二○○五年十二月，巴黎著名的當代藝術中心東京宮(Palais de Tokyo)裡，一群群高中生和小學生坐在光鮮亮麗的旋轉咖啡杯中，身旁的娃娃唱著自己iPod播放器儲存的歌曲，音樂聲、碰撞聲、尖叫聲，打破美術館特有的寧靜。
在美術館玩旋轉咖啡杯？「我們希望探討人與音樂、人與科技互動的可能性，」在工業設計界頗有知名度的漢邦設計，在國立美術館及藝術家鄭淑麗的邀請下，參與這個名為「Baby Love」的數位藝術創作，營運總監楊博顯說，這是一次難得的跨國、跨界實驗。
「Baby Love」是一件數位互動裝置，由六個旋轉咖啡杯組成，每組咖啡杯內坐著一個真實比例的嬰兒模型。觀賞者從自己所攜帶的隨身數位音樂裝置(ＭＰ３隨身聽、筆記型電腦、甚至是手機)將音樂上傳到嬰兒模型內的電腦主機後，觀賞者坐在杯子內，利用控制把手決定杯子旋轉的速度及方向，一旦與其他觀賞者之間產生碰撞，原本存放在各自杯中的音樂檔案，會透過無線傳輸及混音技術，同時選取與儲存對方的音樂。
計畫的構想，源自日本著名小說家村上龍的作品(寄物櫃中的嬰兒)(Locker Baby)，藝術家鄭淑麗希望藉此探討，人類如何分享彼此創意財產的議題。在國立美術館的支持下，組成一個包括工業設計、模型製作、機械設計、網路資料庫程式開發的龐大工作團隊。
楊博顯說，漢邦一方面熟悉生產流程及技術，對於設計語言也不陌生，很自然就成了這次計畫中重要的溝通角色。
製作前期，楊博顯與在巴黎的鄭淑麗及在日本的造形設計師，透過Skype電話完成嬰兒及杯子的基本造型。東華大學數位創意生活應用技術研究中心、大同大學機械研究所的研究團隊與新力電腦實驗室(Sony Computer Science Lab)則共同開發無線網路傳輸的數位音樂互動程式。橫跨日本、法國、台灣三地人才的互動，讓他們體會到，打破彼此競爭的心態，才能創造出色的產品。
「整個專案經費大概四百萬，絕對是賠錢的工作，但學到很多不一樣的經驗，」楊博顯笑說，光是電源供應器，就燒掉三十個；咖啡杯的把手，也因為每個人對力道的認知不同，造成短路現象，最後不得不取消手動變速，降低損害率，「我們學到一個新的課題：到底誰來決定產品的效能？」
如何在講求「感性體驗」美感與「理性精準」開發的不同世界中，找出平衡點也是挑戰。 「我們找下游製造商的時候，每個業者都說：「把規格告訴我就可以做」，氣得淑麗抱怨：「如果我會開規格，還需要你們的存在嗎？」楊博顯說，最讓團隊感慨的是，台灣有那麼好的資訊基礎，企業一直在講要創新、要做品牌，但對於原創概念卻是相當保守，不願放手嘗試，反而是一些小企業，態度顯得比較積極。
「藝術跟科技兩個領域太疏離，這個計畫算是成功地建立出一個可運作的平台模式，」國美館館長林正儀指出，透過藝術的觀察，不僅讓科技人設計手法更成熟，文化養分的注入，也帶來豐沛的想像能量，藝術家也藉由材料與解決的手段，讓創作概念可以更完整地呈現。 「我們常常在思考，工業設計師的價值到底在哪裡？」楊博顯直言，近來台灣社會雖然愈來愈重視設計，但工業設計師多被定位為「不過就是畫圖的人」，反而讓獨立的工業設計公司經營愈發困難，「帶動創意的突破與落實，才是我們的價值。」
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