（觀點文章呈現多元意見，不代表《數位時代》的立場）
近年隨著創作者經濟迅速崛起，對於現代的獨立創作者來說，將自己所熱衷的事物轉化為收入來源不再是一件難事，包括實況主、藝術家與手工藝專家等，各種類型的創作者都可以開設自己的網路商店，除了販售作品，也能透過廣告增加曝光、打造個人品牌。
市調公司晨間諮詢（Morning Consult）發布的影響力人物報告（Influencer report）顯示，超過一半的 Z 世代表示，有興趣成為擁有知名度或具有影響力的人，例如 YouTuber、Intagram KOL等。
然而，當人人都能將熱情變現的時代來臨，將加速市場飽和，也可能導致既有以內容創作維生的人陷入競爭激烈的窘境。
新進獨立創作者將面臨更嚴峻挑戰，是危機還是轉機？
面對現實所帶來的挑戰，創作者在心態上已逐漸從「我很幸運能兼顧興趣與生活」，慢慢轉變為「積極確保自身創作的所有權」，不受到外界力量的干涉。但是博取觀眾的眼球的海量創作者與作品不斷湧現，加上無法像傳統企業般申請貸款和融資，種種現實因素都讓創作者起步困難，也讓許多想成為創作者的人卻步。
另一項挑戰是，人們早已對日常超載的內容感到疲乏，他們對看到的任何內容都沒有明顯的好惡，只是漫不經心地滑動頁面，這不只打亂了演算法機制，更影響了創作者被看見的機率，大幅降低其曝光和觸及率。
這種趨勢正促使創作者擺脫對訂閱人數的執著，而是將重心轉移到觀眾的參與度指標上，部分創作者不再將資金投入到廣告曝光或是開發潛在觀眾，反而將精力投入在強化與既有觀眾的互動與連結。
儘管存在這些挑戰，創作者仍沒有放棄，但也不希望這只是曇花一現的熱趨勢。他們開始著手調整自身的創作內容以因應產業的快速變化，這樣的應對方式讓人聯想到反脆弱性（anti-fragility）——由股票交易員出身的散文家納西姆．塔雷伯（Nassim Nicholas Taleb）在著作《隨機騙局》中所提出的概念。他認為：「有韌性的人能夠承受衝擊，但仍能保持原狀。」
同理可證，保有彈性的創作者可能會在廣告上投入資金，以降低觀眾的流失率、或為他們的作品增加更多的廣告曝光機會。同時，韌性佳的人會適應、學習和成長，對這些創造者來說，危機和改變都被他們視為自我增進的機會。
當「萬物皆有可能」，創作者如何找到屬於自己的利基市場？
創作者經濟時代，是早期互聯網或主流娛樂產業從未想像過的形式，更是一個無論受眾人數多寡，只要有熱情、就能找到擁有共同興趣觀眾的時代。
找到屬於自己的「利基市場」將成為市場新趨勢。創作者們無法阻止數位平台和生產工具持續推陳出新，但能持續活躍的關鍵將落在：如何深入挖掘看似小眾的興趣、吸引對該興趣富含熱情的忠實觀眾、以及透過動人故事說服觀眾的能力，而這將為創作者和品牌創造價值。
因此，找到你的熱情和放大你的才華是成為全職創作者重要的一步。相信很多新進的創作者對於該從何開始感到迷茫，以下幾個步驟將有助於創作者順利找出專屬於自己的利基。
步驟一：找出熱情和專長的交集點
市場和受眾固然重要，但尋找利基市場中最重要的是捫心自問，自己真正熱衷且感興趣的是什麼。尤其，當社群媒體平台不再遵循單一的框架發展，也意味著各種類型的創造者都能兼容並存，這也讓更多人得以自在的發聲，尋找屬於自己的忠實粉絲。像是可以打開美國原創手工藝品電商平台 Esty，找到一件古董被子、一個陶瓷狗碗或一套與《星際大戰》電影品質高度相似的服裝，並從留言處查看所有粉絲的評論。
創作者需要做的是，拿出一張白紙，從你熱愛的事物、能發揮的特長、觀察到的需求缺口、以及你能以此謀生的四個面向下手，逐一列出與自己最相關的內容，並從中找出交集與平衡。
步驟二：聚焦產業中的一大區塊
當我們在建立利基時，第一個在腦海中浮現的可能是從產業面切入，然而「產業」對於創作者來說範圍過於廣泛，導致創作的內容過於分散。
因此，創作者在建立自身的利基時，需留意以下三大不可忽略的要素：第一，先鎖定欲專攻產業中的其中一個區塊；第二，是要以什麼內容切角和定位進行訊息傳遞；最後則是選定受眾，並針對受眾喜好創作對應的內容。
舉例來說，若你選擇「生活類型」風格創作，並聚焦「素食烹調」的創作者，那你便能成功在這個產業中裡成功建立自己的利基。一旦劃分出特定的目標市場，這樣的策略將助創作者以產業專家的身分脫穎而出，成功吸引一批忠實的受眾。
當創作者對於自己創作的內容和主題富有熱忱時，便可以審視自己的技能和熱忱是否有交集，從中定義出自己的利基。
如果創作者能進一步將利基縮小到更加特定的主題，且鎖定一群對於該主題有高度興趣的受眾，將能更好地與觀眾建立真實的連結，進而獲取他們的信任和忠誠度。這樣不僅僅是找到利基市場，同時也成功建立屬於自己的品牌，有了觀眾真誠的支持，也意味著你將能盡情的展現自我且大膽的嘗試所愛的事物。
找出利基市場後，下一步該如何變現？
對於創作者來說，有效掌握即將投入市場的所有潛在機會十分重要。雖然多數創作者想從特定類型影片中獲利，但考量到觀看數可能較符合大眾口味的影片來得少，因此創作者不能只依靠廣告收入，而是必須了解目前各品牌的合作需求為何，並提供對應的內容創作，以獲取合作機會。
與品牌合作或跳出小眾市場意味著觸及到更多受眾的潛力，但同時也伴隨高度的競爭，對於許多創作者來說，這是一個有趣的權衡：他們無法只靠單一平台存活，但他們可以享受每個平台獨有的好處和多元的社群文化，這也為希望支持整體創作者經濟的企業和服務創造了機會。以Dropbox 的數位內容銷售平台 Dropbox Shop為例，創作者能直接向客戶銷售電子書、食譜、印刷品和健身影片等內容。
當內容創作的變現力越容易，進入的門檻也就越低，換句話說，透過創意力維生的生活較以往更易實現，創作者可以輕鬆地在運用各種數位平台打造專屬個人的電子商務頁面、展示並販售自己的創作。
以深受創作者喜愛的電子商務平台 Shopify 為例，其針對創作者推出一鍵連結（link-in-bio）的工具，讓創作者能直接在個人頁面介紹中置入平台連結；至於去年剛推出的 Dropbox Shop，則允許創作者們編輯個人資料並客製化專屬的商店連結，因為整合了儲存、電子商務頁面等功能，可減少不同頁面中切換的麻煩與障礙，提升消費體驗。
一旦創作者找到了自己的利基市場並確認其品牌定位，下一步不再只是贏得大量的訂閱數或獲得觀看數，而是如何利用多樣化的數位平台將其作品轉化為收入來源。因為，這將足以支持他們持續揮灑熱情，不用為了生活妥協、放棄他們真正所熱愛的事物。
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責任編輯：錢玉紘
