我們活在一個精采的時代。
因為到處都是Internet!
三年之前,發明網際網路TCP/IP溝通標準,被稱為Internet之父的瑟夫博士(Dr. Vinton Cerf),曾以生動的語言,描述不遠的未來生活:當臥房「知道」你醒來,浴缸會自動放滿熱水,廚房在你出門慢跑之際料理早餐,餐廳的網路體重儀偵測到你過重,「通知」冰箱鎖住不讓你開門,這時你只好戴起無線視窗眼鏡,撥動「指尖滑鼠」(finger mouse)閱讀電子晨報……,家中大小CPU彼此藉著Internet標準,快樂地無線溝通,「真希望我能再回到八歲兒時,」當年53歲的瑟夫說。
瑟夫不必太憾恨,因為圖像中的關鍵科技-微處理器和無線技術,發展飛快。
今年年底浩大登場的行動通訊手機,結合Internet與金融理財等上網服務,將隨時出手買賣、隨地抓取情報的過癮生活,帶到你我面前;下一刻,是大哥大、電腦和家中大小資訊家電(例如有CPU智慧、又能上網的冰箱)通通用Internet來溝通的「藍芽技術」(Bluetooth),把瑟夫的預言變成真實。
當資訊溝通沒有時間、地點與身分(誰說冰箱就一定比電腦笨)的距離,生活有了大喜樂,工作與成功的模式,也與過去大大不同。
你身處什麼產業與行業?你作什麼工作?你投資什麼對象?它們在數位時代中,有沒有成長力?
先看看哪些東西,會從我們的生活中「由無到有,由有而到大量」。
要隨身無線,你得有「資訊擷取裝置」-大哥大、PDA個人數位助理、eBook隨身電子書;家電要聰明,你得為它們裝上智慧(CPU)、感應能力(Sensor IC)、指揮中樞(Microcontroller)以及聽懂你命令的數位訊號處理器(DSP);要設備體貼好用,需要設計師為你撰寫各種崁入式軟體(embedded software);要把Internet連的到處都是,無線晶片與高頻通訊技術,必成顯學。
還有一群新商人,有的拓寬Internet馬路,有的在馬路上開報社、百貨公司、卡拉OK、唱片行、婚姻介紹所……;有的隨時清掃你門前的那段馬路,負責將商店「載」到你面前,並按時向你收錢;企圖心更大的如MCI Worldcom和AT&T,要經營所有天上和地下的馬路。
前者是科技,後者是服務,它們聯手,從零開始,把成長曲線推出一道彩虹。
數位革命來了,你在其中嗎?台灣電腦大廠當然不落人後,在PC成長停滯之際,紛紛投入資訊家電各式領域;傳統產業抓住翻身機會,有的經營起手機通訊,有的投身「馬路拓寬工程」;更多的機會是創業,因為這道彩虹上沒有王永慶和蔡萬霖擋住你,Internet之父瑟夫博士就由學者身分轉業,出任MCI Worldcom副總裁,架構無緣連結藍圖,想親手把彩虹編織成真。
不論科技或服務,都是智價產業,因為有了Internet,他們創作或經營,都不需付高昂的地租;因為有了無線連結,他們做的是24/7(每週七天,每天24小時無休)的生意,單憑智價創意,他們將擁有人類史上最大的變現能力。美國連線(Wired)雜誌總主筆Kevin Kelly就提醒:「當你成為百萬美元富翁時別得意,因為看看身邊,都是百萬富翁!」美國商業周刊的統計,驗證著這樣的趨勢:過去十年,美國電腦與半導體工作者生產力對全國經濟產值的貢獻,每年成長25%,而其他製造業,只有2.4%。
瑟夫博士的轉業,不就是一個鮮活的例子嗎,他在他的發明上,成就了居禮夫人等歷史發明家難以獲得的財富,而他的發明,也救贖了日後的所有智價工作者。
當無線手機連上了網際網路,溝通的不只是聲音和資訊,正是這樣,數位時代才真正精采。
全球影視娛樂正處在結構翻轉的臨界點。從串流平台的競合與權力再分配,到生成式AI引爆的創作革命,再到觀眾注意力被碎片化的內容浪潮瓜分,市場規則幾乎在一年之內重寫。
在這樣的動盪中,「如何永續成長」成為所有內容產業的共同焦慮。台灣擁有豐沛的創作能量,卻在規模化與國際化的路上,始終面臨結構性瓶頸。為了回應時代考驗,NMEA(新媒體暨影視音發展協會)以「RESILIENCE:韌性 · 突圍」為題,將於11月24日至25日舉行2025亞洲新媒體高峰會,邀請超過五十位國內外產業領袖對話,從組織、內容、技術與商業模式出發,探討如何讓台灣影視娛樂在不確定中,創造屬於自己的續航動能。
韌性,從衝擊中找到成長的可能
「Resilience」一詞原本源自工程學,指材料在受壓後能回彈的能力。NMEA理事長李芃君指出,當這個詞被用於產業時,它所代表的已不只是「抗壓」,而是「擁抱變化與永續成長」的能力——在巨變中快速重組關鍵資源、甚至藉由創新找到新的突破。
她觀察,全球產業變動的背後,主要受到三股力道的衝擊:地緣政治的風險、科技典範的轉移,以及氣候與疫情等帶來的自然挑戰。這些因素同樣影響著台灣文化內容產業。
以台灣一家全球背光模組大廠為例。近年隨著國際電子品牌紛紛在筆電與平板產品導入OLED顯示技術,傳統背光模組市場面臨挑戰;該企業在察覺趨勢轉向後,選擇主動調整策略,透過併購前沿技術快速推出新產品,切入車用、醫療與AR/VR顯示等新領域。李芃君指出,這樣的轉向即是韌性的展現——在技術更迭的浪潮中重新定位自己,讓企業從被動防守,轉為開創下一波成長曲線。
「這種思維放回影視娛樂也一樣。當市場被新技術和新平台顛覆,產業若仍困於單一市場、單一資金、單一合作關係,就難以應對下一次衝擊。」她強調,建立韌性不能停留在抽象的口號,必須要有具體行動,而關鍵就在「多角化」。
多角化的市場讓故事能走出台灣、觸及不同文化的觀眾;多角化的技術與人才,讓製作不再受限於傳統框架;而多角化的資金與夥伴結構,則能減少對補助與單一委製案的依賴,形成正向循環的產業體質。諸如日本《鬼滅之刃》透過IP延伸創造跨世代效應,或泰國在政府策略支持與國際平台Netflix合作,讓在地內容走向全球,都是多角化的案例。
高峰會四大主軸,挖掘韌性的潛力
「政策當然重要,但最終能否長出韌性,關鍵仍在產業本身的自覺與行動力。」李芃君表示,第七屆亞洲新媒體高峰會以「台流轉型、跨界共創、影視創新、商模躍進」四大主軸為核心,期望讓韌性不再停留於口號,而能轉化為具體實踐。不只是思考「如何生存」,更要推動產業主動探索「如何成長」。
在「台流轉型」議題中,論壇將從亞洲娛樂的整體格局出發,思考台灣內容如何在國際市場中建立辨識度與合作機制。面對串流平台競爭與區域內容崛起,產業要重新定義「台流」的價值,從單點創作走向跨國布局。
「跨界共創」則從電競、音樂、體育到AI應用,剖析影視娛樂如何走向一個多層次的體驗場域。透過多個實際案例,探討不同產業之間的協作經驗,助攻內容突破原有框架,創造新的商業能量。
「影視創新」主軸聚焦於新技術與內容形式的融合。如:短劇風潮、現象級作品及AI生成式內容等,正改變影視產業的創作邏輯。論壇將聚焦技術如何成為創意夥伴,推動人才與內容的再進化。
最後,「商模躍進」則回應內容永續與變現挑戰。當觀眾行為與平台策略不斷重組,內容不再只是作品,也是可延伸、可轉化的商業資產。論壇將引導產業思考,如何讓內容價值在不同階段持續發酵,打造可長可久的生態循環。
李芃君強調,高峰會的價值,在於讓這些不同維度的討論彼此交會;唯有當創作、技術與資本願意對話,產業的韌性才能真正落地。「我們希望產業能從危機思維轉向成長思維,在對話與合作中,激盪出新的想像與行動。」
韌性,新媒體暨影視音產業必備的DNA
自2017年成立以來,NMEA持續扮演政策倡議與產業整合的推動者。每一屆高峰會也都對應時代命題,映照產業進化軌跡。從2023年「EMPOWERING」的全面賦能、2024年「CONSOLIDATION」的整合共榮,到今年的「RESILIENCE」發揮韌性、尋求突圍,李芃君形容,這是一條從能力啟動、資源整合到體質調整的路徑,引領台灣影視娛樂邁向國際舞台。
她指出,高峰會結束後,NMEA也將以工作坊與共創計畫延續對話熱度,讓產業交流落地為實際行動。協會也積極拓展跨域合作,從企業交流、IP授權推動到媒體合作,串聯更多產業能量。
值得注意的是,自2022年起,高峰會同步啟動線上直播,三年累計已吸引超過20萬名觀眾參與,單屆觀看更突破8.1萬人次。李芃君認為,這不僅是數據表現,更代表台灣影視產業逐漸建立國際話語權。當產業以開放與創新的態度前行,才能在全球文化浪潮中,站上屬於台灣的舞台。
