編案更新（2021.5.4）：
文化內容策進院（文策院）今（4）日正式宣布，空缺近5個月文策院院長的位置，將於6月1日正式KKBOX副董事長李明哲接任。
前文策院院長胡晴舫在去年12月宣布離職，在結束15個月的任期後，一直由文策院董事長丁曉菁暫代。就《數位時代》了解，李明哲在KKBOX任職已達21年，原先為KKBOX總裁，而後轉任KKBOX副董事長，期間文策院多次力邀加入，直至2021年李明哲終於下此決定。
李明哲也在Facebook PO出「畢業告別文」，從22歲到43歲，從10人公司到如今600名員工，將於5月31日正式離職、離開KKBOX。
李明哲曾就讀台大電機系、台大商學研究所EMBA，在KKBOX期間，除了相當熟絡音樂、版權、影視、串流等領域，在產業與平台投資參與經驗豐富，更在內容開發、跨國跨域、行政管理、技術發展，以及科技創新、異業合作等領域有相當完整的歷練。
以下為2018.6.25報導
近日音樂串流平台動作頻頻，讓人霧裡看花。Spotify上市後，先是加強提供免費服務、又傳出將推出自家硬體產品，而歡喜冤家Apple Music則傳要踏入音樂出版領域，但這在本土龍頭業者KKBOX眼中，卻是預料之中的事。
「很簡單啊，因為現在大家都面臨很大的挑戰，卡關就得要出招」，KKBOX總裁李明哲分析，串流服務從音樂到影視歷經一片大亂鬥後，現在已經進入「後串流時代」。對於用戶而言平台間大同小異，消費者想要的，不僅只是每月花149元在手機上聽歌，大家都在思考，還可以怎麼做？而KKBOX把目光投向新領域——線下live。
繼KKTV、KKFARM、KKStream後，KKBOX今年已低調再成立50人團隊的新事業體KKLIVE，李明哲還定下2018年營收，要貢獻KKBOX音樂事業部分總營收10%的目標。
後串流時代來臨，付費平台都是難兄難弟
堪稱老字號的KKBOX憑藉華語曲庫優勢，擁有200萬名付費會員，即便與Spotify和Apple Music一同競爭台灣市場，但李明哲推估，KKBOX的市占率仍達6成以上。
「我們背後的大鯊魚是免費的YouTube，付費平台一定都不好過，僅靠付費會員收入，廣告難賣、版權支出又很高，現有的模式只會越來越艱辛。」即使KKBOX每年營收仍維持15%的成長幅度，但李明哲坦言，近2、3年成長速度已經越來越慢。
自iPhone問世後，行動制霸的時代已過了10年，消費者在手機上可以做的事越來越多，聽歌時間的成長已經趨緩，在這個時代會有什麼事發生？李明哲分析有兩點，第一、將有越來越多聯網裝置可以聽歌，用戶聽歌的場域和設備更多元；第二、和電商一樣，串流音樂線上需要和線下結合。
「很幸運，音樂非常容易連結到線下，因為大家會去看演場會」，用李明哲的原話，KKBOX過去也「莫名其妙」地做了許多跟live有關的事情。像是誤打誤撞就辦了13屆的風雲榜，以及陳奕迅、A-Lin的演唱會，更在4年前進駐票務市場推出KKTIX，雖然這一切都是「兼著做」，卻已為KKBOX邁向下一個階段做好準備。
培養S級藝人，實體空間是先決條件
根據流行音樂產業中心報告，台灣的演唱會場次每年成長幅度平均達五成。看到這樣的趨勢，李明哲便把之前嘗試的內容整合起來，在2018年初正式成立KKLIVE。但live市場可以開發的新藍海究竟為何？
「Live市場目前需要解決兩個問題——供過於求、供不應求」，供過於求在於售票不如預期，倘若能讓資訊更準確傳給對的群眾，讓票賣得好便能解決。因此，他把KKTIX票務服務整合在KKLIVE底下，除了緩解黃牛問題、提供更即時的購票系統，再倚靠KKBOX的媒體資源行銷，線上人潮和線下結合、互通有無。
而第二點供不應求，則是反應在藝人、音樂人辦活動場地不夠，台灣演藝場館匱乏的問題。
「Live產業要蓬勃發展，先決條件是實體空間，但台灣多為萬人大型場館，並且基本上都歸政府所有。但音樂是多元的，有主流與非主流，有大眾跟小眾，要承載不同大小的活動，場館也不能只有單一大小」，他也認為台灣音樂產業長期的問題，是很久沒有像周杰倫、張惠妹這類的「S級」藝人出現，藝人在累積知名度的這過程中，粉絲群由小擴大，需要辦活動的場地也從小、中、大一步步晉升，就像是成長的縮影。
為何空間重要？他以台灣電影產業舉例，之所以發展還不錯取決於電影院。過去電影院規模不大、環境一般，但當威秀進駐，硬體的提升讓到電影院看電影成為週末、下班的休息娛樂與享受，完全融入生活中，他假設台灣的電影院回到先前的狀態，很多非主流電影就出不來、播不了，因為總空間有限，硬體限制就會阻礙產業發展。
「但現在看演唱會還沒到這樣達（看電影）的階段，對大家來說只是有點特別的事情，所以目前場館還很值得投入」，但因為台灣地價高，李明哲坦言經營場館初期投入很高、不好賺錢，不過總得有人嘗試，而他很願意押注一把。
KKLIVE著重在可容納1,000到5,000人的中型場館，但並非自己買地蓋場館，而是跟開發商、政府合作獲得場館長期經營權。在南部，已和高雄流行音樂中心合作大鯨魚場館，而在台北，除了擁有小型表演所後台咖啡廳，另外還有一個中型場館正在洽談中。
KKBOX和KKLIVE，如何魚幫水、水幫魚？
「我覺得KKBOX和KKLIVE滿搭的」，談到兩者如何魚幫水、水幫魚，李明哲興奮地解釋，KKBOX幫助KKLIVE提供媒體宣傳、導入線上人流到線下；而KKLIVE對KKBOX可借鏡Amazon Prime的「特權」模式，讓KKBOX會覺得花月費不只是「聽歌」，在LIVE上也有特權及優惠，這也變成利多、吸引新的用戶。
他舉了第一個例子，是KKLIVE在香港舉辦張敬軒專場演場會，因為票很搶手，便在KKTIX上釋出一部份的票賣給老會員，另外一部份的票則是綁定會員方案，票跟會員一起打包銷售，這讓活動結束後，香港會員數成長了三成。
而將於7月7日在台北南港展覽館舉辦的韓星最大拼盤演場會「SBS SUPER CONCERT IN TAIPEI」，也是採用同樣「老會員優先」、「新會員有好康」的作法，嘗試不一樣新服務型態，讓會員不只是花錢聽歌。
而今年初試茅廬，李明哲期望今年KKLIVE的營收，在眾多事業體中可占10%的份額，此外還要讓線下音樂更多元，除了結合海外市場，像是香港、新加坡，也要辦非華語、韓流等跳脫主流的演唱會，甚至計劃嘗試靠展覽推動音樂。
李明哲：合作比「狼性」更重要
KKLIVE並沒有關門自己做，反而非常願意開放合作，甚至也有意投資live領域的團隊及公司。
「本來能合作就不要自己做，合作對KKLIVE來說是一件滿重要的事。我一直認為台灣產業要拋開門派的分歧『打群架』，不然沒有辦法抵抗外圍」，他心有戚戚焉地發表「狼性競爭」和「協力合作」的觀點。
「近年來很多人都說台灣人沒有『狼性』，但社會有很多型態，台灣論市場大小、資本規模都非重量等級。我個人反而覺得有一顆玩心更重要，認為一件事好玩、有趣，然後努力把它做好，積極向上有很多種面向，我們台灣還是有很多人很多努力生活、工作，不是沒有狼性就不努力吧？」，李明哲認為事事都談狼性太狹隘，相比非要鬥個你死我活，台灣更適合跨界融合、開誠布公的合作。
不只是串流領域，在任何外圍業者太強、本土業者又太分散的領域，這套道理都適用，或許會讓台灣更有競爭力。
KKBOX集團事業群解析
音樂事業
KKBOX（串流音樂平台）、KKLIVE（娛樂展演）
影音事業
KKTV（串流影音平台）、KKStream（串流技術）
投資事業
KKFARM（文創投資、音樂人培育、音樂出版）
