史密斯飛船從實體飛入虛擬
史密斯飛船從實體飛入虛擬
2007.04.01 |

隨著Apple、iPod與MP3播放器的日益普及,誰還需要去買音樂CD?
數位化的音樂傳播方式,逐漸改變音樂消費型態,消費者即使只對特定幾首歌感到興趣,也不再需要被迫買下整張專輯。賦予消費者依喜好購買音樂的權利,同時意謂著音樂人必須強化音樂製作的品質,部份歌曲不能僅是用來在專輯中充數(album filler)。消費者會更傾向於體驗新的音樂,而比較不易維持對特定音樂人的效忠。
在這種傳播模式下,品牌塑造在音樂企業經營管理上,逐漸扮演更吃重的角色。音樂人必須要去規劃、發展、實行,且維持一套歌迷友好關係計畫,以鞏固與聽眾間的聯繫,並促使其持續回流。

**讓歌迷輕易得知樂團活動

**史密斯飛船(Aerosmith)注意到品牌塑造的重要性已有一段時間。在樂團一九九七年的自傳《Walk this Way》中,貝斯手湯姆.漢彌頓(Tom Hamilton)就承認,考量到他們的長處與限制,這個樂團「的確需要給予人們一個持續傾聽他們的理由」(really has to give people a reason to keep listening to them)。透過專屬網站Aeroforce One,他們的確實踐了這點。
此一網站提供歌迷們眾多接近並參與這個樂團活動的管道。史密斯飛船雖然是個搖滾樂團,但是卻有一種不虛華矯飾的風格。他們的網站也同時傳達著這樣的形象──他們是實際存在、容易親近的音樂人。
就功能面而言,此一專屬網站的內容相當豐富,允許新加入的網友可以與死忠歌迷一樣,輕易獲得各式基本資料與娛樂訊息。例如當網友想知道主唱史蒂芬泰勒(Steven Tyler)何時會出現在情境喜劇《男人兩個半》(Two and Half Men,編按:美國知名情境喜劇,描寫一名對女人很有辦法的單身貴族,因他面臨離婚危機的兄弟帶著兒子搬入他家,打亂了他怡然自得的生活),或是何時樂團會現身在娛樂新聞節目《走進好萊塢》(Access Hollywood);想要看克魯小丑合唱團(Mtley Cre,知名重金屬樂團)的鼓手湯米李,(Tommy Lee)在最近一次巡迴表演中,與他們共同演出的照片嗎?沒問題!Aeroforce One是一個應有盡有的入口,可以將你連結到所有與史密斯飛船相關的一切,包括樂團的歷史、唱碟曲目、現在及過去的相關新聞、巡迴表演資訊、以及各式周邊商品等。
雖然網站有部份內容只開放給付費的歌迷俱樂部成員使用,但是絕大多數連結都是對一般大眾開放的。它也相當容易瀏覽。

**不虛應故事加強情感交流

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在今日,幾乎所有主要的音樂人都在他們的網站上提供了類似的資訊。讓Aeroforce One真正與眾不同,並贏得這場競賽的主要原因,是相當情感面向的。
了解到真誠與樸實的姿態,對其消費者基礎所可以產生的影響,史密斯飛船的所有成員(除了吉他手布雷德.惠特福特Brad Whitford)都利用此一網站來與歌迷們進行交流。
史蒂芬泰勒的部落格透過他獨特的嗓音及散文帶領歌迷們進行一場旋風般的旅程;吉他手喬.派瑞(Joe Perry)因拍攝二○○七年Nascar電視廣播特別短片,對兩千磅重的起重機懸吊式相機感到熟悉後,在網站上放上了臉部特寫照片;正自咽喉癌中康復的湯姆.漢彌頓則透過網站與關心他的歌迷們分享醫療最新近況,並感謝他們的關切與祈禱。
不同於滾石樂團(Rolling Stones)在聖誕節時只隨意留了一則很普通的「佳節愉快」(happy holidays)訊息在網站上,史密斯飛船則是進一步準備了一支影片給歌迷們。影片中喬.派瑞以非念稿的方式傳達了一則佳節訊息,祝福歌迷們在假期中一切安好,並謝謝他們對樂團去年秋天「Route of All Evil」巡迴表演的支持。
這種直接傳遞給歌迷們的人性化訊息,同時也灌輸了一種親密的感覺──歌迷們直接從歌手本身,認識到樂團成員檯面下的種種生活細節。這點與該品牌不裝腔作勢的信息是相當一致的。
在持續且具創造力的基礎上,史密斯飛船同時也利用這個網站反向操作與消費者的親密關係。他們要求歌迷們提交曲目單,並針對希望樂團在巡迴表演中演出哪一張專輯表達意見。
歌迷們同時還可能獲選為本週之星,其個人照將被刊登在網站首頁供所有人瀏覽。想要與全世界分享自己的史密斯飛船刺青嗎?這個網站也提供了相關園地。想要分享你對於某一場音樂會的印象嗎?寄一封電子郵件給鼓手喬伊.克萊姆(Joey Kramer)吧。

**注重與新舊歌迷間的互動

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史密斯飛船所做的,已經明顯超越了單方面與歌迷們的接觸。事實上,他們開啟了歌迷們與他們接觸的通道,並且在這個過程中,宣稱他們不僅想要歌迷們的參與,也相當重視歌迷們與樂團間的互動。此為樂團品牌的核心原則。
這個樂團一向有著相當優秀的品牌塑造活動。在音樂方面,他們最知名的就是與嘻哈樂團Run-DMC一同重新編寫史密斯飛船經典歌曲〈Walk This Way〉的歷史性合作。動機有三個面向:包括藝術的擴張、喚回舊歌迷並吸引新歌迷,以及打破聽眾間風俗與世代的藩籬界限。
史密斯飛船透過與Gap、Nasa、及Nascar的合作來維持知名度,同時也參與電影演出,包括《反斗智多星Ⅱ》(Wayne's World II)及《黑道比酷》(Be Cool),並於片中充分突顯樂團成員們愛玩耍的天性──另一個品牌原則。藉由專屬網站,史密斯飛船持續保持與各界的互動,並在科技的幫助下,以一種符合他們形象的方式來傳達其核心價值而領先他人。
無論是音樂或是商業,品牌的目的就是要征服消費者,也就是對生產中的商品擁有狂熱愛好的人。就其本身而論,有抱負且已小有名氣的音樂人,甚至企業都可向史密斯飛船的成功經驗效法與學習,因為過去這三十多年來,他們持續要求歌迷們回流,而歌迷們也的確回應了他們的期待。

作者簡介:羅賓.謝赫特(Robyn Schechter)是一位律師及音樂產業顧問,執業於美國首府華盛頓特區(Washington, DC.)。

本文授權自Interbrand的網站brandchannel.com。
原文網址http://www.brandchannel.com/features_webwatch.asp?ww_id=314

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決策桌上的虛擬團員:臺大 EiMBA 如何將 AI 從「工具」升級為「共創夥伴」?
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2025.12.09 | 創新創業

「過去我們教育教導學生如何從數據中找出標準答案,但在生成式AI的時代,標準答案往往是最廉價的。」臺大EiMBA執行長李家岩一語道破了這波商業典範轉移的核心。他認為,當資訊獲取邊際成本趨近於零,企業的競爭優勢已不再是單純的「掌握資訊」,而是「如何設計讓 AI 與人共同創造價值的流程」。這不只是一句口號,而是一場正在被驅動的轉型。從課程設計的邏輯重組,到學生創業專題的實戰演練,臺大EiMBA正將校園打造成一個允許失敗、快速驗證的「人機共創實驗場」。

告別標準答案,當教授變成「學習架構師」

「我們不再只是教導知識,而是設計學習。」李家岩指出,臺大EiMBA的課程正在經歷結構性的轉變。現在的教授角色更像是一位「學習架構師(Learning Architect)」,他們的任務不是單向輸出,而是設計出高強度的挑戰與情境,讓學生在解決問題的過程中,自然地將 AI 納入決策迴路 。

以今年新開設的「雙軸轉型與人工智慧」課程為例,這並非傳統的技術概論課,而是場關於商業邏輯的壓力測試。學生不再只是繳交一份靜態的商業計畫書,反而被要求運用生成式 AI 輔助設計商業模式畫布(Business Model Canvas),甚至利用Vibe Coding技術讓不懂程式語言的商管學生,也能透過自然語言與提示工程,快速生成互動式的原型與操作介面來模擬市場反應 。這項技術打破了傳統「文組企劃、理組執行」的藩籬,讓創意能即時轉化為可執行的程式碼。在這個過程中,AI 扮演的角色並非代筆的秘書,而是將概念具現化的加速器,以及最嚴厲的邏輯質疑者。

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寵物百分百用戶體驗暨品牌行銷中心負責人鐘紫瀕
圖/ 數位時代

「這是我在課程中學到最深刻的一課,」臺大EiMBA二年級生、寵物百分百用戶體驗暨品牌行銷中心負責人鐘紫瀕分享道。身處近200人新創組織的高階主管,她坦言最初員工對 AI 充滿敬畏,甚至恐懼被取代。但在 EiMBA 的課堂上,她發現 AI 真正的價值在於「攻防」與「鏡像」。「老師設計了一種『沙漏式』的提問邏輯,迫使我們把策略餵給AI後,必須面對它無情的反問。」鐘紫瀕回憶,「這個市場假設有數據支持嗎?」、「你的競爭壁壘在哪裡?」這種高強度的追問,都是AI在對學員提出的挑戰,迫使她必須思考得比AI更深、更遠。「以前我們忙著找答案,現在我們學會如何設計出『連 AI 都沒想過的好問題』。AI就像一面鏡子,映照出我們思考邏輯上的盲點。」

數位孿生實戰,將「感覺」轉化為「數據決策」

除了策略層面的思維激盪,AI 在營運端的落地應用,更是讓許多直覺型創業者經歷了一場痛苦卻必要的轉型。臺大EiMBA一年級生、赤赤子設計師林宏諭對此感觸良多。

身處傳統服裝產業,過去他的經營模式多仰賴美感與經驗,「以前做決策就是憑感覺,甚至忙不過來時,連縫扣子這種小事我都自己跳下去做。」但在李家岩講授的「雙軸轉型與人工智慧」課堂上,他被迫面對冰冷的數據與流程,而這正是李家岩強調的「數位孿生(Digital Twin)」素養 。

台大EiMBA圖說一
赤赤子設計師林宏諭
圖/ 數位時代

在虛擬世界中建立一個與真實工廠或商業流程一模一樣的模型,利用AI進行模擬與預測,是現代智慧製造的核心。對林宏諭而言這意味著必須將腦中抽象的「職人經驗」轉化為AI讀得懂的 SOP。「那段過程就像是被老師架著刀子往前走,非常痛苦,」林宏諭形容,為了讓 AI 能協助優化流程,他必須把每一個步驟定義清楚,無法再用「大概」、「憑感覺」含糊帶過 。

雖然煎熬但成果是豐碩的。當感性的創意被裝進理性的數據框架後,林宏諭發現自己的決策不再是賭博,而是可被驗證的科學。「現在AI不僅幫我理清思緒,更像是團隊的外掛大腦。我開始能鼓勵員工使用AI釋放重複性勞動,讓大家能準時下班,去做更有價值的事。」這正是課程希望帶給學員的轉變,從「事必躬親的管理者」進化為「善用工具的跨域系統設計者」。

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臺大EiMBA執行長李家岩
圖/ 數位時代

跨域共創,打破同溫層的「破壁效應」

如果說AI是另一位虛擬組團員那麼課堂上原本的同學們,就是來自多重宇宙的戰友。這裡匯聚了醫師、網紅、工程師、律師與傳產二代,如此多元的背景在AI的催化下,產生奇妙的化學反應。

李家岩特別提到了榮獲霍特獎(Hult Prize)肯定的「RiiVERSE」團隊。這個由臺大管院 EiMBA 與 GMBA 學生組成的團隊,成員涵蓋了時尚、行銷與創新創業等不同領域。他們利用舊衣回收再製技術,打造出循環經濟的生態圈。「這就是我們強調的跨域共創。」李家岩解釋,在過去,不同領域的專業人士溝通成本極高,但現在,AI成為了通用的翻譯機與黏著劑。

「AI不僅降低了技術門檻,讓文組生也能做Prototype,更讓理組生也能懂得商業敘事。」在這樣的環境下,創新不再是單打獨鬥,而是像RiiVERSE團隊一樣,結合理性與感性,共同回應全球永續(ESG)的艱鉅挑戰。

為了內心的狂熱,動手去做

然而,隨著AI涉入決策越來越深,一個核心問題浮現:在演算法能預測趨勢、生成文案甚至編寫程式的時代,人類領導者的價值還剩下什麼?「我們教的不是被AI取代,而是擴增智慧。」李家岩眼神堅定地說。他強調,未來的領導者必須具備三項關鍵特質:AI素養、跨域系統設計能力,以及科技人文的反思力 。

其中最關鍵的,是懂得界定「自主邊界(Autonomous Boundary)」。領導者必須清楚判斷:哪些決策該放手讓 AI 自動化?哪些時刻必須保留人類的溫度與價值判斷?「例如在智慧工廠中,AI 可以預測機台何時需要維修保養,但『什麼樣的風險可以接受』、『我們要解決什麼社會問題』,這些涉及價值觀的決策,永遠需要人類來定奪。」李家岩補充道 。

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寵物百分百用戶體驗暨品牌行銷中心負責人鐘紫瀕(左)/臺大EiMBA執行長李家岩(右)
圖/ 數位時代

在李家岩眼中,真正的創新往往不是來自同類型人才的討論,而是從不同背景、不同世界觀的碰撞中誕生。「一個人能看到的只是片段,跨域合作才能讓問題完整。」他再次提到。對他而言,EiMBA 想培養的不是知道最多的人,而是能讓「各種智慧」一起工作的人。在AI與人類智慧並存的年代,領導者最重要的能力,不是掌握所有答案,而是打造一個能讓答案自然生成的組織環境。「未來需要的領導者是能整合技術與人、懂得跨域系統思考、也能『擇人(含機器人)而任勢』的人。」李家岩說,而這群充滿創業創新的管理者也將在未來商業戰場上奏出人機協作的新樂章。

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