無人店很酷，但這真的是7-11要的嗎？|數位時代 BusinessNext

亞馬遜推無人店功用一：填補線下缺口

首先，近兩年率先在全球引發無人店話題的其實是亞馬遜推出的Amazon GO，非實體零售商。而亞馬遜這麼積極投入，其實也就是因為他「生於網路」。從近幾年來亞馬遜開設實體書店、併購Whole Foods Market等舉動可以很清楚知道，他們的企圖心早已不滿足於只做線上市場，而是著眼於虛實整合的未來。

但即便今天亞馬遜市值超過6800億美元（約合新台幣20兆元），不愁沒有錢發展線下事業，但問題是，經營實體零售可不是有錢就行，因為不論是找地、找人、訓練，都耗時費力，更不是亞馬遜擅長的。因此，無人店，或者說是大幅節省人力的商店，對亞馬遜的一大意義就是可以省去找人和訓練這兩項大工程。

一旦Amazon GO發展得更成熟，未來亞馬遜或許就有機會快速在全美國，甚至是海外市場大量拓展線下版圖。也因為具有這樣的未來想像空間，他們更能夠不惜成本的投入研發，以找出兼顧消費者體驗，同時又能做到最低人力需求目標的甜蜜點。

亞馬遜推無人店功用二：完整數據資產

不過這還不是唯一的原因。在將線上零售版圖吃下大半後，擴大線下接觸點之於亞馬遜的意義，是可以帶來更大量也更全面的消費者行為數據。這除了讓亞馬遜可以拼湊出更完整的消費者圖像，在商品推薦、廣告推播達到更高的精準度，同時也是加速AI發展的重要養分。

這當中很關鍵的是，亞馬遜早就已經不只是一家線上零售商，經過這些年的發展，亞馬遜毫無疑問更像一個高科技公司，具備雲端、AI、大數據分析等關鍵技術能力，也因為有深厚的科技實力當後盾，這些線下數據之於亞馬遜的價值與意義才更顯得巨大且有價值。

7-11推無人店挑戰一：可複製空間有限

回頭來看7-11推展無人商店X-STORE，兩者最大的共通性或許是人力短缺。只是7-11即便要將所有門市都改裝成無人店，天花板大概就是5000家，況且在門市改裝成本等諸多考量下，會全面推廣的可能性恐怕很低。

但其實設計一家無人店就像是設計一支手機或一款NB一樣，今天當然可以選用最高畫素鏡頭、最強大的處理器、最輕薄的機身等，把世界上所有最頂尖的科技都納進來。但實際上推出市面的，往往都是在科技和成本間取得平衡的產品。

無人店也是如此，未來可以擴散的規模愈大，業者可以承受的成本就愈高，自然這也會牽動企業對無人店採用技術的評估與選用，而這都將直接影響用戶體驗。舉例來說，相對於Amazon GO主打的是消費者可以拿了就走，7-11無人店X-STORE還是需要消費者自己將商品擺到結帳櫃檯上掃瞄，再選擇支付方式。對超商來說這個設計可以節省人力，但對消費者的體驗卻沒有顯著加分。

7-11推無人店挑戰二：互補綜效不大

此外，除了因應未來人力短缺的挑戰，數據相信也是7-11發展無人店的理由之一。不過相對於Amazon GO可以幫助亞馬遜從擅長的線上切入陌生的線下，補上缺少的那一塊，創造更大綜效，7-11身為台灣超商龍頭，對於線下消費者圖像其實本來就有一定的掌握度，當然，透過科技的幫忙，或許還可以讓7-11對線下消費者的認識再更上一層，但加分的效果恐怕有限。畢竟在虛實整合的趨勢下，7-11真正缺少的其實是線上那塊。

況且，7-11的核心是零售，不具備亞馬遜如此強大的技術實力，也沒有廣告業務，或發展AI的計畫，而這些因素都會決定數據的價值高低。同樣地，數據隱含的價值也會影響企業願意在無人店投注的資源多寡。

當然，7-11的X-STORE無人店嘗試絕對不會沒有價值，相信經過一段時間的測試、研發，未來無人店內的技術就算不能全盤複製，向外擴散，也還是可以將個別應用挑出來應用在不同情境或門市。

然而，當這些技術被拆開之後，不論是人臉辨識、人流熱點分析，或是電子標籤，那其實就只是既有個別技術的應用而已，其實與全家發表的科技概念店無異，更與無人店無關。

臺北大巨蛋啟用，也為台灣運動產業帶來更多新機會。緯來電視網董事長李鐘培在 NMEA 新媒體暨影視音發展協會舉辦的「2025 亞洲新媒體高峰會」上登台演講，從賽事現場談到產業鏈，梳理運動產業的挑戰與機會。

他指出，在大巨蛋完工前，各球團每年大約虧損新臺幣 2 至 3 億元；但場館啟用後，職棒生態因為有了更大的舞台而出現新契機。以觀賽人數為例，啟用前每年約 180 萬人次，啟用後成長至 373 萬人次。「中華職棒自 1989 年成立，走過 35 年，如今終於有了能夠凝聚全民認同的『Team Taiwan』！」在他看來，大巨蛋帶來的不只是硬體升級，更讓外界重新看見：運動賽事具備連結城市、串起家庭與驅動產業的可能性；只是熱度能否延續，考驗才正要開始。

號召各界投入運動經濟

「運動賽事是團結社會、凝聚向心力的重要催化劑。」李鐘培說。但催化劑要發揮作用，前提是舞台與參與能形成規模；否則再高的熱度，也可能在分散中迅速消退。

他以職籃為例，回顧「合」與「分」對賽事影響的落差。如 SBL 白館全盛時期，觀眾甚至站在冷氣機上觀賽；後來聯盟分裂，觀眾分散、收視也分散，整體聲量隨之下滑。「只要聯盟之間能夠有效整合，整體產業就有機會出現跳躍式成長。」他強調的不是單一聯盟的成敗，而是當賽事要走向更大規模，整合始終是繞不過的門檻。

當整合成為前提，制度與資源如何接棒，也就成為下一個關鍵。隨著體育署升格為運動部，且由具運動員背景的部長領軍，也振奮了運動界。其中，運動部成立「運動贊助媒合平台」，提供多達 74 種賽事，讓企業與個人贊助者得以依條件參與投入，並爭取企業減稅比例提升至 175%、減稅實施期間拉長至 10 年；此外，為表彰長期投入者，自民國 98 年起也持續辦理「體育推手獎」。

對此，李鐘培也特別感謝贊助體育的數百家企業。他認為，每一塊獎牌的背後，都有贊助單位的支持與祝福；而支持若能更穩定地進入制度與市場循環，選手與賽事才更有機會被看見，也走得更遠。

四大策略，助攻運動娛樂經濟

不過，產業要長出可持續的動能，還得回到「誰把賽事留在場上、留在螢幕上」。李鐘培直言，電視媒體願意轉播體育賽事，其實背負的是連年的虧損。在沒人看得到的地方，他坦言：「基層賽事沒人要播、國際賽事成本極高。緯來體育台成立 28 年，就有 27 年都在虧錢，已經虧損 24 億。」

但要讓體育走得更遠，光靠單一電視台苦撐不是辦法。因此，李鐘培主張產業必須合作，共同打造賽事、娛樂、觀光的國際生態圈，「將餅做大、共榮共好。」他以他山之石提出四大策略方向：科技導入、在地深耕、城市品牌、跨界合作。

例如：美國快艇隊新主場 Intuit Dome，透過科技化建置、轉播技術升級、球場智能化，優化整體觀賽體驗；在地深耕則關乎球隊如何成為城市文化的一部分，如 LeBron James 的街頭彩繪壁畫「洛杉磯之王（The King of LA）」，即以球星形塑城市識別；跨界合作則可結合知名 IP 與社群經營，如 MLB 美國職棒大聯盟與日本超人氣動畫《鬼滅之刃》的聯動，都是擴大參與的做法。以及，新加坡封街舉辦 F1 賽事，打造「賽事＋娛樂＋觀光」的國際生態圈和體驗，帶動完整產業鏈發展。

回望台灣，他認為運動產業有無限可能，但需要各界共襄盛舉。他拋出一個具體想像：「若 U18 等基層賽事票房不佳，是否可由公部門購票，邀請國中小棒球隊孩子進場觀賽，讓選手與觀眾共同感受國際賽事氛圍？」同時，企業也可支持基層運動與偏鄉體育，作為 ESG 中「S（社會）」的重要實踐：如緯來體育台在上屆亞運承諾協助選手圓夢，包含支持運動團體、年邁教練與偏鄉運動設備等。

整合，讓台灣運動再次偉大

談到更長遠的發展，李鐘培再把視野從運動賽事拉高，綜觀台灣在更大產業版圖中的位置。以規模來看，臺灣 2024 年運動產業產值約 257 億美元，與美國約 5,200 億美元、日本 775 億美元、韓國 552 億美元相比，仍有相當大差距。

同時，儘管台灣出口總額已超越日韓，但其中約 80% 集中於半導體與高科技；相較之下，影音內容的國際化仍有巨大潛力。目前臺灣內容出口僅佔總出口約 0.2%，日本約 1.99%，韓國約 1.96%。

日本《鬼滅之刃》劇場版創下影史紀錄、全球票房達 6.4 億美元；韓國 BTS 則為韓國帶來約 46.5 億美元經濟貢獻。若臺灣內容產業能達到 2% 的出口占比，規模將達 128 億美元，仍有約 8.6 倍的成長空間。

而要走到那一步、讓內容走出去，媒體端也必須面對收視生態的結構變化。李鐘培指出，收視從無線三台時代，走到有線電視百家爭鳴，再到數位串流時代，關鍵不在頻道競爭，而在觀眾收視習慣與載具轉移。媒體必須自省內容是否具跨世代吸引力；廣告上則需整合電視的品牌效果與網路的轉換導購，協助客戶達標，同時避免過度置入影響觀眾體驗。

演講最後，李鐘培仍把焦點放回「整合」：號召各界持續共襄盛舉，成為運動員與運動產業最穩定的後盾。在大巨蛋啟用之後，賽事與內容的下一局如何開展，關鍵不只在一場比賽的熱度，而在於是否能成功整合資源，讓台灣運動、內容及娛樂經濟能乘勝而起，衝出更好的成績。