以工匠精神打開藝術書市場|數位時代 BusinessNext

在一個晴朗的早晨，我們走進隱身於中山北路二段的小巷弄，與田園城市發行人陳炳槮喝著咖啡，請教他如何在各大出版社紛紛投入藝術生活書種、書店架上琳瑯滿目設計書籍的環境下，田園城市依然能成為一般讀者與專業工作者心中不可動搖的領導性品牌？

他笑著說出秘訣：「田園城市就是藝術書作者的專業工班。」他以藝術家與工匠之間的合作關係做比喻，即便是伊東豐雄、科比意等世界知名建築大師，也需要一個技藝高明、學養深厚的工班相配合，才能完成舉世聞名的大作。對於台灣的藝術家、設計師而言，田園城市就是這樣一個素養深厚的「工藝級出版團隊」。

親自拜訪全省每一家書店
二十五歲的陳炳槮剛入行時，只是一個書報發行商的業務，每天騎著小機車，後座擺著笨重的書架，充滿熱忱到處送貨。那時候，他就想要從事文化事業了。等到有機會成立出版社的時候，他從零開始學習出版知識，包括計算台數、印刷刀工等。如今田園城市年營收約二千萬元，中文繁體版書籍還可以直接銷往國外，成為中文藝術書種的領導品牌。

書海茫茫，總經銷沒有辦法針對書籍的特色與通路溝通，因此他不走總經銷代理模式，寧可直接面對每一家通路。

全省每一家進田園城市書籍的書店，陳炳槮都親自拜訪過，觀察這家書店是否與田園城市調性統合，那怕對方只進十本書。寧願找對書店做配合，而不是盲目地亂撒。田園城市的退書率很低，銷售量不「澎風」︵台語：吹牛︶，陳炳槮說：「我們的量都很實在，出給通路的書都很精準。」

他觀察國外趨勢，發現無論是平面、建築、產品等各類設計，基本原理相通，因此逐漸將出版方向從建築、城市專屬類別，轉向更為廣泛的藝術基礎。一方面提供專業界人士的閱讀選擇，另一方面以較為普及、卻又同樣精緻的編輯方式，與非專業讀者進行對話，深化為一般人的生活氛圍。

田園城市的每一本書，都是出版界前所未見的新嘗試。二○○一年與藝術家林書民合作的《以光作畫》，對方拿著自己手工做出來的樣書，希望陳炳槮能夠量產。外型是梯字型，幾乎每一頁都要開刀模，連在書店上架都很困難。雖然最後商業收益不高，以技術而言卻是一個重要的里程碑。

自行培養設計團隊
「我們的團隊一定要夠強，才能縮短理想與現實的落差，」陳炳槮說，很多小出版社會將美術設計、企畫外包，如此一來很難培養團隊默契。

為了打造出一個專業班底，他願意投入資源與心血，培養出不少具有工藝水準的人才，包括美術設計林銀玲、藝術指導羅心梅，在今年一月與國際書展同步舉辦的金蝶獎中大放異彩，雙雙獲得金獎肯定。

「我認為做出版，市場性不需要太清楚，」從業務出身的陳炳槮說出這句話，令人驚奇。「市場性是永遠抓不住的，所以出版業最大的挑戰與趣味，就是你永遠不知道什麼書會大賣，」他說，若要減少風險很簡單，直接挑選國外暢銷書籍做翻譯出版就可以了，但如此一來，本土出版社也失去累積自己資源的機會。

大部份出版社都是挖角檯面上的作者，只有田園城市願意重零開始培養寫作者。以暢銷書《創意市集》作者王怡穎為例，當初只是個剛回國、沒沒無名的年輕設計師，被田園城市所挖掘，不但帶動了Kidult（孩童化的成人風格）生活性趣味風格書籍，更無心開創了時下的「創意市集」潮流。

每次出書都讓人耳目一新
誠品信義旗艦店副店長張靜如眼中，田園城市是一家「會創新的出版社」，無論在選題、設計、印刷、材質方面總令人耳目一新。她對於《建築就像明信片》印象深刻，以簡約的文字搭配突出的影像，將建築入門變成旅行書，也讓本書成為當年度誠品銷售排行榜常客。《dA夯06：流動性》這本田園城市新出版的建築雜誌，把立體建築用打洞來呈現在平面上，呈現高度設計功力，也獲得誠品讀者的喜愛。

「買過田園城市書籍的讀者，一定都會不斷回籠。」低調的陳炳槮，平靜而自信地說出這句話。你如果稱呼陳炳槮為書商或是出版社老闆，他會立刻說：「不，我做的是文化事業。」從二十一年前以黑手姿態踏入出版這一行，就懷抱著有一天成立自己文化事業的夢想，陳炳槮說：「只要找到一個適合的溫度，即便困苦也甘心。」

陳炳槮
年齡：47歲
現職：田園城市文化事業發行人

創意修煉心法.
音樂、咖啡……放鬆心情來溝通
蒐集老唱片是陳炳槮的嗜好。田園城市辦公室地下室裝潢風格有如咖啡店一般溫馨，是田園城市員工對內對外開會、聚會的好場所。地下室沙發旁，放了一台黑膠唱片機，陳炳槮在這邊與人洽談公事時，便會播放喜愛的音樂，在放鬆的心情下達成交流的目的。

舉手投足自然流露名士風采的陳炳槮，經營一家建築設計出版社，學的卻是企管而不是藝術，這件事讓許多人不解。他說學設計的人多半有自己的學養路線，很難包容採納不同想法。藝術創作是需要後製單位的協力配合，後端製作單位就像藍領階級，必須要與白領階級的設計師溝通，而他所帶領的專業班底，則扮演重要的溝通平台。

經歷
2004
《台灣廢墟迷走》入選2月誠品選書、7月成立門市部

2005
《卡羅．史卡帕：空間中流動的詩性》等書陸續獲獎

2006
《弱建築》入選4月誠品選書、《情感設計》榮登博客來度暢銷百大與誠品選書

2007
《荷蘭：看不見設計的設計，叫做風格的風格》獲得金蝶獎「封面設計獎」榮譽獎

從AI模型到AI經濟，企業競爭焦點轉向算力與Token調度能力

過去市場談AI，焦點多半放在模型參數、推論效能與模型能力，但在大型語言模型推論需求暴增的現下，AI Infra早已從單純GPU採購演變成涵蓋機櫃、網路、儲存、散熱與電力的整體工程；企業真正需要的，不是更多GPU、而是如何更有效率地調度與利用算力。

尤其在NVIDIA提出Token Factory概念後，全球AI產業正逐步從模型競賽轉向「AI經濟」，亦即，影響企業AI決策的再也不是使用哪個模型、部署多少GPU，而是消耗多少Token、產生多少AI服務，以及算力是否能被有效共享與調度。

換言之，在AI新世界，算力調度能力的重要水漲船高。對此，陳文裕十分認同的說：「企業想要提升AI競爭力，不僅要掌握模型與應用，還必須進一步思考如何有效切割GPU資源、讓不同部門甚至集團子公司共享算力、延長舊世代GPU的使用壽命，甚至是如何將閒置算力轉變成可交易的資源等。」

事實上，這也是大量AI資料中心（AIDC）跟新世代AI雲端服務（Neo Cloud）業者出現的原因，包括CoreWeave、Nebius、Lambda Labs、GMI Cloud等業者皆試圖以更具彈性的方式，提供企業所需的GPU服務與AI算力平台。

看準這波趨勢，數位無限除透過AI-Stack提供GPU切片、模型部署、模型管理與MLOps等服務，協助客戶提升GPU使用率，更進一步推出ixCSP平台，讓雲端服務供應商與新世代AI雲端業者，能從過去單純販售GPU資源轉型為提供GPU as a Service、Token as a Service與Model as a Service等創新AI服務。

以Software Defined AI Infrastructure助企業以「通用化、鬆耦合」迎戰瞬變AI世代

因應AI新世代帶來的挑戰：模型快速升級、算力需求攀升、GPU世代交替迅速，企業在追逐AI落地的同時，勢必得面臨基礎建設更新速度過快、硬體投資壓力升高，以及資源利用效率難以最佳化等挑戰。

為協助企業在AI快速演進與基礎建設投資之間取得平衡，數位無限的作法是，透過AI-Stack將底層硬體抽象化，以Token或模型服務形式提供，讓企業客戶、AIDC與Neo Cloud業者可以延長不同世代與不同品牌的AI硬體設備的生命週期、創造更高的使用價值、甚至是展開更多元的營收模式。

例如，高雄醫學大學附設中和紀念醫院便透過數位無限的AI-Stack解決GPU資源調度效率不彰問題，加速39項AI模型進入臨床應用階段，成功建立起「從模型開發到臨床落地」的完整生態系統。而日本精密製造大廠–Union Tool Co.–則是透過AI-Stack簡化GPU資源共享、加速AI模型的開發與測試腳步，為提升生產效率做最佳準備。

「如果大型企業或AIDC業者擁有閒置資源，也可以透過ixCSP平台，把算力共享或調度給集團內部團隊、子公司，甚至上下游合作夥伴使用，進一步提升整體資源利用率。」數位無限執行長陳文裕如是說道。

隨著AI從工具演變成企業核心基礎建設，企業真正需要的，也不再只是單一模型，而是一套能持續適應AI快速演進的AI Infra，而這與數位無限近年來的重要轉型方向一致：從AI管理軟體提供者轉型為軟體定義AI基礎建設供應商，更好協助客戶打造具備「通用化」與「鬆耦合」特性的AI基礎建設。

除以AI-Stack與ixCSP協助客戶提升算力使用效率與價值，數位無限亦計畫與硬體合作夥伴推出Agentic AI一體機方案，協助企業快速建立可驗證、可部署、可切割、可共享的AI運算環境，降低企業從PoC走向實際導入的門檻，加速AI落地。

總的來說，隨著AI競爭從模型能力延伸到算力治理，企業比拚的不僅是導入速度，而是能否建立一套足夠彈性、可持續演進的AI Infra，而這與數位無限的發展目標一致，將持續不斷優化產品服務，化身企業搶進AI新世代的關鍵合作夥伴。