全球YouTuber熱潮狂風大作。在不少年輕人心中，所謂的偶像已經開始從傳統意義的「藝人」，轉向發表一支支YouTube爆款影片的創作者。YouTube自2013年起便開始聚集各國當地人氣YouTuber，舉辦線下大型「拼盤演唱會」FanFest。而在5年之後，終於要在台灣開辦了，選在2018年首次見面，背後的原因是什麼？
FanFest 13組表演人馬，怎麼選的？
FanFest將於9月15日在台北花博爭艷館開演，這也是YouTube在台灣有史以來舉辦一場最大的線下活動，將開放2000至3000人免費參與，共計有13組YouTuber及創作人演出，包括這群人TGOP、七月半SevenFat、阿滴英文、白癡公主、玖壹壹及謝和弦等人。
為何現在才開始在台灣舉辦？YouTube大中華區策略合作夥伴協理林映嵐點出關鍵原因：「我們有看到，去年台灣百萬訂閱YouTube頻道快速成長。」在2016年時，台灣YouTube頻道超過百萬訂閱的只有「蔡阿嘎」、「這群人TGOP」兩個頻道，到了2017年，這數字爆發性的突破了11個，而現在逼近20個。這讓官方看到，YouTuber對台灣已經有一定影響力。
官方表示在FanFest中，YouTuber們表演的內容不僅僅只有音樂，符合各YouTube調性頻道的演出都有，對於創作者本身是一個難得舞台，但這13組人馬，又是如何挑選出來的？「我們背後有一套標準，最基本肯定會根據頻道觀看時間、訂閱人數、留言互動，或是最近觀看次數上升的速度等數據，」林映嵐表示，這是一場複雜的綜合性評比，不一定是「訂閱數要多高」，也要看他和現場的氛圍和調性搭不搭。
值得關注的是，全球在舉辦FanFest時總會挑選1到2位國外YouTuber助陣，而這次其中之一，就是頻道超過1000萬訂閱的Kurt Hugo Schneider，除了本身是影片編輯師、音樂編曲，他常常找網紅和歌手一起錄製翻唱MV，讓流量一步步竄升。但選擇他的關鍵原因，在於YouTube後來的流量數據報告。
「Kurt已經來過台灣兩次，因為先前看到觀看數據他就發現，除了美國之外，台灣是觀看他頻道流量第二高的地方。」
大咖去哪開演唱會，YouTube後台數據成為參考指標
YouTube後台的數據，似乎也開始成為藝人們制訂策略的指標。
在YouTube上，有一個平台叫作「音樂人創作中心」，其中會紀錄詳細的音樂數據分析資料，包括該音樂人在YouTube頻道上影片總觀看次數、觀眾地區來源，以及各影片各自累積觀看數等。而周杰倫是2017年初至今年7月，台灣總觀看次數最高的歌手，但在YouTube上的總觀看次數有將近一半都不在台灣，而是來自馬來西亞、美國、澳洲等國家，另一位新銳歌手周興哲也是如此。
「 這些歌手要決定去哪些國家做演出時，也會開始參考後台數據，我覺得這很有趣。 」林映嵐表示，音樂是無處不在的「剛性需求」，別於過去音樂創作人一定得要簽約、出道，需要時間累積作品才能問世，現在YouTube作為開放平台，讓作品能即時上傳，也快速地讓大眾看見，像是發跡於YouTube的馬來西亞創作歌手黃明志就是最好例子。
YouTube兩類型走紅音樂人：玖壹壹vs.聖結石
當透過YouTube創作音樂，走紅的人越來越多，林映嵐主要將他們分為兩種類型：第一類，本身就有音樂基因和才華，從YouTube頻道切入經營音樂內容；第二類，本身是跟音樂不相關的創作者，在YouTube累積大量粉絲能量後，開始切入音樂做。
前者像是玖壹壹，先是在YouTube累積了許多關注後，最後入圍金曲獎最佳演唱團體，成為新的「本土嘻哈天團」，另一個例子則是J.Sheon，因為2015年時在頻道上推出《See you again》中文版而被注意，在去年被Sony簽下。而後者，最典型的例子就是聖結石，一首自己作詞的《真的不想嘴》觀看次數破千萬，也讓人看到「原來跨界YouTuber真的可以當歌手」的可能。
完全免費的YouTube相較音樂串流平台而言，無疑也是使用者「找歌來聽」的首要途徑。根據IFPI國際總會發布「2016年消費者網路音樂調查報告」顯示，有82%的使用者表示上YouTube是為了聽音樂。此外，台灣三個破兩百萬的頻道中就有兩個是唱片公司。
YouTube分潤機制大揭密：點閱不完全等於進帳
但這不禁又讓人聯想到，創作者在YouTube上的獲利模式——若單單在YouTube頻道上分享音樂，有可能靠點閱分潤賺到錢嗎？
「我遇到太多人以為觀看次數等於進帳收入（笑），其實分潤的邏輯是Google今天在你的頻道獲得多少的利潤，我們會根據和創作者的簽約比例去分配給他，但基本上比例在全球是一致的，不會隨意去調整。」林映嵐詳細地解釋了一直讓人霧裡看花的分潤機制。
但除了影片本身流量大小外，造就收入落差不一的原因在於兩點：廣告格式和觀看地區。
「一個頻道被置入了什麼類型的廣告，可能是隨機的，有各種各樣的廣告格式導入進來，背後的廣告單價也就不一樣。」此外，影片可能不只在台灣，在全球都會被看到，林映嵐表示就如同「大麥克指數」，同樣的廣告在不同的地方被看到，收益也不同，其中算法很複雜。最後她再次導正：觀看次數不等於收入金額，若知道別的YouTuber談到自己觀看次數和收入的關係，直接套用到另一個YouTuber身上，真的誤差太大。
「但我也不反對創作者用這個邏輯去檢視自己，因爲他會去檢視數據跟產能，時間長了或許他會有概念知道『大概多少次點閱等於多少錢』，但這只是創作者自己取的『平均值』，但這並不適用於其他的人，只專屬於他。」
