與每一天都會打開的音樂播放器Spotify不同，Spotify作為一家企業鮮少在台灣公開發言。數字成績是Spotify最強力的聲音，歌曲庫超過1億首、500萬個podcast節目，並在全球184個市場提供服務，擁有5.15億月活躍用戶、2.1億付費訂戶。
儘管無法透露台灣的用戶數字，但根據文策院推出的《2021年臺灣文化內容消費趨勢調查報告》指出，台灣人付費的音樂串流品牌前3名分別為：KKBOX、Spotify與YouTube Music，Spotify在台灣坐二望一。
在音樂典禮金曲獎前，Spotify亞洲區音樂總監Kossy Ng來到台灣，也同時接受《數位時代》採訪，（試圖）展示Spotify對於華語音樂與創作人的重視。
武器一：各種「播放清單」是出路？
自2014年起，華語流行音樂的播放量每年平均成長44%，在2022年被播放了超過50億次。也許不如K-Pop在全球的熱門，成長的態勢也不一定比的上Afrobeat（非洲節奏），但還是有一定的基本盤。
Spotify提供了一種更方便聆聽音樂的方式，連帶的就是消除了資訊落差，華語音樂必須在1億首音樂中嘗試脫穎而出，亦或是淹沒。
「競爭的確增加了，但機會也不一樣了。」Kossy Ng說，「我們看到的現象是，愈來愈多音樂創作者非常擅長跨市場的合作。」她以入圍本屆金曲獎最佳新人獎的LÜCY為例，在單曲〈OH HEY〉中與日本搖滾樂團羊文学合作，就有機會跨海打中日本聽眾的心，也會收錄在Spotify於日本當地的播放清單中。
「播放清單」是Spotify的重要概念，因為有機會讓聽眾接觸到更多不同類型的音樂，如演算法驅動的「每週新發現」（Discover Weekly），讓全球聽眾每月接觸到從未聽過的音樂作品160億次；或是由Spotify編輯團隊人工製作的各種歌單，像是「RADAR新勢力」，「RADAR是我們非常重視的一個播放列表。」Kossy Ng說。
Spotify並沒有公佈「RADAR新勢力」的歌曲選擇標準，但Kossy Ng表示：「這是一門數據與藝術。」參考的包含創作者的音樂表現、發行計畫、多元性等，同時也歡迎音樂創作者或團隊，自行向Spotify爭取曝光。
就算不是官方單位製作，用戶建立的播放清單也能為音樂創作者增加曝光，獨立樂團Super Napkin的小帕分享：「我們有去大港開唱，有被選進大港的歌單，被選入的時候播放量就是直線上升。」
武器二：你不知道的各種「創作者工具」，聚粉靠它
除了更多的曝光機會之外，談到Spotify能夠給予音樂創作者的協助，最容易聯想到的也許是播放分潤，但恐怕沒有這麽樂觀。
Spotify在2022年的營收為117億歐元（約為新台幣3,982億元），根據Spotify的公開資料，從音樂中賺到的每一塊錢，其中70%支付給了音樂產業。不過，至今還沒有像是YouTuber一樣的「Spotifyer」出現，其中一個原因是音樂並不像影視產業，不太具有平台壟斷某張專輯、某首歌曲的狀況，聽眾從許多不同的管道聽同一首歌（再加上盜版），播放量自然不容易累積，也就讓音樂創作者很難倚靠播放分潤維生。但攤開Spotify每一年虧損的金額，卻又不忍苛責。
「我們也會鼓勵音樂創作者，把作品上傳到更多的平台，才能被更多人看見。」Kossy Ng說，但就不怕音樂創作者奔著其他平台而去嗎？
Kossy Ng表示，Spotify非常關注音樂創作者跟聽眾之間的互動，「像是Spotify for Artists就提供一系列的工具，讓音樂創作者的作品可以更吸引人，或是更好地服務聽眾。」
Spotify for Artists中的功能Canva，就主打用極短片循環播放來吸引聽眾，或是Clips功能，讓音樂創作者可以用短影音的形式分享更多內容。此外，Spotify還擁有巡迴通知的功能，如果歌手或是音樂創作者正在進行巡迴演出，可以把日期與地點呈現在頁面上，讓有意參加的聽眾可以進行安排。
種種不同的功能，讓Spotify敢鼓勵音樂創作者，讓作品最大化曝光，因為他們相信自己是最熱門的音樂串流品牌，並且拿得出最好的工具，能夠最有效地協助音樂創作者與聽眾建立連結。又或者他們的驕傲，來自用戶規模已然成形，「Spotify的普及率還是很高，讓音樂創作者幾乎無法避開，都會把作品上傳到Spotify。」小帕說。
不管如何，至少在金曲獎的前夕，Spotify並沒有缺席，「我們期望可以幫助更多的音樂創作者，為人所知、被人所好。」Kossy Ng說，而她提到的這些期望，，也將把華語音樂、創作人劃入其中。
Spotify亞洲區音樂總監Kossy Ng的5首精選歌單：
‐LÜCY〈CACTUS〉
‐九九＆高爾宣〈On My Way〉
‐周杰倫〈錯過的煙火〉
‐ASH ISLAND〈Goodbye〉
‐HYBS〈Ride〉
責任編輯：錢玉紘
