電商品牌如何找網紅業配?不可不知的合作眉角
電商品牌如何找網紅業配?不可不知的合作眉角

大家都知道,KOL行銷在所有行銷方式中的地位已經越來越高,跟隨而來的網紅經濟亦是逐年的成長,甚至也有許多專做KOL行銷的行銷公司,針對品牌的需求,幫忙邀約網紅、並接洽合作。但亦有不少的品牌,會選擇自己去找KOL談論合作,一部分是省下顧問費,另一部分則是認為還是品牌自己最知道什麼調性的KOL適合為品牌推廣。

因此本篇文章要與你分享,想要找KOL合作,可以透過什麼方式,並且在合作過程中,應該要注意什麼樣的細節,讓合作過程更加順利,也能讓品牌獲得最佳的成效!

怎麼找KOL合作?

一、找網紅行銷公司:
現在有許多專做網紅行銷的公司,只要告訴他們需求,他們就可以針對品牌的要求找到適合的網紅人選,並接洽合作。一般來說,找網紅行銷公司有以下好處:

  1. 網紅行銷公司的KOL資料庫多,人選多,並且這些行銷公司和KOL的關係比較好,更可能談到理想的合作價格。

  2. 節省內部人力:有接觸過KOL行銷的朋友們,應該就知道和KOL接洽是費時費力的事情,除了是禮貌和姿態掌握的平衡要拿捏好外,合作因有關金錢交易,因此要非常注意細節,包含合約簽訂、勞報單等都需要上手的功夫。而若是請網紅行銷公司,這部分都可以由他們代勞。對品牌而言更省事。

shutterstock_431851039_握手
圖/ G-Stock Studio via shutterstock
  • 網紅行銷公司的缺點:
  1. 除了給網紅的合作費用外,會需要支付行銷公司顧問費用,若是短期的合作還好,但若長期請一個公司代操網紅合作項目,累積下來的顧問費用也是一筆成本。

  2. 無法直接與網紅交流:網紅行銷公司一般會將網紅的聯絡方式等作為公司財產,不會輕易地外流給公司外部的人。因此作為品牌,無法在合作的過程中直接與網紅接觸,而是都要透過網紅行銷公司傳達需求。如果遇到好的行銷公司,當然不會有什麼問題,但如果遇到雷公司,無法妥善的擔任品牌和網紅之間的橋樑,導致三方都不清楚對方的需求而造成合作上的矛盾,不但無法將網紅行銷的效益最大化,更可能在網紅們心中留下不好的印象,將品牌列入拒絕往來戶。

二、品牌自己接洽網紅合作

其實就是品牌自己聯繫網紅,從寄邀約信、確認合作到後續的匯款等等流程都由品牌自己處理。這樣做的優點是省下請行銷公司的顧問費,並且可以以品牌的立場直接向KOL傳達需求,更明確地掌握雙方是否合適合作。但在看似省下費用的同時,以下也有需要被考量的缺點。

shutterstock_525066214.jpg
圖/ shutterstock
  1. 沒有網紅人脈:如果品牌是剛開始接觸網紅行銷,在還沒有基礎人脈的情況下,想要成功邀約網紅合作不一定是容易的事。特別是對剛起步的小品牌而言更是如此,網紅也會在意自己的產出品質,因此也會想要挑優質、形象好的廠商進行合作,但當你只是剛起步的小品牌,市場上根本還沒有能見度、電商網站上的商品品項也不多時,對方也會評估適不適合合作。因此不一定真的是你給錢,就能找到適合的網紅合作,大多時候可能是寄邀約信過去,但都收不到回應。

  2. 費時費工:就如同前面提到的,與網紅合作需要反覆的溝通,而這都需要人力與時間成本,對許多電商小品牌來說,除非本就有專設的行銷部門,有人力可以承擔這樣的工作量,否則對沒有這部分人力配置的品牌而言,會是滿大的負擔。

說完了找網紅合作的方式,接著要和大家分享,和網紅合作有什麼要點要注意。

  1. 目的是什麼?
    每個行銷手段都是講求目的的,沒有目的,就沒有辦法追蹤這筆行銷預算花下去是否有成效,網紅行銷當然也不例外。特別是以網紅行銷來說,一個網紅的圖文合作就動輒萬以上,並非小數字,因此在找網紅合作之前,一定要先設定目的,再依照目的去進行下一步。舉例來說,增加銷量和曝光度,這二者就是目標設定的不同。前者要找的可能是粉絲黏著度高,願意帶導購連結的網紅。後者可能就要考慮找大流量、甚至是藝人等級的網紅。
KPI
圖/ ShutterStock
  1. 挑選網紅的標準
    除了根據目的去選擇合作的網紅外,有什麼方式可以檢視這位網紅值不值得合作呢?追蹤數當然是一個考量,但也可能是陷阱。如果有在觀察網紅市場,或對其稍微有點了解的人就會知道,有不少帳號的粉絲數都是經過灌水的。因此,比起追蹤數,更該評估的是互動數。以IG為例,互動率的計算方式是:「喜歡+留言+收藏+分享」/追蹤數,但因為收藏數和分享數只有本人看得到。因此在初期評估時可以「喜歡+留言」/追蹤數作為標準。
    那互動率多少才算是值得合作呢?國外知名網紅行銷趨勢調查網站Influencer Marketing Hub曾在2019年做過平均統計:粉絲數大於10萬的Instagram帳戶互動率約1.1%;小於1萬粉絲數的帳號互動率約3.7%;粉絲數在1千至5千的Instagram帳號,平均互動率約為5.7%。因此,可以以這個標準去判斷網紅的帳號互動率是否有在平均之上。
    但如果要更精準地判斷網紅的報價合不合理,這裡提供另一個可參考數據:「平均互動成本」。以單次圖文合作來說,平均互動成本即為「報價/平均互動數」,也就是說若網紅的圖文合作報價為50000元,平均互動數(貼文平均喜歡數加留言數)為5000個,那麽這個數值就會是10元。
    跟FB投放廣告的邏輯一樣,一般來說會期望網紅的平均互動成本在越低越好,至於標準要訂在哪邊,也得評估與網紅的合作方式,例如有些網紅是談抽成制的,就要把這個標準拉更高一點。若是大流量網紅,基本上會這個數值的上限就會再放寬,因為考量到可提升品牌形象和其他額外價值的提升。

今天和大家分享了找網紅行銷公司和自己找網紅合作,兩種方式分別的優劣勢,也分享如何評估網紅適不適合作的標準,希望有幫助到大家!

責任編輯:郭昱彣、陳建鈞

《數位時代》長期徵稿,針對時事科技議題,需要您的獨特觀點,歡迎各類專業人士來稿一起交流。投稿請寄edit@bnext.com.tw,文長至少800字,請附上個人100字內簡介,文章若採用將經編輯潤飾,如需改標會與您討論。

(觀點文章呈現多元意見,不代表《數位時代》的立場)

最新7月號雜誌《零碳新賽局》馬上購:傳送門
「電子雜誌」輕鬆讀:傳送門

關鍵字: #電商 #網紅行銷
往下滑看下一篇文章
當技術不再是門檻,內容產業如何贏在未來?  2026 亞洲新媒體高峰會「REIMAGINE」前瞻思考十年後的文創生態與賽道
當技術不再是門檻,內容產業如何贏在未來? 2026 亞洲新媒體高峰會「REIMAGINE」前瞻思考十年後的文創生態與賽道

近來每場產業論壇都在談AI,大多數談的是「怎麼用AI」。這次,我們想換個角度:「為什麼用AI?用來做什麼?十年後內容生態會是什麼樣貌?我們如何佈局?」今年NMEA(新媒體暨影視音發展協會)以「REIMAGINE 想像新視界」為主題,將於11月25日至26日舉行2026第八屆亞洲新媒體高峰會,號召影視內容產業跳脫短期焦慮,以長遠眼光看待未來,邀請影視音、科技、資本與文化決策者進行前瞻對話。研討的重點不在技術的創新,而是希望邀請大家發揮想像、開拓文化創意的未來新視野。

REIMAGINE,啟動想像新視界

「REIMAGINE」意即重新想像,不僅指向內容形式的翻新,也意味著既有流程、組織與商業模式的重組;「想像新視界」,則取「世界」、「視野」與「視聽」等複合意涵,呼應新媒體暨影視音發展的無限可能。

「內容產業最近太焦慮了。」NMEA理事長李芃君指出,對內容從業者與企業決策者而言,當下的焦慮已不再僅是「如何使用不斷迭代的新工具」,而是更關鍵的生存命題:當創作技術門檻被弭平,內容的真正價值該如何被重構?台灣的產業優勢是什麼?協會每年透過年度關鍵字呼應產業發展節奏,走過七屆高峰會,從早期的鼓勵擁抱變革,到去年的韌性突圍;第八屆峰會,NMEA理事長李芃君指出,「我們不想再強調現下追逐AI的焦慮,希望將視野拉長至未來十年,邀請產業領袖談談他們心中對未來的想像與願景。十年後這個產業會呈現什麼樣貌?確立中長期目標,能讓我們更有方向性地穩步前行。」NMEA 秘書長袁支翔則表示:「這將是歷屆以來,思維最自由、最具探索性的一次高峰會!」

五大主軸匯流,勾勒產業共同目標

「AI帶來結構性的改變,它滲透進整個產銷的價值鏈。」李芃君說明,從前期腳本開發、現場拍攝到後期製作,AI的應用日益深入。同時,消費者的娛樂與觀影行為在改變,在步調緊湊、碎片化時間日益增多的生活趨勢下,敘事策略必須順應變化。

在這兩波大趨勢的交互影響下,無論是內容創作、傳播、資本或技術都在尋求新的機會。藉由技術點燃感動,是文化科技的價值與契機,李芃君以太空望遠鏡為喻:哈伯與韋伯望遠鏡同樣觀測外太空,因科技世代不同,展現出截然不同的星空樣貌。「科技是文化的放大鏡,也是轉譯工具,協助我們更好地傳遞對一個故事或創意的描述。台灣是科技島,也是多元創意的孕育地,文化科技絕對是關鍵的核心競爭力。」

本屆高峰會的議程延續NMEA的優良傳統,由全體理監事與產業專家共創研擬,將邀集超過五十位講者、展開五大主軸:「跨域資本新局、內容跨界匯流、AI創作浪潮、多螢幕時代的競合,以及在地娛樂生態系演化」的精采對話。協會也預告多項亮點議程:以AI創作浪潮為例,今年全聯中元節廣告《歸途》,以AI生成視覺搭配真人實拍,引發市場對科技表現與人文情感平衡的討論,高峰會也將邀請主創團隊,分享第一手的創意策略與成果。

內容跨界匯流方面,三立集團內容營運長王淑娟將剖析現象級節目《請世界吃桌》的創作過程,分享如何整合多元資源將在地文化推向國際;在地娛樂生態系則聚焦台灣主要都會區,探討如何與國際影視、音樂、藝文合作,延伸在地文化特色,自然帶動長期的城市品牌價值。此外,高峰會也邀請貴賓分享體育賽事凝聚全民文化認同與 Team Taiwan 的感動經驗,以及木棉花、尖端出版與巴哈姆特組成的「動漫金三角」,對談動漫產業鏈的跨界協作路徑。

NMEA 引領產業對話

回顧過去一年,台灣文化內容展現豐沛活力,如:紀錄片《冠軍之路》記錄中華隊在世界棒球12強賽奪冠的歷程,深化了全民的情感共鳴;截至今年8月20日,國片票房累計達12億元,創下疫情後的高峰。要持續延續這股動能,制度端的協力不可或缺。NMEA長期扮演產業與政府之間的溝通橋樑,持續關注各項政策的推動成效。

放眼國際,日本已將動漫、遊戲、影視與音樂等內容產業列為國家重點產業;台灣則在2023年《文化創意產業發展法》修法時,已將以台灣內容為主的影視音產業提升至國家戰略地位。近期,面對政府發布的「AI新十大建設推動方案」,李芃君表示協會將持續建言,期盼將文化內容產業的需求一併納入國家AI藍圖。

李芃君強調,經濟成長若缺少文化底蘊支撐,難以永續強化國際地位與影響力;在產業生命力最旺盛的時刻,更必須同步鍛造屬於台灣獨特的文化價值與靈魂。「文創產業是由一群有使命感的眾人組成,我們希望能讓台灣的文化力持續提升!」隨著協會即將在2027年邁向成立十週年,她也期許,更多想像中的美好將持續從產業對話中發生。

歡迎加入 NMEA 新媒體暨影視音發展協會:https://www.nmea.asia/join.html

登入數位時代會員

開啟專屬自己的主題內容,

每日推播重點文章

閱讀會員專屬文章

請先登入數位時代會員

看更多獨享內容

請先登入數位時代會員

開啟收藏文章功能,

請先登入數位時代會員

開啟訂閱文章分類功能,

請先登入數位時代會員

我還不是會員, 註冊去!
追蹤我們
一次搞懂工業AI
© 2026 Business Next Media Corp. All Rights Reserved. 本網站內容未經允許,不得轉載。
106 台北市大安區光復南路102號9樓