在韓國影視作品《魷魚遊戲》在全球取得巨大成功的同時，許多台灣觀眾心裡冒出了一個問題：「為什麼韓國可以誕生具有全球影響力影視作品，台灣卻不能？」
在今（12）日文策院舉辦的創意內容大會中，關於「台灣影視投資新趨勢」的講座上，文策院副院長盧俊偉也向台上的講者，包含台灣大哥大副總經理李芃君、中國信託創投資深副總邱明慧、伯樂影業董事長吳明憲，以及遠傳電信資深協理李熙琤提出相同的問題。
從國內觀眾的支持開始，再走向全球市場
伯樂影業董事長，同時也是威秀影城董事長的吳明憲，先從過去擔任全球影視採購的經驗開始談起，「從前在國際市場上，好萊塢電影的順位第一，日本電影還大於韓國電影。台灣對於韓國電影的採購，每部不超過1～2萬美元。」
但是《屍速列車》橫空出世，台灣業者花了15萬美元採購，最終票房成績是驚人的新台幣3億元，「大家都嚇死了，後來還有《與神同行》系列也一樣熱門，現在韓國電影採購費用上看30～50萬美元。」吳明憲說。
從乏人問津到炙手可熱，吳明憲先將其歸功於韓國人對於國內影視作品的支持，逐漸帶動品質的提升，「台灣人在看國片，還沒有這麼有信心。雖然現在趨勢有比較好了，金馬季節台灣觀眾對於國片的熱愛與關注度都有提升，但還可以加強。」另外，他也強調，韓國大企業對於影視產品的支持，才能讓影視人員有機會不斷提升品質。「國內練兵、提升品質、再去國際市場」是吳明憲總結出的3個重點。
也因為最終目的是國際市場，題材就不能過於小眾，「簡單來說，不能只拍台灣人看得懂的東西。」吳明憲說，不過，台灣類型電影已開始萌芽，「現在這個時刻，也是台灣人在華語內容發展上最好的時代。」因為中國對於題材的限制、香港的電影法，都讓華語內容的發展受到局限，「警匪片、古惑仔、黑道當家都沒辦法拍了，這都是台灣的機會，像是用台灣的方法去講述古惑仔的故事。」
此外，吳明憲也認為，台灣影視界也有愈來愈團結的趨勢，打群架有助於在國際市場的發展，「韓國能，我們也能，只要再多花一點時間。」
遠傳電信資深協理李熙琤同樣認同韓國人特殊的民族性，「台灣人很容易接受外來文化，對於本土內容是一種挑戰。」
她給出的建議是格局要更大：「不要只做台灣市場、內容不能只給台灣人看，受眾要設定為華語市場，面對全球對於華語文化有興趣的觀眾。」另外就是盜版問題，「如果能制止盜版，把賺到的錢留在正派的影視從業人員手中，才會有更正向的發展。」
政府要有更多動作，激勵企業能共同投入影視產業投資
中國信託創投資深副總邱明慧則認為，當觀眾期待影視從業人員做出《魷魚遊戲》，應該也要思考政府所扮演的角色，不論是文化部或是文策院。過去，10年中國信託集團投入超過新台幣20億元於影視產業，曾投資電影如《志氣》、《殺手歐陽盆栽》等。
韓國自2000年開始，由韓國總統金大中帶頭支持文化產業，在20年後的今日，韓國的文化勢力已侵占全世界。
「政府有具體的振興方案了嗎？過去為了設立台積電，找來外資加入、做技術轉移，也找來台灣企業投資。但在文化產業上，連租稅減免都沒有，政府的政策工具有沒有落實在文化扶植上？」邱明慧說。
另外，大企業們也應該要多承擔一些責任，「呼籲更多金控、大企業、各種隱形冠軍，甚至是中華電信，都可以撥出一些經費來投資文化產業，搭配政府配套提供的激勵，才有更多發展的機會。」邱明慧說。
台灣大哥大副總經理李芃君則表示，影視內容產業的商業與收益模式已經有巨大的轉變，過去電影作品仰賴票房收入，但OTT崛起帶來了不同的思考，不一定要全然依靠票房，「這是新的機會，所有硬是從業人員可以在前期開發時，與平台端有更多的對話跟合作。」
她也同樣認為，政府的確對於影、視、音從業人員有補助辦法，但不包含投資人在內，應設立投資抵免或租稅抵免，「前瞻計畫內應該有更多對於文化的投入，現在看來占比非常低，我覺得是會是未來的隱憂。」
責任編輯：錢玉紘
