身著皮卡丘服裝也認得出!Amazon Go進步神速,無人超市就要代替傳統商店了嗎?
身著皮卡丘服裝也認得出!Amazon Go進步神速,無人超市就要代替傳統商店了嗎?

在2016年末,知名電商品牌亞馬遜提出了名為Amazon Go的「無人超市」概念,目的是讓亞馬遜出售的商品不再局限於線上,而是透過另一種新穎方便的方式進行實體零售,希望透過「無人」的概念來重塑實體店的零售方式。

在亞馬遜雄心勃勃地提出這個概念不久後,首家Amazon Go的示範店便在美國華盛頓州的西雅圖開始測試。「無人超市」一時間也讓Amazon Go這個概念成為了大家津津樂道的話題。這家超市沒有一個員工,貨架佈置了多種傳感器(攝影機、重力傳感器、紅外傳感器、藍牙發射模塊等),付款則全靠顧客自己動手,直接透過手機在線上確認支付就能夠完成交易。

字面上看,Amazon Go這個概念聽上去確實很完美,亞馬遜還專門做了一支廣告。從影片來看,Amazon Go的確能創造一種「進門刷卡(相當於登入)、選購商品(感應器透過商品上的標籤自動記錄你所選商品)、出門付款(透過線上支付)」三步方便又瀟灑購物過程。

進店取貨、出店付錢。
圖/ YouTube
貨架上裝置著傳感器。
圖/ YouTube

但是,這段話的第一句為什麼會加上「概念」兩個字呢?因為,它在目前真的只存在於「概念」這個階段。

《華爾街日報》 在今年3月的報導,位於西雅圖的首家Amazon Go示範店在開業之際遇到了一個十分尷尬而重要的問題,進行測試支付環節時出現了傳感器方面的故障:

「當商店內人數超過20人或『過快』拿起部分商品時,Amazon Go商店內的追蹤裝置將無法追蹤消費者與商品。」

換而言之,實現Amazon Go的「無人」概念前提需要依賴大量的傳感器支援,而且一環扣一環的信息傳輸環節要有著99.99% 的準確率,否則這會給商店或消費者帶來不必要的經濟損失。

今年3月的這次測試失敗後,亞馬遜將Amazon Go商店從「公測」轉為「內測」,在亞馬遜總部辦公樓一層開設了僅對員工開放的Amazon Go商店。商店規模與現在的便利店大小相似,主要販賣小吃、飲料等商品,員工可直接刷卡進入,購買後透過手機應用程序進行支付,即可完成交易。

經過7個月的調試和改良後,Amazon Go的檢測能力已經得到了顯著提升。據彭博社在11月15日發表新聞稱,某一天有三位亞馬遜的員工身穿皮卡丘的衣服在Amazon Go內拿了幾份三明治、飲料和小吃以測試系統的檢測性能。但最後即便是他們身穿著皮卡丘的服裝,系統也能準確地判斷出他們的身份,並要求透過亞馬遜帳戶付款。

Amazon Go這次的進步讓大家看到了「無人超市」將要到來的希望。與此同時,從今年中旬亞馬遜在歐盟、英國透過Amazon Go超市商標結果看,亞馬遜的戰略版圖將不止於北美地區。

說起「無人商店」,不禁讓我想起一個話題:

  • 「無人商店」在未來能否替代傳統的「有人商店」地位成為主流?

首先,「無人商店」在未來或許是個趨勢,但現在不會普及。

實際上,中國有不少「無人便利店」在營業,所用的是較早期的RFID (無線射頻)識別方案。即,使用微信掃碼進入商店、選購帶有識別標籤的商品後、站在出口的指定位置給識別系統批量掃描商品,然後支付離店。缺點也很明顯,它是透過標籤來識別價格的,除了每個標籤都需要商家額外花費外(每個標籤成本約0.5元人民幣),也容易被不法分子所篡改、毀損。

中國無人商店Bingbox付款(RFID)識別演示。
圖/ 愛范兒

Amazon Go的多傳感器方案要比RFID更加周全,同時也能給亞馬遜提供大量的用戶消費信息收集,了解消費者的喜好去改良營運策略,但實施成本也會更高。同時,這套方案為亞馬遜獨家使用,短期內不會在全球普及。「無人超市」無論在商家或消費者角度看都需要花費較大的成本,短期內「無人」並不會取代或影響到傳統超市的經營模式。

Amazon Go支付方式演示。
圖/ YouTube

其次,識別系統仍有改良的空間。無論是RFID還是Amazon Go都有著明顯的缺點,防盜、成本控制問題局限了「無人超市」僅適用於容易人工後台管理的「便利店式」鋪面,所售商品的價值也受到了盜竊風險的限制。傳統商店的優勢在於商品能得到及時的整理和售後處理,以及帶來必要的導購指引。

所以,「無人」的概念能夠給商家帶來低人工成本的解決辦法,但在未來短期內傳統超市依然會比「無人商店」要更受歡迎。

總體而言,「無人」的概念能夠給商家帶來低人工成本、更高利潤回報的營業模式,但在解決防盜、技術成本之前,傳統超市依然會比「無人商店」要更受歡迎。如果說「無人商店」能夠在未來1~2年內「取代」傳統商店,我認為未免說得太過了。

本文授權轉載自:愛范兒

關鍵字: #亞馬遜 #無人店
往下滑看下一篇文章
從台流轉型到跨界共創,2025亞洲新媒體高峰會以「RESILIENCE:韌性 · 突圍」驅動產業續航
從台流轉型到跨界共創,2025亞洲新媒體高峰會以「RESILIENCE:韌性 · 突圍」驅動產業續航

全球影視娛樂正處在結構翻轉的臨界點。從串流平台的競合與權力再分配,到生成式AI引爆的創作革命,再到觀眾注意力被碎片化的內容浪潮瓜分,市場規則幾乎在一年之內重寫。

在這樣的動盪中,「如何永續成長」成為所有內容產業的共同焦慮。台灣擁有豐沛的創作能量,卻在規模化與國際化的路上,始終面臨結構性瓶頸。為了回應時代考驗,NMEA(新媒體暨影視音發展協會)以「RESILIENCE:韌性 · 突圍」為題,將於11月24日至25日舉行2025亞洲新媒體高峰會,邀請超過五十位國內外產業領袖對話,從組織、內容、技術與商業模式出發,探討如何讓台灣影視娛樂在不確定中,創造屬於自己的續航動能。

韌性,從衝擊中找到成長的可能

「Resilience」一詞原本源自工程學,指材料在受壓後能回彈的能力。NMEA理事長李芃君指出,當這個詞被用於產業時,它所代表的已不只是「抗壓」,而是「擁抱變化與永續成長」的能力——在巨變中快速重組關鍵資源、甚至藉由創新找到新的突破。

她觀察,全球產業變動的背後,主要受到三股力道的衝擊:地緣政治的風險、科技典範的轉移,以及氣候與疫情等帶來的自然挑戰。這些因素同樣影響著台灣文化內容產業。

以台灣一家全球背光模組大廠為例。近年隨著國際電子品牌紛紛在筆電與平板產品導入OLED顯示技術,傳統背光模組市場面臨挑戰;該企業在察覺趨勢轉向後,選擇主動調整策略,透過併購前沿技術快速推出新產品,切入車用、醫療與AR/VR顯示等新領域。李芃君指出,這樣的轉向即是韌性的展現——在技術更迭的浪潮中重新定位自己,讓企業從被動防守,轉為開創下一波成長曲線。

「這種思維放回影視娛樂也一樣。當市場被新技術和新平台顛覆,產業若仍困於單一市場、單一資金、單一合作關係,就難以應對下一次衝擊。」她強調,建立韌性不能停留在抽象的口號,必須要有具體行動,而關鍵就在「多角化」。

多角化的市場讓故事能走出台灣、觸及不同文化的觀眾;多角化的技術與人才,讓製作不再受限於傳統框架;而多角化的資金與夥伴結構,則能減少對補助與單一委製案的依賴,形成正向循環的產業體質。諸如日本《鬼滅之刃》透過IP延伸創造跨世代效應,或泰國在政府策略支持與國際平台Netflix合作,讓在地內容走向全球,都是多角化的案例。

高峰會四大主軸,挖掘韌性的潛力

「政策當然重要,但最終能否長出韌性,關鍵仍在產業本身的自覺與行動力。」李芃君表示,第七屆亞洲新媒體高峰會以「台流轉型、跨界共創、影視創新、商模躍進」四大主軸為核心,期望讓韌性不再停留於口號,而能轉化為具體實踐。不只是思考「如何生存」,更要推動產業主動探索「如何成長」。

在「台流轉型」議題中,論壇將從亞洲娛樂的整體格局出發,思考台灣內容如何在國際市場中建立辨識度與合作機制。面對串流平台競爭與區域內容崛起,產業要重新定義「台流」的價值,從單點創作走向跨國布局。

「跨界共創」則從電競、音樂、體育到AI應用,剖析影視娛樂如何走向一個多層次的體驗場域。透過多個實際案例,探討不同產業之間的協作經驗,助攻內容突破原有框架,創造新的商業能量。

「影視創新」主軸聚焦於新技術與內容形式的融合。如:短劇風潮、現象級作品及AI生成式內容等,正改變影視產業的創作邏輯。論壇將聚焦技術如何成為創意夥伴,推動人才與內容的再進化。

最後,「商模躍進」則回應內容永續與變現挑戰。當觀眾行為與平台策略不斷重組,內容不再只是作品,也是可延伸、可轉化的商業資產。論壇將引導產業思考,如何讓內容價值在不同階段持續發酵,打造可長可久的生態循環。

李芃君強調,高峰會的價值,在於讓這些不同維度的討論彼此交會;唯有當創作、技術與資本願意對話,產業的韌性才能真正落地。「我們希望產業能從危機思維轉向成長思維,在對話與合作中,激盪出新的想像與行動。」

韌性,新媒體暨影視音產業必備的DNA

自2017年成立以來,NMEA持續扮演政策倡議與產業整合的推動者。每一屆高峰會也都對應時代命題,映照產業進化軌跡。從2023年「EMPOWERING」的全面賦能、2024年「CONSOLIDATION」的整合共榮,到今年的「RESILIENCE」發揮韌性、尋求突圍,李芃君形容,這是一條從能力啟動、資源整合到體質調整的路徑,引領台灣影視娛樂邁向國際舞台。

NMEA
NMEA理監事集結產業代表,共思壯大台灣內容產業之道。
圖/ NMEA

她指出,高峰會結束後,NMEA也將以工作坊與共創計畫延續對話熱度,讓產業交流落地為實際行動。協會也積極拓展跨域合作,從企業交流、IP授權推動到媒體合作,串聯更多產業能量。

值得注意的是,自2022年起,高峰會同步啟動線上直播,三年累計已吸引超過20萬名觀眾參與,單屆觀看更突破8.1萬人次。李芃君認為,這不僅是數據表現,更代表台灣影視產業逐漸建立國際話語權。當產業以開放與創新的態度前行,才能在全球文化浪潮中,站上屬於台灣的舞台。

登入數位時代會員

開啟專屬自己的主題內容,

每日推播重點文章

閱讀會員專屬文章

請先登入數位時代會員

看更多獨享內容

請先登入數位時代會員

開啟收藏文章功能,

請先登入數位時代會員

開啟訂閱文章分類功能,

請先登入數位時代會員

我還不是會員, 註冊去!
追蹤我們
一次搞懂Vibe Coding
© 2025 Business Next Media Corp. All Rights Reserved. 本網站內容未經允許,不得轉載。
106 台北市大安區光復南路102號9樓