Z世代搶手貨!New Balance如何靠「50/30/20法則」,翻轉長輩鞋形象?
Z世代搶手貨!New Balance如何靠「50/30/20法則」,翻轉長輩鞋形象?

2025 年美國職棒世界大賽,洛杉磯道奇隊對決多倫多藍鳥隊。全場數萬名球迷屏息以待,看著大谷翔平揮出關鍵一擊,不僅為球隊鎖定二連霸,更讓他身上的 New Balance 裝備成為全場焦點。

如今的大谷與 New Balance,是實力與銷量的保證。但很難想像,過去,這個品牌還深陷在「過時」的泥淖裡,是年輕人認定的「長輩鞋」。

但現在New Balance早已成為炙手可熱的品牌。其執行長喬.普雷斯頓(Joe Preston)表示,2024 年全球年銷售額達到 78 億美元(約新台幣 2460 億),年增 20%,在北美市場連續四年成長 20%,並喊出 100 億美元的目標。

為何一家百年的慢跑鞋品牌,能褪去「舊」或「過時」的品牌印象,讓 Z 世代都甘願為它買單?

New Balance740
韓國歌手IU擔任New Balance品牌大使,帶動740搶購熱潮。
圖/ New Balance

在 Nike 表現下滑,Puma、Asics 和 Adidas 各出奇招搶占市場時,New Balance 為何能通吃運動界和潮流圈,殺出一條血路?

世界第一慢跑鞋,曾淪為老白男才愛的「爸爸鞋」

很難想像,不過 10 年前,New Balance給人的印象還是「爸爸才會穿」的老牌子。

品牌於 1906 年在美國波士頓成立,在1972 年由吉姆.戴維斯(Jim Davis)自創辦人威廉.萊利(William J. Riley)手上收購,並擔任董事長至今。

1976年,戴維斯推出命名為 320 的鞋款,開啟獨特命名模式和標誌性「N」設計,還被雜誌《Runner's World》評為世界第一慢跑鞋,銷量也逐漸成長。在那之後,New Balance 推出一系列跑鞋,就連蘋果(Apple)創辦人史蒂夫.賈伯斯(Steve Jobs)也是忠實粉絲。

賈伯斯.jpg
蘋果創辦人賈伯斯也是New Balance的忠實粉絲,時常穿著它現身發布會。
圖/ ifanr

然而,強調輕巧、高科技等功能性面向,也讓它逐漸被視為「爸爸鞋」品牌。美國潮牌設計師、後來加入New Balance創意團隊,負責聯名鞋款設計、故事創作與產品企劃的弗雷什古德(Joe Freshgoods)表示,「星期六早晨走在路上,經常能看到一些白人老頭穿著 New Balance 在修剪草坪,」當品牌形象逐漸老化,企業不得不思考自我創新,於是公司從產品和行銷下手。

挑選舊產品復刻,成為Z世代搶手貨

產品部分,普雷斯頓認為:「想讓年輕人買單,你必須跟他們的流行文化互動,不能居高臨下的說教。」

恰巧 2018 年美國時尚界興起「老爹鞋」風潮,成為 New Balance 的大好機會。老爹鞋造型笨重、厚底元素原本被視為老土,在模特兒和網紅的搭配下,竟帶動年輕族群的復古時尚風。

他們發現,像 990v4 原先專為白人男性設計的運動鞋,竟然出現在時尚網紅的腳上,成為熱門搭配單品。於是把握機會,抓住貼近年輕人的次文化元素,建立潮流界人脈,與紐約潮流品牌 Aimé Leon Dore(ALD)創辦人桑蒂斯(Teddy Santis)合作。

桑蒂斯獨具慧眼,從檔案庫中挖出 80 年代默默無聞的籃球鞋 550。2019 年聯手推出復刻版,搭配廣告中籃球傳奇歐克利(Charles Oakley)、阿爾斯頓(Rafer Alston)現身,他保留了鞋款的懷舊感,注入紐約街頭元素,讓這雙原本被遺忘的球鞋瞬間翻身,成為潮流圈的當紅炸子雞。

New Balance550
圖/ New Balance

這不只打開 New Balance 的潮流之路,也找到品牌精準賽道——復古元素加上機能性和舒適度。

做法是,他們從過去的產品資料庫挑選,透過和精品、潮流設計師和內部研發,搭配時尚 KOL 穿搭和社群行銷,將復刻球鞋翻轉成時尚搭配元素,成為他們的勝利方程式。

這一招屢試屢中,2021 年和潮流品牌 JJJJound 合作推出 990v4 的海軍藍顏色獲得好評。根據潮流商品交易平台 StockX 數據,2021~2022 年 New Balance 的交易量成長 200%,其中 550 的交易量成長 20 倍。

除了街頭潮流,New Balance 也進攻時尚界,2022 年和時尚品牌 Miu Miu 合作,將 80 年代的 574 運動鞋重新設計,也掀起銷售熱潮,進一步提升時尚地位。

美國市場研究公司 Harris Poll 表示,2025 年 New Balance 在 Z 世代品牌資產成長率(包含品牌認知、忠誠度、購買意願和好感度),擠下Nike、adidas等運動大牌,拿下第一名。

New Balance
圖/ NotebookLM

50/30/20法則,建立不怕失敗企業文化

行銷方面,行銷長暨品牌總監克里斯.戴維斯(Chris Davis)是吉姆.戴維斯的兒子,他在 2016 年進入高階領導團隊,發現過去公司太依賴短期廣告,雖然賣出鞋子,卻很難建立強大的品牌影響力。

品牌行銷活動究竟要怎麼樣保有創新動能,卻又能維持銷量,是所有行銷人的難題,克里斯提出的解法是「50/30/20」法則:

50%的資源投入成熟領域: 確保基礎營運和獲利,包含維繫零售合作夥伴關係、讓產品在關鍵地點的供應穩定及相對穩健的行銷活動等。

30%投入可承受的風險: 包含代言人、跨產業合作等,因此嘗試進軍遊戲與電競產業,例如與遊戲平台 Rival 合作,推出線上電競賽,藉此在遊戲社群增加曝光;2025年還簽下遊戲內容創作者 SV2(本名 Eman),成為New Balance 首位遊戲大使。

20%投入實驗性專案: 帶有嘗試、創新性質,有高度不確定性的活動。例如在倫敦馬拉松期間開設「The Runaway 酒吧」,讓跑者用里程兌換啤酒。這個瘋狂點子雖然初期沒有商業回報,卻因強化了社群連結而大獲成功,如今已躍升為品牌每年的常態性行銷,證明了容錯文化正是創新的最大動能。

這個法則建立「容許失敗」的企業文化,成為創新的動能。因為新鮮大膽的想法都可在 20% 的專案進行,一旦成功,就能躍升至 30% 或 50%,得到更多資源。

超前部署簽約大谷翔平,NB連2年登上世界大賽

在產品和行銷雙雙發力之餘,「本命」運動界也不容忽視。普雷斯頓表示,「品牌的成長,與運動員的合作密不可分。」這涉及品牌策略的轉變。

1980年代Nike的Air Jordan系列席捲市場時,New Balance還很保守,不想砸錢找名人代言,選擇把資金投入研發製造。但隨著品牌老化,他們認為代言人來推廣產品非做不可。

要如何挑選一個與品牌靈魂更相近的明星,穿上他們的鞋子?

他們內部的定義是,代言人不一定要最大牌、商業價值最高,反而會更喜歡低調內斂、用成績說話運動員或明星,這相對接近他們給人的品牌形象。

2020 年其代言人為 NBA冠軍藍球員科懷.雷納德(Kawhi Leonard),在第一支廣告中,他除了做出「噓」的手勢之外,一句台詞都沒說,強調品牌讓成績說話的低調哲學。

2023 年 2 月宣布和大谷翔平簽下長期合約。這個時機相當巧妙,彼時大谷雖然已是明星球員,但仍效力天使隊,還沒簽下與道奇隊的 7 億美元合約。而後大谷轉戰道奇隊,連續 2 年穿著 New Balance 登上世界大賽,品牌旗下與大谷相關的產品,更掀起搶購熱潮。

從沒落的「爸爸鞋」到如今大谷翔平與 Z 世代的首選,New Balance 透過精準產品與行銷策略,將原本主打功能性球鞋,升級為具收藏價值的時尚單品。

這間百年老店的故事證明,當品牌能把歷史資產轉化為流行貨幣時,即便是在競爭激烈的運動市場,依然能走出一條無可取代的道路。

本文授權轉載自經理人月刊

關鍵字: #Z世代
往下滑看下一篇文章
文策院第七期文化創業加速器啟動!院長王敏惠:從作品思維到企業化經營,助團隊邁向成長
文策院第七期文化創業加速器啟動!院長王敏惠:從作品思維到企業化經營,助團隊邁向成長

「過去創作者只專注在作品,現在要思考的是,如何成為投資人眼中具備公司治理、財務健全、商模永續的好標的。」文策院院長王敏惠如此形容她對台灣文化內容產業現況的觀察。

在 OTT 串流平台的帶動下,內容市場已進入全球「大者恆大」的競爭時代。台灣面對的課題早已不是作品能否被看見,而是團隊能否持續經營,甚至成為市場願意長期投資的企業。為此,
文策院依產業中個階段事業體,從新手到穩定經營尋求成長的團隊,提供不同的輔導資源,特別是協助事業體募資放大的加速器,為產業打造下一階段的成長路徑。

投資人為何不敢投?內容團隊具備三個關鍵條件了嗎

王敏惠分析道,台灣內容產業長期存在結構性問題。過去不少團隊以單一作品作為募資單位,這種「單片集資」雖具操作彈性,卻難以累積長期企業資本。一旦作品未如預期,團隊往往得重新尋找資源,甚至從頭再來。王敏惠形容,內容產業更像一場考驗「安打率」的競賽,每次作品推出都在重新接受市場檢驗。

#0 文策院院長 王敏惠
文策院院長 王敏惠
圖/ 數位時代

若想站穩腳步,就必須學會用投資人的語言溝通。她指出,好的投資標的必須同時具備三個要素:獲利、穩定與成長,「且這三者是必要條件、缺一不可」。為了讓團隊更理解資本市場的邏輯,王敏惠精準剖析這三個指標的商業意義。首先是「獲利」,作品不僅要有人買,賣價還要能覆蓋製作成本;其次是「穩定」,如果拍五部片只有一部賺錢,這對投資人來說就不夠穩定;最後是「成長」,公司今年賣出一個版權,明年能否賣出兩個、五個?這考驗著商業模式能否被持續複製與擴大。

她直言,在高度競爭的市場裡,錢是規格放大的工具,唯有獲取長期資金,團隊才有底氣從單點創意走向規模化競爭。「你可以花錢請人寫合約、處理會計帳,但沒有人能幫你把賺錢這件事委外。」 團隊必須清楚說明商業模式的可執行性。未來的競爭不只比創意,更比誰能把創意轉化為一門長久的生意。

第七期文化創業加速器升級:強化營運體質,全面加速募資實戰力

面對不同成熟度的團隊,第七期文化創業加速器將培力架構優化為「兩階段能力強化」,逐步銜接從經營基礎到募資實戰的關鍵能力。整體設計導入高度結構化內容,規劃 70 小時以上的經營主題課程與 7 次專屬顧問諮詢。第一階段著重於穩健團隊的商業模式與財務基礎,協助釐清營運邏輯、收益結構與成長路徑,強化可被市場驗證的經營體質;第二階段則聚焦於募資能力提升,透過實戰導向培訓與策略輔導,強化團隊在投資溝通、提案策略與資本對接上的成熟度。

此計畫並透過期中評選機制,遴選具備高度成長潛力之團隊,進入第二階段的深度陪跑,課程將完全轉向「募資對接」導向。入選團隊須具備成熟的財務預測,並在專業業師引導下,制定精準的資本策略。這不只是知識傳遞,更是高強度的提案演練;透過針對投資人評估標準的深度打磨,強化 Pitch Deck(募資提案)的說服力。王敏惠表示,文策院整合院內外與產業社群的多方資源,協助團隊完成符合資本市場期待的募資準備。最終,團隊將站上 DEMO DAY 舞台,在實戰中展現優化後的商業模型,精準對接投資需求,爭取擴大事業規格的關鍵資金。

讓創意變成生意,三大降風險策略

若想達到投資人看重的「穩定」與「成長」,前提往往不是先追求規模,而是先建立可管理的風險機制。王敏惠在第七期文化創業加速器中,也特別提醒團隊必須跳脫單一作品思維,從經營角度建立長期成長所需的底盤。

首先,是建立「投資組合」觀念。她認為,內容公司不應將資源全數押注在單一作品,而應透過多元業務與作品配置分散風險。當營收來源更分散,公司便不會因單一專案失利而大幅波動,也更有機會維持穩定現金流。

第二,是導入「工作流 SOP」。王敏惠強調這並非限制創意,而是讓創意在有效率的流程中被實現。從前期規畫、製作管理到資源配置,若能建立清楚流程,便可降低無謂耗損與成本失控,讓有限資金投入更有價值的環節。對企業而言,效率提升代表獲利空間增加,也代表面對市場變化時更具韌性。

第三,推動「買方(Buyer)先行」思維 。王敏惠主張募資前應先讓市場說話,若有客戶買單、試用或表達明確預購需求,就是商模最具公信力的背書。她指出,若能說服市場的作品,也將是生意保證,帶著市場證據尋求注資,不僅能驗證獲利能力,更能提升投資人信心。

#2 文策院院長 王敏惠
文策院院長 王敏惠
圖/ 數位時代

在王敏惠看來,台灣文化內容產業下一步,不能再停留在單打獨鬥。透過文化創業加速器串連企業資金、產業通路與外部資源,讓成熟業者帶動新創團隊,才能形成更完整的產業協作模式。她也總結,內容團隊若想在全球競爭中站穩腳步,終究得從「作品導向」走向「經營導向」。唯有當創意能被制度承接、被市場驗證、被資本放大,台灣的文化內容產業才有機會從在地市場走向更大的國際舞台。

突破規模瓶頸,實現募資願景

加入文化創業加速器
❱❱ 計畫申請平台:https://lihi1.me/RZSGw/bnext
❱❱ 申請時間:即日起至 5/22 (五) 17:00
❱❱ 詳細計劃內容:https://lihi1.me/8DmRB/bnext

登入數位時代會員

開啟專屬自己的主題內容,

每日推播重點文章

閱讀會員專屬文章

請先登入數位時代會員

看更多獨享內容

請先登入數位時代會員

開啟收藏文章功能,

請先登入數位時代會員

開啟訂閱文章分類功能,

請先登入數位時代會員

我還不是會員, 註冊去!
追蹤我們
AI全球100+台灣20
© 2026 Business Next Media Corp. All Rights Reserved. 本網站內容未經允許,不得轉載。
106 台北市大安區光復南路102號9樓