QR Code不只付款、加好友!從4案例看一個條碼背後的行銷商機
QR Code不只付款、加好友!從4案例看一個條碼背後的行銷商機

隨著智慧型手機的普及,QR Code已逐漸深入現代人的生活,去年受到疫情引起的非接觸支付風潮推動,使用人數更進一步增長,據統計,2020年全球有多達15億人使用QR Code進行支付,預估到了2025年使用者將覆蓋全球人口的30%,而除了支付、填問卷跟加好友外,QR Code還能怎麼應用呢?

QR Code(Quick Response Code,快速回應碼)的誕生可追溯到90年代中期,由於經濟泡沫破裂,製造業開始轉向高混合小批量生產,這使得掃描條碼以管理零件的工作變得更加繁瑣,畢竟傳統條碼的所能提供的資訊量太少,要掃描的物品又太多,有時一件物品甚至要掃8~10個條碼才能獲得完整資訊,使作業員頻頻抱怨。

pexels-polina-zimmerman-3958844_angry_argue_commun
圖/ Polina Zimmerman via Pexels

從條碼到企業新型的商務工具

為使整個流程更加精簡,當時任職於汽車零件公司DENSO旗下子公司DENSO WAVE的工程師原昌宏,研發出了資訊量較傳統條碼多200倍的QR Code,透過不同排列組合,QR Code可收入高達7000字的資訊,而隨著相機成為手機「標配」,QR Code已被大量應用於倉儲管理、行動支付,及網路連結等。據統計,2018年至2019年間,QRcode的使用次數增長了26%,隔年又增長35%。

在QR Code被廣泛應用的初期,主要是品牌商可以讓消費者獲取數位訊息的管道,例如看到產品訊息,或是進入品牌的官網、Facebook粉絲專頁等,不過近年來,QR Code也慢慢應用在更多層面,包含小額付款、產品包裝和寄送目錄等,成為企業新型的行銷和商務工具。

舉例來說,美國連鎖藥局CVS,前年開始可用QR Code結帳;而eBay則在去年秋季推出全新的寄件功能,讓商家可以透過QR Code在郵局或配送中心列印送貨標籤;現在到台北的公有零售市場消費,大多可使用永豐銀行推出的QR Pay進行付款,無須另外下載App,既快速又方便。

僅供報導用途_shutterstock_796841836_ebay
圖/ ShutterStockStudio via shutterstock

此外,零售業者與品牌商也利用QR Code創造更多新行銷案例:

1. 呈現商品背後的故事

2020年初,美國花店網站「1-800-Flowers」與時裝設計師吳季剛(Jason Wu)合作,以QR Code作為媒介,為消費者創造AR體驗。任何線上購買的花束都會附上一組QR Code,掃描後即可開啟內容,其中包括Wild Beauty系列照片拍攝的幕後花絮以及紐約時裝週的時裝秀等,收到花束者,也可透過QR Code向送花者發送感謝便條。

2. 變身行銷亮點

去年為疫情肆虐全球的一年,各地餐廳的業績都相當慘澹,為了幫助業者,啤酒品牌Stella Artois與貼圖創作公司Holler和Venmo平台合作,凡只要在感恩節期間,到合作的餐廳掃描QR Code付款,就會捐出5元美元給協助餐飲業救濟工作的James Beard基金會。對於啤酒產業而言,熱鬧的線下活動是宣傳很重要的一環,在這個戶外活動受限的時刻,Stella Artois成功創造話題,許多啤酒業者也紛紛仿效。整個活動吸引年輕族群矚目,並在社群上有超過180萬次的曝光。

Beer-Happy-Hour-Chopp-Refreshing-Cold-Bar-Drink-22
圖/ pexels

3. 提供更好的消費體驗

服飾品牌Ralph Lauren近期開始為每件服飾縫上獨一無二的QR Code標籤,不僅可讓消費者掃描了解服裝的製作過程,提升產品製造的透明度,也可用來進行售後服務,若是設計師品牌也會在門市內放入QR Code,顧客一掃就知道服飾背後的設計故事,添增購物體驗。無獨有偶,Puma最近也開始將QR Code放進運動鞋中,為消費者提供店內和購買後的數位體驗。

4. 增加產品價值

蠟燭品牌「Cadence Candle Co.」在2019年推出一種全新的銷售方式,他們在商品付上QR Code,掃描後並非提供產品訊息,而是Spotify的音樂播放列表,讓消費者在燃燒蠟燭的同時,可搭配聆聽由Cadence Candle Co.精心挑選的音樂,讓點蠟燭更有情調。

雖然QR Code已經是個存在逾20年的老技術,但它不華麗甚至看似笨拙的外表,卻因為容易使用,讓大家能輕易接觸,反而能衍伸出多樣的變化。隨著新技術輩出,QR Code不但沒有被淘汰,尤其在疫情後人們減少接觸的的2021年可能會更被重視,也更讓人期待行銷人們能用它擦出什麼新火花。

數位時代
圖/ 數位時代

本文授權轉載自:FC未來商務

責任編輯:郭昱彣

往下滑看下一篇文章
從台流轉型到跨界共創,2025亞洲新媒體高峰會以「RESILIENCE:韌性 · 突圍」驅動產業續航
從台流轉型到跨界共創,2025亞洲新媒體高峰會以「RESILIENCE:韌性 · 突圍」驅動產業續航

全球影視娛樂正處在結構翻轉的臨界點。從串流平台的競合與權力再分配,到生成式AI引爆的創作革命,再到觀眾注意力被碎片化的內容浪潮瓜分,市場規則幾乎在一年之內重寫。

在這樣的動盪中,「如何永續成長」成為所有內容產業的共同焦慮。台灣擁有豐沛的創作能量,卻在規模化與國際化的路上,始終面臨結構性瓶頸。為了回應時代考驗,NMEA(新媒體暨影視音發展協會)以「RESILIENCE:韌性 · 突圍」為題,將於11月24日至25日舉行2025亞洲新媒體高峰會,邀請超過五十位國內外產業領袖對話,從組織、內容、技術與商業模式出發,探討如何讓台灣影視娛樂在不確定中,創造屬於自己的續航動能。

韌性,從衝擊中找到成長的可能

「Resilience」一詞原本源自工程學,指材料在受壓後能回彈的能力。NMEA理事長李芃君指出,當這個詞被用於產業時,它所代表的已不只是「抗壓」,而是「擁抱變化與永續成長」的能力——在巨變中快速重組關鍵資源、甚至藉由創新找到新的突破。

她觀察,全球產業變動的背後,主要受到三股力道的衝擊:地緣政治的風險、科技典範的轉移,以及氣候與疫情等帶來的自然挑戰。這些因素同樣影響著台灣文化內容產業。

以台灣一家全球背光模組大廠為例。近年隨著國際電子品牌紛紛在筆電與平板產品導入OLED顯示技術,傳統背光模組市場面臨挑戰;該企業在察覺趨勢轉向後,選擇主動調整策略,透過併購前沿技術快速推出新產品,切入車用、醫療與AR/VR顯示等新領域。李芃君指出,這樣的轉向即是韌性的展現——在技術更迭的浪潮中重新定位自己,讓企業從被動防守,轉為開創下一波成長曲線。

「這種思維放回影視娛樂也一樣。當市場被新技術和新平台顛覆,產業若仍困於單一市場、單一資金、單一合作關係,就難以應對下一次衝擊。」她強調,建立韌性不能停留在抽象的口號,必須要有具體行動,而關鍵就在「多角化」。

多角化的市場讓故事能走出台灣、觸及不同文化的觀眾;多角化的技術與人才,讓製作不再受限於傳統框架;而多角化的資金與夥伴結構,則能減少對補助與單一委製案的依賴,形成正向循環的產業體質。諸如日本《鬼滅之刃》透過IP延伸創造跨世代效應,或泰國在政府策略支持與國際平台Netflix合作,讓在地內容走向全球,都是多角化的案例。

高峰會四大主軸,挖掘韌性的潛力

「政策當然重要,但最終能否長出韌性,關鍵仍在產業本身的自覺與行動力。」李芃君表示,第七屆亞洲新媒體高峰會以「台流轉型、跨界共創、影視創新、商模躍進」四大主軸為核心,期望讓韌性不再停留於口號,而能轉化為具體實踐。不只是思考「如何生存」,更要推動產業主動探索「如何成長」。

在「台流轉型」議題中,論壇將從亞洲娛樂的整體格局出發,思考台灣內容如何在國際市場中建立辨識度與合作機制。面對串流平台競爭與區域內容崛起,產業要重新定義「台流」的價值,從單點創作走向跨國布局。

「跨界共創」則從電競、音樂、體育到AI應用,剖析影視娛樂如何走向一個多層次的體驗場域。透過多個實際案例,探討不同產業之間的協作經驗,助攻內容突破原有框架,創造新的商業能量。

「影視創新」主軸聚焦於新技術與內容形式的融合。如:短劇風潮、現象級作品及AI生成式內容等,正改變影視產業的創作邏輯。論壇將聚焦技術如何成為創意夥伴,推動人才與內容的再進化。

最後,「商模躍進」則回應內容永續與變現挑戰。當觀眾行為與平台策略不斷重組,內容不再只是作品,也是可延伸、可轉化的商業資產。論壇將引導產業思考,如何讓內容價值在不同階段持續發酵,打造可長可久的生態循環。

李芃君強調,高峰會的價值,在於讓這些不同維度的討論彼此交會;唯有當創作、技術與資本願意對話,產業的韌性才能真正落地。「我們希望產業能從危機思維轉向成長思維,在對話與合作中,激盪出新的想像與行動。」

韌性,新媒體暨影視音產業必備的DNA

自2017年成立以來,NMEA持續扮演政策倡議與產業整合的推動者。每一屆高峰會也都對應時代命題,映照產業進化軌跡。從2023年「EMPOWERING」的全面賦能、2024年「CONSOLIDATION」的整合共榮,到今年的「RESILIENCE」發揮韌性、尋求突圍,李芃君形容,這是一條從能力啟動、資源整合到體質調整的路徑,引領台灣影視娛樂邁向國際舞台。

NMEA
NMEA理監事集結產業代表,共思壯大台灣內容產業之道。
圖/ NMEA

她指出,高峰會結束後,NMEA也將以工作坊與共創計畫延續對話熱度,讓產業交流落地為實際行動。協會也積極拓展跨域合作,從企業交流、IP授權推動到媒體合作,串聯更多產業能量。

值得注意的是,自2022年起,高峰會同步啟動線上直播,三年累計已吸引超過20萬名觀眾參與,單屆觀看更突破8.1萬人次。李芃君認為,這不僅是數據表現,更代表台灣影視產業逐漸建立國際話語權。當產業以開放與創新的態度前行,才能在全球文化浪潮中,站上屬於台灣的舞台。

登入數位時代會員

開啟專屬自己的主題內容,

每日推播重點文章

閱讀會員專屬文章

請先登入數位時代會員

看更多獨享內容

請先登入數位時代會員

開啟收藏文章功能,

請先登入數位時代會員

開啟訂閱文章分類功能,

請先登入數位時代會員

我還不是會員, 註冊去!
追蹤我們
一次搞懂Vibe Coding
© 2025 Business Next Media Corp. All Rights Reserved. 本網站內容未經允許,不得轉載。
106 台北市大安區光復南路102號9樓