在敘事與虛擬之間：VR如何影響影視產業？|數位時代 BusinessNext

在敘事與虛擬之間：VR如何影響影視產業？

VR正在影響各個產業，包括最讓大家熟悉的影視產業。

過去對VR態度悲觀

過去，這名國際大導對於VR的態度一向較為悲觀，他不只一次憂心的表達，「我覺得我們正在進入一項稱之為虛擬實境的危險媒介。」史匹柏認為，「我之所以認為他危險的唯一理由，是因為他賦予觀眾（viewers）許多新的觀看空間，不再得遵從說故事的人（story tellers）的指示，觀眾可以選擇自己要看哪裡。」而這同時也讓說故事的人失去了主導觀眾視角的權力。

不過，隨著他所執導的科幻電影《一級玩家》（Ready Player One）即將在明年3月上映，史匹柏的想法顯然有了轉變。他這麼形容VR，「這是同一時刻裡最令人驚喜的時光流轉，過去10年我參與其中，就像未來一樣，我覺得不管我們喜不喜歡，它都在前方等待著。」

對於VR愛好者來說，《一級玩家》預計將是個極具吸引力的題材，這部電影改編自美國作家Ernest Cline的同名小說，故事描述2045年世界遭逢末日，一家名為「綠洲」的遊戲公司，利用VR技術打造了一個新的遊戲，讓人們逃避現實，在遊戲中，你可以成為任何人、做任何事情。例如，片中主角雖然生活在2045年，卻能夠透過VR回到過去，感受1980年代的流行音樂文化氛圍。

而執導一部以VR為題的電影，也讓史匹柏從原先的排斥心態，轉為將VR視為能開啟新的可能性，因為在那裡人類可以「做任何你想像的到的事情」。而這部以VR為主軸的電影，也將有更多內容的延伸，今年三月HTC Vive就宣佈將與《一級玩家》製作公司華納兄弟策略合作，將以該部電影的世界觀打造相關VR內容，並在Viveport平台上發布。

VR顛覆傳統影像特質

如今，虛擬實境也正在從影視內容的再現中，成為影視產製過程中的一員。

過去一年，VR就逐漸走出大家熟悉的遊戲領域，在影視產業中展露頭角。包括今年邁入70週年的坎城影展（Cannes Film Festival），就首度在舞台上演出虛擬實境單元，播放以《鳥人》（Birdman）獲得奧斯卡最佳導演的伊納利圖 (Alejandro González Iñárritu)，所拍攝的第一部VR電影《Carne y arena》（Meat and Sand）。坎城影展藝術總監弗雷莫 (Thierry Frémaux)就指出，「VR不再只是技術手段，已成為一門藝術。」另外，威尼斯影展也在今年首度增設VR競賽單元，將VR電影列入競賽類別，這也讓觀眾得以進一步想像真人敘事電影與虛擬實境結合的可能性。

而對影視產業來說，VR首先帶來的顛覆，正如同史匹柏先前所擔憂的，是改變了觀眾的觀看角度。今年首度執導第一部華文VR電影《家在蘭若寺》的導演蔡明亮就說，自己在拍攝前做了很多準備，其中包括心態的調整，「是要迎合觀眾，讓他覺得很爽？還是讓觀眾一路跟著我的鏡頭走？」但他也認為，「VR很好玩，它就是for一個觀眾。」在VR電影中，每個觀眾的觀影體驗都是獨一無二的，「連一隻蟲子都可以加分。」觀眾可以選擇看周遭的場景，也可以選擇看演員的細部動作，過去演員演電影靠眼神、現在靠的是肢體動作，這也比較類似劇場的表演形式。

而回到導演身上，在拍攝VR電影時的挑戰也變得更多，例如在拍攝過程中，除了有一名攝影師、還需要VR技術人員在旁相互搭配。另外，VR是全觀視角，只有距離、沒有特寫畫面也沒有構圖，完完全全就是在建立一個空間，要如何拿捏想讓觀眾看到的影像，非常考驗導演建構場景以及在虛實之間轉換的功力。但與傳統電影相比的種種差異，卻也讓蔡明亮從一開始的不適應，到後來玩出一番心得，「很多導演會排斥，因為VR讓影像的特質被轉變，這需要適應期。」他說。

VR電影挑戰猶存

即便VR已逐漸展露頭角，但未來若要切入主流的影視市場，仍有許多挑戰。

首先，以目前的市場來看，來自各家大廠的VR硬體裝置剛在去年進入消費市場，因此VR觀眾仍是小眾。再來，製作VR內容不便宜，HTC虛擬實境內容中心副總經理劉思銘就坦言，VR電影無論是在前期拍攝、後製作業上都更加複雜，隨著VR電影時間拉得越長，花在後製的時間、費用也都越多。

另外，現有技術的侷限仍是最大的挑戰。例如VR帶來的暈眩感就是一點：試想，在玩一款VR遊戲時，你會願意戴上VR裝置，感受那10幾分鐘的虛擬聲光效果，但當你戴上VR，卻是要觀看一部時長將近一小時的電影時，或許光想就讓人卻步。蔡明亮也認為，要如何「解決觀眾的浮躁感」也是現階段VR電影要克服的一點，當觀眾擁有上帝之眼，伴隨而來的還有人們心中「到底要看哪裡」的焦躁。

即便VR在影視產業的發展，前方看似仍有許多挑戰，但隨著VR的重心從硬體轉向內容經營，越來越多內容工作者對於新媒介的嘗試，確實已經為導演的創作方式以及觀眾的觀影體驗帶來顛覆，未來，影視敘事與虛擬之間的交錯，也著實讓人期待。

2026年，台北國際電腦展（Computex）再度引爆全球科技熱潮，來自世界各地的業者、買家與媒體蜂擁而至，讓台北成為最受矚目的世界科技中心。

在這場盛會背後，除了有大眾熟悉的半導體、晶片代工等產業巨頭，還有一群具深厚底蘊的台灣科技品牌，早已利用亞馬遜全球開店，跨越線下通路的傳統壁壘。例如：用一套影音設備點燃創作者經濟的圓剛、以散熱器重新定義電競美學的TRYX，以及提供完整的記憶卡方案陪伴全球用戶記錄每個珍貴瞬間的廣穎電通，逐步以產品征服全球市場。

進軍跨境電商市場，圓剛精準觸及數位原生客群

對許多造訪寶島的旅客來說，圓剛科技（AVerMedia）是踏入國門遇到的第一個台灣品牌，「不管在桃園、松山、台中、高雄機場，旅客通關時抬頭看的那顆鏡頭，就是圓剛產品。」資深處長Betty Kuo透露，圓剛成立36年來對品質有著近乎「龜毛」的堅持，要求研發、製造都要留在台灣，深信企業有著不容妥協的使命與社會責任。

這份硬實力也充分展現在今年的Computex。圓剛除了展示影音擷取本業，還秀出攜手Nvidia耕耘多年的邊緣運算（Edge AI）量能，利用AI晶片打造能辨識車流的智慧紅綠燈、救護車優先通行等智慧城市基礎建設和服務。

在深耕線下B2B的大型基礎建設之餘，面對線上B2C的消費市場，圓剛同樣具備精準洞察。近年隨著創作者經濟爆發，圓剛發現，自家產品的主力客群，多為千禧世代、Z世代等相當依賴線上消費的數位原生族群。看準亞馬遜的高觸及和曝光率，圓剛決定透過亞馬遜全球開店，進軍跨境電商市場，「當企業進軍陌生的海外市場，亞馬遜的物流系統、商機探測器等工具，能大幅降低進入門檻。」Betty Kuo說。

事實上，圓剛就是將各項工具用到極致的最佳案例。圓剛科技課長Jimmy Liu舉例，團隊在線下展會發現美國玩家對「寶可夢卡牌」二手交易、拆卡直播的熱潮後，便立刻回到亞馬遜賣家後台，透過數據交叉驗證需求，接著迅速重新包裝一款能同時拍攝玩家臉部表情、卡牌等細節的雙鏡頭攝影機，結果一上線便被搶購一空。又或者是圓剛直接將消費者購物後留下的評論，視為內部研發的重要KPI，Betty透露，如果新產品的評價掉到4.2顆星以下，就會被團隊視為「大事」，立即啟動跨部門檢討，徹查問題，「那些最真實的回饋，其實正是我們研發、創新的來源之一。」

憑藉著出色的研發、製造實力，再搭配亞馬遜的後台數據、多元工具，2025年Prime Day，圓剛創下年增長59％的佳績；2026年第一季，即便競爭對手狂砸行銷預算，圓剛依然靠著產品硬實力和精準的高階產品定位，寫下年增長6％的成績。

圓剛科技透過亞馬遜後台數據與線下展會洞察，敏銳捕捉到玩家對「寶可夢卡牌」拆卡直播的熱潮，迅速推出能同時拍攝玩家臉部表情與卡牌細節的雙鏡頭攝影機（Dual-View Live Streaming），一上線即被搶購一空。

圖／數位時代

TRYX 注入創新靈魂，將散熱器化身藝術品

有別於圓剛身處的多媒體視訊產業，電腦零組件（PC DIY）市場早已是一片紅海、競爭激烈，也因此，新銳品牌TRYX的崛起，顯得格外引人注目。

TRYX全球電商營運負責人Paso分享品牌如何憑藉來自亞馬遜的數據洞察，精準預判市場狀況與玩家痛點，成功將具備美學與科技感的裸眼 3D 水冷散熱產品推向全球市場。圖為本次重量級新品「HOLO全息視覺顯示水冷散熱器」，利用佩珀爾幻象（Pepper’s Ghost），將GIF動畫、短影音直接投射在散熱器上。

圖／數位時代

TRYX創辦人Nelson認為，電腦零組件市場長年深陷價格、效能戰，讓許多品牌失去「創新的靈魂」。但機會就藏在痛點中，為了改善市場現況，Nelson先是融合了設計、美學和頂尖技術，打造出全球第一款裸眼3D水冷散熱器PANORAMA、融入家居布面設計的FLOVA機箱等代表性產品；今年Computex中，TRYX再端出重量級新品「HOLO全息視覺顯示水冷散熱器」，是利用佩珀爾幻象（Pepper’s Ghost），將GIF動畫、短影音直接投射在散熱器上，並和圖庫平台GIPHY合作，讓玩家能無限擴充素材，將冰冷的硬體化做藝術品。

有趣的是，這份創新並非憑空想像，而是來自亞馬遜的數據洞察。TRYX全球電商營運負責人Paso指出，TRYX採用了亞馬遜的「選品指南針」（Product Opportunity Explorer），「這就像我們的『市場雷達』。過去團隊決策可能只憑感覺，現在透過細分類目的銷售數據和趨勢，團隊能精準預判市場狀況，讓供應鏈更穩、現金流更健康。」

而「VINE評論工具」則是TRYX的「信任放大器」。團隊會邀請評測者，針對新品發表影片、照片與專業分析等回饋，這對整合了抗反光塗層、克服曲率折射等複雜工程技術的3D水冷散熱器來說，無疑是最具說服力的評價。

2024年，TRYX首度在亞馬遜上架高單價的螢幕水冷散熱器時，原先預估一天只能賣個3到5台，沒想到美國市場強大的購買力，加上團隊善用亞馬遜的各項工具拆解數據，讓單日銷量直接飆破20台；而TRYX進軍亞馬遜後僅1年，品牌營收便達到197％的成長，「亞馬遜的多站點優勢，讓我們只要專心把產品做好，就能在全世界找到最適合的市場！」Paso透露，接下來，TRYX預計再進軍德國、法國、英國等歐洲市場和亞太地區，「我們希望讓更多玩家，體驗到TRYX的創新精神。」

Silicon Power 建立即時地區化策略，開拓 B2B 商機

全球記憶體領導品牌Silicon Power看準線上通路的潛力，並為了貫徹「國際化品牌」的定位，將亞馬遜全球開店視為品牌跨境的關鍵，「Silicon Power每進入一個新市場，亞馬遜都是我們優先考量的線上通路選擇，因為它能迅速幫助我們建立品牌曝光和銷售體系。」Silicon Power Sales Deputy Manager Benson指出，透過亞馬遜賣家中心（Amazon Seller Central），採靈活的「地區化策略」，針對當地消費者習慣、法規稅務，即時調整價格和庫存。

看準線上通路潛力，Silicon Power將亞馬遜全球開店視為品牌跨境的關鍵，透過靈活的「地區化策略」即時調整價格與庫存，更運用 Amazon Business 功能敲開全球企業級 B2B 市場的大門。圖為Silicon Power 銷售副理 Benson（左）與董事長陳慧民（右）於 Computex 展位合影。

圖／數位時代

在行銷上，Silicon Power則善用亞馬遜廣告（Amazon ADs），精準設定投放目標、掌握搜尋趨勢。更重要的是，亞馬遜的「Amazon Business」功能，讓Silicon Power的醫院、教育機構等企業用戶，能以批量採購方式下單，等於敲開了B2B市場的大門，「這是一個關鍵轉折，因為我們不再只服務個人消費者，也能為企業客戶提供企業級需求的記憶體解決方案。」

正因從亞馬遜獲得了全方位數據，Silicon Power利用這份對消費者的理解，在今年的Computex中，跳脫了「單一產品框架」的思維，首度展出專為創作者打造的「CreatePro 系列」。團隊不盲目模仿競品，而是精準切入內容創作者的工作流程，將需求拆分為錄影、後製、備份、長期保存等四個階段，並為每個階段提供完整對應的儲存方案，「不是競爭者做什麼，我們就去做什麼，我們還是會利用從亞馬遜等平台獲得的數據，回到消費者需求，完整提供產品的解決方案。」Benson笑稱，如今，團隊已將「亞馬遜賣家學習中心」視為內部的成長基地，同仁會搭配亞馬遜的建議、策略，持續升級自身戰力。

對圓剛、TRYX和Silicon Power來說，在這場跨境出海的戰役中，亞馬遜不僅是銷售貨物的通路，更扮演了品牌向全球拓展的「加速」角色。從前期透過商機探測器，進行市場洞察、需求驗證，進而預判趨勢、調整選品、開發新品；到中期藉由真實的消費者評論和成熟的廣告系統，快速累積海外信任度、建立品牌；最後再利用強大的FBA物流網絡和多站點優勢，將台灣的創新產品遞送至全球，正是亞馬遜被視為出口跨境關鍵的原因。

從三家品牌的成功軌跡，可以看出科技產業的全球化趨勢，已從過去的「硬體代工製造」，邁向「數據驅動品牌」的階段。無論是哪一種產業，品牌只要專心將產品做到極致，搭配亞馬遜全球開店提供的成長與加速服務等，就能在全球找到最適合的市場，讓世界看見台灣的創新能量。

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