的 YouTuber 酷(Ku’s dream 酷的夢)坦言,台灣創作者普遍追求高 CP 值,因此大型企劃始終不多,但關鍵仍在內容力;儘管《中文怪物》募資時屢被拒,成功後品牌反而主動上門,因此他強調「先把內容做出來」,敢於拉高規格、打開想像,才有機會引爆下一個現象級作品。

跨界共創新氣象

內容要走得長遠,不能只看單一作品,也要看整個產業怎麼運作。柒拾陸號原子股份有限公司董事總經理楊志光以台灣、泰國、越南與印尼團隊合作的《亞洲說》為例,從 IP、故事、資金到資料,一開始就設計成可跨國運轉的 end-to-end 流程,並以 AI 為加速器,挖掘國際原創故事。紀錄片領域則有已舉辦 16 屆的 CCDF 華人紀錄片影展與 Giloo紀實影音平台,建立起讓國際買家「來台找故事」的合製基礎。

跨界思維下,遊戲與電競也成為今年最具指標的新戰場。台灣大哥大遊戲事業處處長黃治瑋指出,電競產業運作已形成「遊戲 × 玩家 × 賽事」的三角循環——遊戲與聯賽提供穩定內容,玩家透過參與、討論與二創累積社群動能,在地營運與轉播派對、品牌活動則把這股能量向外擴散,成為新興體驗與消費的文化場域。

nmea
電競遊戲的玩家經營與娛樂創新(由左至右為:黃治瑋/台灣大哥大遊戲事業處處長、顏宥騫/鍇睿國際數位股份有限公司執行長、王冰/T1 市場商務部總監)
圖/ 數位時代

鍇睿國際數位股份有限公司執行長顏宥騫則將整體分工歸納為「內容 × 運營 × 推廣」三個層次,如:Riot Games 負責遊戲版本與競賽制度,聯賽團隊掌握場館營運與選手體驗,電信與品牌負責把內容推向更大市場。英雄聯盟六度世界冠軍戰隊 T1 市場商務部總監王冰也分享實戰經驗,如 T1 透過 Basecamp、主題網咖與國際授權快閃,把戰隊故事轉化為日常可接觸的品牌體驗。

影視潮流新玩法

當 OTT 與短影音成為日常,影院場館還有什麼吸引力?文字工作者葉郎觀察,近年台灣影廳最明顯的變化,是「特典經濟」從個別行銷手段變成常態機制,但影廳更該思考的,是如何讓現場經驗本身具備無可取代的吸引力。看向國際案例,如:日本 V8 的「絕叫上映」開放觀眾在場內大聲應援,成功帶動冷門作品回溫;串流平台 Crunchyroll 推出的「動畫之夜」,則把影城轉化為會員的線下聚會。美國 Alamo Drafthouse 透過主題商店與餐飲空間拉高非票房營收,韓國 CGV 強化零售與社群場域,讓影城更接近複合式文化空間,都是可嘗試的做法。

如在台灣,台北大巨蛋把「現場經濟」推向更大規模。遠雄巨蛋事業股份有限公司(台北大巨蛋)總經理李柏熹指出,自 2023 年亞錦賽以來,球賽與展演持續累積,已創造逾百億元經濟效益;穩定的室內場館讓賽程擺脫天候干擾,也帶動球團重新設計觀賽體驗。其中,進駐大巨蛋的新據點——秀泰影城,秀泰影城董事長廖偉銘也分享,影城經營正走向「儀式感」與「沈浸式」體驗,未來特殊影廳與特殊片型的比重將持續提升,因為觀眾走進戲院,就是為了難以取代的現場價值。

nmea
進場不只是看球賽? 熱力四射的運動娛樂經濟(由左至右為:文大培/緯來電視網體育台副總經理/台長、李鐘培/緯來電視網股份有限公司董事長、李柏熹/遠雄巨蛋事業股份有限公司(臺北大巨蛋)總經理、詹子慶/中國信託育樂股份有限公司業務管理部部長)
圖/ 數位時代

從大巨蛋延伸出去,整座城市也成為現場體驗的一部分。如:台北市政府文化局局長蔡詩萍分享 TMAX、潮台北 Trendy Taipei 等活動如何結合演唱會、音樂節與城市行動,帶動夜間經濟與流行文化;台北市政府資訊局局長趙式隆則以台北生成藝術節說明,AI 正與藝術創作深度結合,為公共空間帶來新的體驗形式。

nmea
潮台北與生成藝術節的對話(左:蔡詩萍/臺北市政府文化局局長、右:趙式隆/臺北市政府資訊局局長)
圖/ 數位時代

商模打造再躍進

生成式 AI 爆發滿 3 年,國立臺灣大學副教授馮勃瀚指出,「內容洪水時代」已經到來。當生成工具大幅壓低製作成本,免費內容鋪天蓋地,付費模式被迫重練,更要思考:誰能提供足以讓觀眾願意付費的體驗?以及誰能建立有效的「篩選與發現」機制,協助觀眾在海量內容中找到值得停留的作品?

nmea
從全球報告到在地觀點:AI 正如何重塑娛樂及媒體產業?(國立臺灣大學副教授馮勃瀚)
圖/ 數位時代

另一方面,十月科技文創 OCT AI 總監周佳佑與 Master Tones 執行長李依哲,則示範了創作端的效率革命。前者以不到 10 人團隊,在半年內完成逾 20 支品牌廣告,透過一次生成多組腳本,結合 ChatGPT、Runway、Suno 等工具快速剪裁定稿,大幅壓縮製作時間與成本;後者自 2018 年起深耕 AI 音色演算,把錄音室級效果濃縮進極簡介面,讓缺乏昂貴設備的創作者,也能產出具市場水準的聲音內容。

效率革命固然改寫了內容生產的速度,但真正能讓作品突圍的,仍繫於專業人才的 know-how、洞察與創意。在內容洪水與技術躍進交會的此刻,唯有以韌性為底、以跨域為槓桿,把創作自由、技術實力與商業模式串成完整價值鏈,台灣才能在下一輪亞洲內容洗牌中,不只跟上,更被看見。

【新媒體暨影視音發展協會】
- Podcast節目《影視關鍵字》:立即聆聽!了解產業背後的精彩世界
- NMEA會員募集中!歡迎加入我們的行列

登入數位時代會員

開啟專屬自己的主題內容,

每日推播重點文章

閱讀會員專屬文章

請先登入數位時代會員

看更多獨享內容

請先登入數位時代會員

開啟收藏文章功能,

請先登入數位時代會員

開啟訂閱文章分類功能,

請先登入數位時代會員

我還不是會員, 註冊去!
追蹤我們
進擊的機器人
© 2025 Business Next Media Corp. All Rights Reserved. 本網站內容未經允許,不得轉載。
106 台北市大安區光復南路102號9樓