史密斯飛船從實體飛入虛擬
史密斯飛船從實體飛入虛擬
2007.04.01 |

隨著Apple、iPod與MP3播放器的日益普及,誰還需要去買音樂CD?
數位化的音樂傳播方式,逐漸改變音樂消費型態,消費者即使只對特定幾首歌感到興趣,也不再需要被迫買下整張專輯。賦予消費者依喜好購買音樂的權利,同時意謂著音樂人必須強化音樂製作的品質,部份歌曲不能僅是用來在專輯中充數(album filler)。消費者會更傾向於體驗新的音樂,而比較不易維持對特定音樂人的效忠。
在這種傳播模式下,品牌塑造在音樂企業經營管理上,逐漸扮演更吃重的角色。音樂人必須要去規劃、發展、實行,且維持一套歌迷友好關係計畫,以鞏固與聽眾間的聯繫,並促使其持續回流。

**讓歌迷輕易得知樂團活動

**史密斯飛船(Aerosmith)注意到品牌塑造的重要性已有一段時間。在樂團一九九七年的自傳《Walk this Way》中,貝斯手湯姆.漢彌頓(Tom Hamilton)就承認,考量到他們的長處與限制,這個樂團「的確需要給予人們一個持續傾聽他們的理由」(really has to give people a reason to keep listening to them)。透過專屬網站Aeroforce One,他們的確實踐了這點。
此一網站提供歌迷們眾多接近並參與這個樂團活動的管道。史密斯飛船雖然是個搖滾樂團,但是卻有一種不虛華矯飾的風格。他們的網站也同時傳達著這樣的形象──他們是實際存在、容易親近的音樂人。
就功能面而言,此一專屬網站的內容相當豐富,允許新加入的網友可以與死忠歌迷一樣,輕易獲得各式基本資料與娛樂訊息。例如當網友想知道主唱史蒂芬泰勒(Steven Tyler)何時會出現在情境喜劇《男人兩個半》(Two and Half Men,編按:美國知名情境喜劇,描寫一名對女人很有辦法的單身貴族,因他面臨離婚危機的兄弟帶著兒子搬入他家,打亂了他怡然自得的生活),或是何時樂團會現身在娛樂新聞節目《走進好萊塢》(Access Hollywood);想要看克魯小丑合唱團(Mtley Cre,知名重金屬樂團)的鼓手湯米李,(Tommy Lee)在最近一次巡迴表演中,與他們共同演出的照片嗎?沒問題!Aeroforce One是一個應有盡有的入口,可以將你連結到所有與史密斯飛船相關的一切,包括樂團的歷史、唱碟曲目、現在及過去的相關新聞、巡迴表演資訊、以及各式周邊商品等。
雖然網站有部份內容只開放給付費的歌迷俱樂部成員使用,但是絕大多數連結都是對一般大眾開放的。它也相當容易瀏覽。

**不虛應故事加強情感交流

**
在今日,幾乎所有主要的音樂人都在他們的網站上提供了類似的資訊。讓Aeroforce One真正與眾不同,並贏得這場競賽的主要原因,是相當情感面向的。
了解到真誠與樸實的姿態,對其消費者基礎所可以產生的影響,史密斯飛船的所有成員(除了吉他手布雷德.惠特福特Brad Whitford)都利用此一網站來與歌迷們進行交流。
史蒂芬泰勒的部落格透過他獨特的嗓音及散文帶領歌迷們進行一場旋風般的旅程;吉他手喬.派瑞(Joe Perry)因拍攝二○○七年Nascar電視廣播特別短片,對兩千磅重的起重機懸吊式相機感到熟悉後,在網站上放上了臉部特寫照片;正自咽喉癌中康復的湯姆.漢彌頓則透過網站與關心他的歌迷們分享醫療最新近況,並感謝他們的關切與祈禱。
不同於滾石樂團(Rolling Stones)在聖誕節時只隨意留了一則很普通的「佳節愉快」(happy holidays)訊息在網站上,史密斯飛船則是進一步準備了一支影片給歌迷們。影片中喬.派瑞以非念稿的方式傳達了一則佳節訊息,祝福歌迷們在假期中一切安好,並謝謝他們對樂團去年秋天「Route of All Evil」巡迴表演的支持。
這種直接傳遞給歌迷們的人性化訊息,同時也灌輸了一種親密的感覺──歌迷們直接從歌手本身,認識到樂團成員檯面下的種種生活細節。這點與該品牌不裝腔作勢的信息是相當一致的。
在持續且具創造力的基礎上,史密斯飛船同時也利用這個網站反向操作與消費者的親密關係。他們要求歌迷們提交曲目單,並針對希望樂團在巡迴表演中演出哪一張專輯表達意見。
歌迷們同時還可能獲選為本週之星,其個人照將被刊登在網站首頁供所有人瀏覽。想要與全世界分享自己的史密斯飛船刺青嗎?這個網站也提供了相關園地。想要分享你對於某一場音樂會的印象嗎?寄一封電子郵件給鼓手喬伊.克萊姆(Joey Kramer)吧。

**注重與新舊歌迷間的互動

**
史密斯飛船所做的,已經明顯超越了單方面與歌迷們的接觸。事實上,他們開啟了歌迷們與他們接觸的通道,並且在這個過程中,宣稱他們不僅想要歌迷們的參與,也相當重視歌迷們與樂團間的互動。此為樂團品牌的核心原則。
這個樂團一向有著相當優秀的品牌塑造活動。在音樂方面,他們最知名的就是與嘻哈樂團Run-DMC一同重新編寫史密斯飛船經典歌曲〈Walk This Way〉的歷史性合作。動機有三個面向:包括藝術的擴張、喚回舊歌迷並吸引新歌迷,以及打破聽眾間風俗與世代的藩籬界限。
史密斯飛船透過與Gap、Nasa、及Nascar的合作來維持知名度,同時也參與電影演出,包括《反斗智多星Ⅱ》(Wayne's World II)及《黑道比酷》(Be Cool),並於片中充分突顯樂團成員們愛玩耍的天性──另一個品牌原則。藉由專屬網站,史密斯飛船持續保持與各界的互動,並在科技的幫助下,以一種符合他們形象的方式來傳達其核心價值而領先他人。
無論是音樂或是商業,品牌的目的就是要征服消費者,也就是對生產中的商品擁有狂熱愛好的人。就其本身而論,有抱負且已小有名氣的音樂人,甚至企業都可向史密斯飛船的成功經驗效法與學習,因為過去這三十多年來,他們持續要求歌迷們回流,而歌迷們也的確回應了他們的期待。

作者簡介:羅賓.謝赫特(Robyn Schechter)是一位律師及音樂產業顧問,執業於美國首府華盛頓特區(Washington, DC.)。

本文授權自Interbrand的網站brandchannel.com。
原文網址http://www.brandchannel.com/features_webwatch.asp?ww_id=314

往下滑看下一篇文章
2025台灣設計展在彰化!直擊「圓未來之行」必看十大亮點:3+1大展區,跨入時空轉換通道,共創未來新可能!
2025台灣設計展在彰化!直擊「圓未來之行」必看十大亮點:3+1大展區,跨入時空轉換通道,共創未來新可能!

亮點一:回溯城市源頭起點,航海語彙彷若時光倒流

「圓未來之行」共分為室內三大展區與一戶外展區,以「與城市一同成長」做為策展主軸,梳理出:「源─緣─圓─合」x時光「過去─現在─未來」串接時代軸線,將彰化的「交通、建設與生活」呈現於展區中。「源」記憶之源展區入口處,是彰化航運貿易的起點,設計語彙透過水波、帆船、引領觀展者漫步前進,從最微觀的早期建材文物看到城市發展的歷史,如:清領時期至日治時期的多樣建築元素與素材,包含:戎克船、壓艙石、福州杉、枕木、酒甕,回望彰化的源頭,憶起移居而來的風光繁榮。

亮點二:光雕沙盤演譯交通建設願景,點亮未來發展藍圖

「緣」的轉譯之間,以「連結」為核心主題。居民與城市透過交通路網緊密相繫,象徵彰化從人與地的互動中,編織出發展的脈動。〈脈動彰化〉展項以光雕技術投影於立體沙盤模型上,生動演繹「一軸一環雙樞紐四引擎」的整體建設願景。
隨著各交通樞紐依序點亮,縣域交通網絡的節奏逐步展開,城市與鄉鎮間的連結脈絡清晰浮現,展現彰化邁向均衡發展、共榮未來的宏觀藍圖。

1014_2.jpg
〈脈動彰化〉以光雕技術生動演繹「一軸一環雙樞紐四引擎」的整體建設願景。
圖/ 彰化縣政府

亮點三:模型x互動表述社群共融,實踐宜居生活的想像

以等比縮小建築模型結合互動展示,呈現伸港基地新時代青年住宅與社會住宅的「租售共融」模式,觀展者可透過互動深入瞭解青宅社宅共居的設計意圖與社會影響,感受彰化如何回應居住正義與社會福祉的生活需求,看見宜居城市的生活模樣。

1014_3.jpg
〈宜居共築所〉展示伸港基地「青宅+社宅共居」的創新政策。
圖/ 彰化縣政府

亮點四:鹿江綠建築校園AR互動,亮相生態x教育x文化的交織成果

教育是宜居生活的一大環節。「鹿江綠建築校園」透過立體模型結合互動呈現:未來綠學園─教育x永續x建築示範,將綠建築結合AR增強影像互動,觀展者用手機對準模型,即可看到校園的環境永續設計特點,讓綠建築不僅是獲獎的優秀成果,更是一個精心設計的教育實踐。

1014_4.jpg
本次作為【圓未來之行】展區的鹿江國際中小學,即是榮獲公共工程金質獎的綠建築場域,民眾可透過掃描模型上的標示點探索其中的永續設計。
圖/ 彰化縣政府

亮點五:你看不見的城市隱形治理設計,一地多用校園複合蓄洪池

展區中,將「全國首創校園複合蓄洪場─地下停車場兼蓄洪池」,透過立體模型結合電控薄膜,呈現蓄洪場域與生活場域的結合。看資源如何整合應用,超越既定印象,創造一地多用,融合教育、社區、防洪機能的複合設計新模範,表達城市韌性設計的新可能。

1014_5.jpg
〈全齡照護網〉展示一站式長照大樓,民眾走至定位即可揭露對應設施的照護服務。
圖/ 彰化縣政府

亮點六:回應健康共融的生活型態,窺見一站式長照大樓、共融公園等

健康共融的生活型態,城市是如何回應的呢?展區中也將呈現城市「全齡共享」的生活設計典範,讓不同的年齡層,都能被承接、照護與支持,展出:因應共融需求而設計的一站式長照大樓,內含不老健身房、托嬰與育兒親子館、長照創新等多項措施,只要踩在地上互動點位,便會亮起相應服務的大樓樓層,完整了解一站式長照大樓的服務項目。此外,也設計了「反應力x不老健身房」、「全民運動」等互動感應投影遊戲,以及未來「共融式遊戲場」投票選擇,表達未來城市規劃意向,提供參與城市共融的連結與共造,傳遞永續、人本兼容並蓄的溫柔回應。

亮點七:探索時間如何轉譯新生?走進老屋再造活化空間

展區概念中,回應300年的城市建設新舊共生,「時光新生所」打造出「老屋點燈造型故事屋」,精選五組代表案例,從老屋前身到改造過程,以及此刻的成果,看見老屋與社區、青年與夢想、創業與創新,透過建築再造表達當代生活的新生命與城市活力。

1014_6.jpg
〈時光新生所〉以翻牌形式呈現老屋整修前後的使用對比。
圖/ 彰化縣政府

亮點八:情境式體驗未來車廂,城市藍圖引導對未來的渴望期盼

當過去、現在被梳理完整後。未來會是什麼呢?「未來城市展區」則以縫合、綻放、圓滿、快捷幸福未來為題,透過「情境式劇場」,讓觀展者置身未來車廂中。搭乘未來號看著窗外,播放著目前規劃的未來藍圖,當旅程來到終點,未來就是始於現在的行動。邀請你共同參與種種希望與可能性。

1014_7.jpg
【圓未來之行】展區內的未來車廂,在車廂兩側呈現城市未來規劃遠景,帶給每位觀展者沉浸式體驗快捷幸福未來。
圖/ 彰化縣政府

亮點九:建築AI互動選擇,未來共創基地展區實驗計畫

彰化縣長王惠美表示,「未來城市的藍圖,必須由民眾共同描繪,唯有大家的想法與創意,才能讓城市更貼近生活、貼近人心。」因此,「未來城市共創基地」設計共創互動環節,以大尺度的城市規劃角度出發,邀請觀展者共同打造屬於彰化的未來城。
以彰交特定區為城市共創背景,觀展者能透過平板互動,依需求、喜好選定主題類型與建築,如:該區域希望如何發展?公園綠地(共融公園、生態濕地)、產業經濟(百貨商場、研發大樓)、休閒育樂(美術館、圖書館等),民眾意見將影響城市發展指數,並由 AI 生成建築於畫面上,最終於大顯示螢幕上看到共創未來城市的樣貌。
透過互動體驗,民眾得以反思發展過程中經濟建設與生活環境的平衡取捨,展項最終會將互動成果整理成報告做為縣府施政參考,此區域的未來,將是共創而生的實驗基地。

1014_8.jpg
〈未來城市共創基地〉可透過平板互動生成多種建築,邀請民眾一同建設未來的理想城市。
圖/ 彰化縣政府

亮點十:戶外串聯生態作品區,看行動如何實踐永續?

最終,來到更宏觀的探討彰化未來城市的環境,傳遞三大核心:未來想像、智慧永續循環、綠色療癒,將其展現於生態設計作品中的〈魚的肚子是我們的生活〉、〈往事河光.未來亭〉、〈漂泊之所〉,分別呈現自然環境保護,由在地師生共創孕生作品、以太陽能系統呈現未來資源的自給自足,及將彰化歷史重要的戎克船體轉化休憩裝置。回扣彰化的起點主軸:生態環境與幸福宜居生活,完成一趟精彩的「圓未來之行」體驗。

1014_9.jpg
【圓未來之行】戶外展區中的展品:〈魚的肚子是我們的生活〉,呼籲大眾綠色環保、永續循環的重要性。
圖/ 彰化縣政府

採訪・撰文/楊喻婷
【彰化縣政府廣告】

登入數位時代會員

開啟專屬自己的主題內容,

每日推播重點文章

閱讀會員專屬文章

請先登入數位時代會員

看更多獨享內容

請先登入數位時代會員

開啟收藏文章功能,

請先登入數位時代會員

開啟訂閱文章分類功能,

請先登入數位時代會員

我還不是會員, 註冊去!
追蹤我們
一次搞懂Vibe Coding
© 2025 Business Next Media Corp. All Rights Reserved. 本網站內容未經允許,不得轉載。
106 台北市大安區光復南路102號9樓