在遊戲產業，開發週期長並不等於高質量，相反，那常常帶來讓人失望的結果。但是，Owlboy是一個例外。從2007年宣佈到今年的正式發布，這個2D風格的遊戲開發了10年之久。不過，遊戲發布後，立刻得到各方的高度評價。挪威的5人團隊D-Pad Studios是如何獲得成功的？
Owlboy的開發過程並非一帆風順。在衛報網站的採訪中，關卡設計師Arian Bauer 解釋說，2010年，遊戲工作室才正式成立，而且，直到2012年，他們使用的遊戲引擎才得到了優化。同時，在遊戲開發期間，工作室還與音樂家Savant合作了另一款遊戲。
不過，這些都不是遊戲延期的主要原因。 「我們的目標高、野心大，而且，我們決定不走捷徑，也不偷工減料，」 Bauer說。
10年前，D-Pad的共同創辦人、藝術總監Simon Anderson開始構思這款遊戲。當時，他想要證明2D藝術優於3D藝術。 「當專案開始時，Wii 承諾要改變人們玩遊戲的方式，像素藝術被視為過時的東西，而不是一種藝術形式，」Anderson 說，「因此，在2D 全面復興之前，我想要展示這種藝術形式的優勢。」
在玩《超級瑪利歐兄弟3》的時候，Anderson獲得了一個靈感。 「當你得到浣熊裝，你能夠在蹦跳後緩慢落下，但是，如果你能夠一直飛下去呢？」然後，他開始考慮遊戲角色如何飛起來。
「我考慮了許多方案。比如噴氣背包。遊戲角色是個昆蟲。我還考慮過，遊戲人物是個女孩，晃動辮子飛起來，」Anderson 說，「然後，我的女朋友建議說，遊戲角色應該是個貓頭鷹。突然，一切都落到了正確位置。貓頭鷹將會穿著斗篷，就像是翅膀。通常來說，貓頭鷹是知識的象徵。」
如今，許多獨立開發者都開始採用像素藝術，但是，這通常是為了節省時間，而不是探索這種技術的潛力。 「我意識到，由於各種原因，尊重這種藝術形式的人越來越少了，」 Anderson 說，「我想要把Owlboy 作為一種展示方式，讓人們看看像素藝術應該如何做，盡可能少地使用『欺騙手法』。」
他承認，過分注重細節並不是一個「有競爭力的商業策略」。D-Pad可以把Owlboy做出8 Bit的復古風格，或使用3D模塊，重用素材，而不是「一個像素一個像素」的製作，但是，那不符合公司的理念。
「透過Owlboy，我想要證明，這種遊戲仍然有人製作，而且能夠引發人們的共鳴，」 Anderson 說，「人們想要這種類型的遊戲，但要製作它們，你需要很強的敬業精神，就像是上世紀80年代或者90年代那樣。」
本文授權轉載自：愛范兒