![[數位觀點] 酷瞧開台啟示：影視內容不死，只是改變營運方式](https://3.bp.blogspot.com/-0MSoMAwDacI/VXE4d1jccYI/AAAAAAAA9po/HZe-bnzayEc/s1280/%25E9%2585%25B7%25E7%259E%25A7%25E9%2596%258B%25E5%258F%25B0%25E3%2580%2582201503%25E3%2580%2582%25E9%2581%258A%25E6%2588%25B2%25E6%25A9%2598%25E5%25AD%2590%25E6%258F%2590%25)
台灣電視圈長期被尼爾森的1800個樣本戶掐著喉頭，動輒得咎，隨著網路及行動裝置搶食廣告大餅，影視娛樂內容的製作費越趨下滑，也讓越來越多影視圈的能手出走，躋身中國影視生態圈各個角落。
過去所打造的電視營利模式，顯然已不管用，面對網路及科技的浪潮，電視台只能觀望，明明很清楚應該擁抱網路，搶進跨螢新媒體。然而，電視台既不熟悉網路運作，也看不到新媒體的商業模式，同時電視台也害怕失去現有的廣告客戶，只好在這青黃不接的時期，繼續掙扎下去，還未到痛得必須改變的時候，一眨眼幾年又過去了。
另一方面，中國影視圈正在崛起，當台灣人開始看「我是歌手」、「中國好聲音」等等節目，台灣歌唱選秀節目的身影又在哪裡？「康熙來了」雖然在中國受歡迎，但台灣節目對於中國文化的影響，還能再領先幾年？在這一波行動裝置及網路新媒體的大浪下，台灣影視內容的角色又在哪裡？
誰在網路開第一槍？
這些問題恐怕是影視媒體人都在思考的事，講起網路對傳統電視台帶來的影響，酷瞧執行長蔡嘉駿說，傳統電視台害怕顧此失彼，等著看誰要開第一槍。2014年7、8月，詹仁雄、蔡嘉駿跟遊戲橘子集團執行長劉柏園一拍即合，決定成立台灣第一個自製內容的影音平台「酷瞧」，蔡嘉駿9月就到辦公室報到，10月時詹仁雄的兩組製作團隊加入，11月中酷瞧前導網站上線，2015年3月才正式開台，速度非常快，十足創業的精神，目前已累積60個自製節目，預計年底前達100個節目。
過程中，酷瞧也花很多錢嘗試錯誤，也不是所有內容都做得很好，蔡嘉駿說，「但寧可走冤枉路，也不要在原地不動！」在他看來，網路的速度非常驚人，隨時有可能一個翻身，廣告主全挪移到網路上，而那一天也許很快就要來臨。
（圖說：酷瞧3月開台，要給不成熟的想法100次機會，圖左起為蔡嘉駿、劉柏園及詹仁雄。圖片來源：遊戲橘子提供。）
蔡嘉駿說，「就讓子彈飛吧！更重要的是其後的效應會帶動更多人加入。」台灣的節目在華文市場還是有影響力，比起中國用砸錢做節目，台灣的生活態度和創意，其實讓很多中國人崇拜及嚮往。台灣目前還可領先中國約3到5年，但是，他認為再不嘗試做網路自製內容，並且快速培育後進人才的話，就真的來不及了。
偏風、小眾內容突圍
然而，在中國影視網站及台灣傳統電視台環繞之下，酷瞧要如何突圍？
蔡嘉駿講得斬釘截鐵，「我們要做台灣電視台不能做，中國不敢做的內容！」鎖定偏風、小眾的內容，例如講國高中戀愛故事的「初戀誌」，每集都有幾十萬流量，60個節目中已有50多種不同類型的節目，美食、旅遊、同志、星座等等通通都包。
酷瞧團隊約有20幾人，但動員的外包製作人數約有3、400人，一開始用過去影視經驗及直覺做節目，或是搜尋受歡迎的影片找網路使用者喜歡的方向，現在則開始進入依流量及數字調整內容的階段。
蔡嘉駿說，不像電視節目一談就是以季為單位，也必須排進電視台的時段，網路自製節目的成本低、影片長度短，20秒至5分鐘都有，也讓製作團隊可馬上測試內容進行修正。他舉例，最近推出的「星座研究室」，有支星座的影片，透過FB粉絲團操作，三天就破200萬流量，5-6支星座相關影片，一個星期加總有700萬流量。他也認為，未來將是素人當道的時代，只要對了觀眾的胃口，可能比請明星上節目還來得受歡迎。
這兩年，酷瞧不看是否獲利，主要的目標在擴大使用者，並把內容做多、做好。蔡嘉駿說，當把自己定位成平台時，商業模式是廣告，會想盡辦法把流量留在自家網站上，可是當注意力放在流量導回網站的話，反而會走錯路。
自製內容為王
他清楚酷瞧的核心是自製內容，把自己位定位在全生態的媒體公司，將對所有平台開放，積極跟各大平台交換授權內容，商業模式是精準置入性行銷，所以「內容」才是核心競爭力，他說「每花10元，就要有9.9元投入內容產製！」轉念一想，酷瞧的內容散播在各大平台，其實反而省下必須付給平台的行銷費用。
蔡嘉駿甚至認為，未來所有產業都會變成網路公司，全產業網路化，台灣的公司自然而然會走向全球，不會再侷限於台灣市場太小。未來酷瞧會緊密跟遊戲橘子集團下的各子公司合作，例如結合樂利做影音電商，引進女性化妝品的置入性行銷，直接導購商品。初期酷瞧先擴大使用者，做置入性行銷廣告，最終還是會走向上市之路，他認為這樣才能有健全商業模式。
酷瞧推出「女優到你家」這類題材，勢必也會引發某些觀眾的反感，或是節目販賣女體、物化女性的批評，但最終，在極為分眾的市場裡，只要貼近目標客群的喜好，讓廣告主願意買單，就是抓對了族群。
內容及流量誰比較重要，一直是蛋生雞、雞生蛋的問題，但沒有好的內容，流量有意義嗎？有品牌的廣告主真的會買單嗎？跨螢世代，觀眾對於內容的需求更甚以往，雖然要做出高級趣味、叫好叫座的影片也許還有一段路要走，但至少台灣開始嘗試網路自製內容，從錯誤中學習，在全球文化軟實力的戰場下，台灣是否能避免成為失落的一代？
