打造電動機車界的MIH,林松慶要帶著湛積走向何方?揭開他的「隱形冠軍夢」
打造電動機車界的MIH,林松慶要帶著湛積走向何方?揭開他的「隱形冠軍夢」

有Gogoro「首席馬達大師」之稱的林松慶,離職後創立的電動車新創湛積(LSC)公司與Gogoro同樣位在桃園龜山,兩者相距不到5公里,叫陣意味濃厚。

辦公大樓周圍是尚待開發的重劃區,為何會選在這裡租辦公室?「新創公司資源有限,當然是找(租金)最便宜的,而且這裡800坪空間很大,」湛積執行長林松慶的動機相當單純。

不過,之所以把公司取名為湛積,背後賦予重要意義,「湛有清楚的意思,我想清楚了要怎麼做,才能夠真正幫助產業;積就是累積的積,逐步一點點累積。」

林松慶_湛積執行長_2021_09_07_蔡仁譯攝-1.jpg
離開Gogoro後,林松慶在2019年7月創立湛積,黃色是湛積的企業色,帶有電力、充滿活力的感覺。
圖/ 蔡仁譯攝

湛積做電動機車MIH平台,換電系統先出海

林松慶曾是Gogoro動力系統部門最高主管,Gogoro 1的動力系統就是他親手打造,他出走創業後,卻被指控涉嫌竊取Gogoro營業秘密。究竟他創立的湛積,在商業模式上跟Gogoro有何不同?

如果說Gogoro擅長電池交換的能源系統,湛積的優勢在於幫助客戶打造電動車,而且我們不做能源, 」湛積專注做供應商(B2B)的生意,不做整車,主要供應品牌、交通營運服務公司發展電動車輛以及智能聯網需求,終端產品不一定是速克達,也可以是電動重機、越野車、沙灘車(ATV)等。

林松慶解釋,以前車廠打造電動車,就是東買一點、西買一點,可能發生規格不匹配、通訊整合的問題,或效能不佳。湛積打造了一個共通規格的智慧電能化解決方案「ElectriCore」平台,以自製的電能動力系統(馬達、電控)為基礎,並整合供應鏈廠商產品,客戶可在平台上快速建構自己的產品,在開發時程上,從開發到測試驗證通過平均時間12到18個月,較客戶過去自行開發縮短至少30%的時間。

而他的初衷就是建立電動車生態系的概念,「 我跟我們生態系夥伴整合一個三電(電池、電控、馬達)開放平台,幫助客戶打造產品, 」目前湛積先跟幾家供應商合作,幫助一、兩家客戶做出產品投放到市場。

湛積
圖/ 湛積官網

「很多人說我們很像鴻海MIH電動車聯盟,但我絕對不敢類比自己跟他一樣,我希望在我們這個領域,有一個小小生態系,為產業建立根基,」只要有一個成功案例,大家就有信心來做第二個、第三個,就會有更多供應商加入,這個生態系可以持續擴大。

不過,在產品進度上,目前尚未量產,都還在測試驗證階段。湛積把目標放眼海外市場,接洽的客戶來自歐洲、東南亞、美國、日本。林松慶透露,目前已和歐洲、印度、日本的換電系統交換意見,打造的系統,跟他國的換電其實也可相容,海外市場的進度會比國內來的快。

而為什麼不像Gogoro做品牌?林松慶坦言,台灣比較適合穩紮穩打模式,成為重要的供應鏈夥伴,這是台灣產業普遍具有的競爭力,「我們要成為隱形冠軍,先隱形,現在還沒有冠軍,」林松慶笑說。

離職後一個月就創業,湛積定位為何?

林松慶提到,湛積這間公司的定位,是從Gogoro離職後,跟很多產業前輩、投資人請教才慢慢形塑出來的,在Gogoro期間,對於創業的藍圖並沒有想得很清楚。但若依時間序來看,林松慶在2019年6月離職,同年7月26日創立湛積,間隔相當短。

創業初期,林松慶拜訪各產業前輩尋求意見與資金支持,當時林松慶透過產業朋友介紹三陽董事長吳清源、越南精密董事長李育奇,後來也成為湛積股東,在湛積爆發涉嫌剽竊Gogoro機密後,三陽、越南精密也無端遭受波及。

雖然湛積不願多談股東,但林松慶強調,「這兩位前輩都非常有能力與想法,三陽的投資也很單純,就是推動產業發展、幫助後輩,我對他們非常感激,在這麼早期就願意支持我們。」

值得注意的是,湛積的資本額在一年內從原本的100萬元增加至近3億元,目前公司資本額為3.6億元。被問到估值的問題,林松慶低調說,「那都是被炒作的,我就努力做好產品,跟客戶、產業建立好關係。」

特斯拉熬10年酷寒才見春天,湛積:車業講長期耕耘

林松慶說,「車業講求長期耕耘,絕對不是一天、兩天就可以爆發性成長。」採訪過程中,他多次提到特斯拉對電動車產業的貢獻,「十幾年前大家都覺得做電動車是笨蛋,就連馬斯克投入做電動車前十年,也常常認為公司隔年就要倒,直到這五年才水漲船高,在此之前他已經熬了十幾年」,林松慶十分欽佩馬斯克苦熬多年才成功,彷彿特斯拉的故事也是他的創業心情寫照。

僅供報導用途_shutterstock_652388239_特斯拉_Tesla
林松慶表示,雖然特斯拉設計的車輛外觀沒有太大變化,卻是年年都會推新技術,「現在電動車的技術,其實是被特斯拉推著跑的。」
圖/ Shutterstock

現在,各大汽車品牌都投入電動化,看到的是百花齊放的時代來臨,「我期待,不管是機車、汽車、各式各樣車輛,都能夠有這樣(電動化)的機會。」

投身電動車產業20年的林松慶感性說道,「在我的有生之年,想做更多的事情、嘗試更多的可能性。如果我還有20年的光景,應該可以看到電動車蓬勃發展,」在產業關鍵的轉型時刻,他期待能夠幫助台灣產業、生態系夥伴做出一番成績。

湛積
林松慶在公司的許願牆上,寫下「改變世界,永不放棄」的期許。
圖/ 湛積

在湛積的辦公室有一面牆,上頭貼滿了五顏六色的塑膠板,這是60名員工在入職時寫下的期許,上面有「發大財」、「世界第一」、「5年內IPO」等願望,林松慶自己則寫下「 改變世界,永不放棄 」電動車就是他的人生志業,甚至他的座位旁還擺著一輛當年他親手打造的Gogoro 1留紀念。

現在的他,全心投入創業,就連穿著打扮也充滿「湛積風」。工程師性格的他,同一件衣服會買20件輪流穿,但現在衣櫃都是公司的T-shirt,不管睡覺、運動全部都穿公司衣服,甚至買了數雙鮮黃色的鞋子,「黃色是我們的企業色,我是因公司的關係,才漸漸喜歡上黃色,」林松慶透過創業開啟人生下半場,正準備大展身手。

林松慶_湛積執行長_2021_09_07_蔡仁譯攝-7.jpg
喜歡穿一身黑的林松慶,唯獨鞋子是有顏色的,而且還是「湛積黃」。
圖/ 蔡仁譯攝

【延伸閱讀】

從陸學森戰友到對簿公堂!馬達大師自白出走始末:Gogoro成了不健康的天花板

最新9月號雜誌《2021年台灣網紅生態全解析》馬上購:傳送門
「電子雜誌」輕鬆讀:傳送門

責任編輯:錢玉紘

關鍵字: #電動機車 #gogoro
往下滑看下一篇文章
從華格納到華爾街:衛武營首度引進《羅恩格林》全本演出,看歌劇如何以創新文本顛覆觀眾想像?
從華格納到華爾街:衛武營首度引進《羅恩格林》全本演出,看歌劇如何以創新文本顛覆觀眾想像?

當一位聖杯騎士不再從天鵝船現身,而是身穿西裝、手持投資報告走進交易所,華格納筆下的經典劇作《羅恩格林》,也將不再只是19世紀浪漫主義的詠嘆,而是成為了一齣描繪信任、權力與資本遊戲的現代寓言。

這是場來自德國、落地高雄的文化轉譯。2025年秋天,衛武營國家藝術文化中心(以下簡稱衛武營)將首度全本呈現華格納歌劇《羅恩格林》,並與德國萊茵歌劇院攜手,重現2014年的現代金融版製作。在這齣戲中,國王不再是王權象徵,而是破產銀行的大股東;羅恩格林則化身為挑戰體制的激進份子,在金權結構中重演信任的幻滅與理想的崩潰。

對衛武營總監簡文彬而言,這次的演出不僅是藝術合作,更是場文化創業的實踐與社會語言的提案,更讓外界看見歷經百年的歌劇作品,也能在創新與創意的包裝下以現代語言的文本與觀眾再次相遇。

Lohengrin_19_FOTO_HansJoergMichel.jpg
2014年德國萊茵歌劇院演出劇照©HansJoergMichel/Deutschen Oper am Rhein
圖/ 衛武營國家藝術文化中心

把「權力神話」搬進當代系統,文本創新為傳統歌劇帶來新體驗

《羅恩格林》向來被視為華格納邁向「樂劇」形式的代表,更被譽為華格納浪漫主義歌劇巔峰之作。它既承襲了義大利歌劇的抒情美學,又預示華格納創建龐大音樂宇宙的野心。本次衛武營所引進的版本,則進一步打破了觀眾對時空的想像,將故事背景完全移轉至當代的金融體系。「這不是一場展演,而是一次經濟現實語言的對話,」簡文彬說。

在導演莎賓娜.哈特曼亨(Sabine Hartmannshenn)的筆下,《羅恩格林》巧妙的被轉譯成資本崇拜下的權力爭奪與人性博弈,從「華格納」到「華爾街」,這段以現代金融企業為舞台的設計,重構了聖杯神話與權力鬥爭的當代寓言,更淬鍊出華格納歌劇穿越時代的人性思辨與政治洞察,帶領觀眾在這個新的框架中重新解讀與詮釋《羅恩格林》這部文本。

Lohengrin_06_FOTO_HansJoergMichel.jpg
2014年德國萊茵歌劇院演出劇照©HansJoergMichel/Deutschen Oper am Rhein
圖/ 衛武營國家藝術文化中心

簡文彬表示,文本創新是導演重新建構與觀眾的對話橋樑,這種創新多來自於導演的詮釋與語境轉譯,而非改寫原始劇本的本身。「以《羅恩格林》為例就只是把場景時空置換到現代金融業,」如此一來,不僅讓這個時代的觀眾能對文本有更多共鳴,也同時展現出文本的可塑性與多重演繹的各種可能。此外,在製作《杜蘭朵》的時候,導演黎煥雄也曾經把2014年的雨傘革命融入進去,凸顯出在文本不變的情況下,依舊能透過場景轉換、象徵符號與視覺語彙的操作,達到創新的效果,更是當代歌劇進步的另一種推力。

創新除了文本之外,簡文彬也分享到近年來在科技的發達下,不少歌劇表演也引進了數位工具,包括了以大型螢幕等作為輔助,不僅能讓觀眾的觀賞體驗更加沈浸之外,也少了大量一次性道具的製作,對於環境也更加友善。

20250519-036.JPG
衛武營總監 簡文彬
圖/ 衛武營國家藝術文化中心

不只是引進經典好戲,更是培養在地文化生態的創新實驗

而此次《羅恩格林》採用授權重製了德國2014年的版本。簡文彬認為,這場合作的意義在於跨國制度、流程與觀念的移植與試煉。

「我們過去十年不斷與國際劇院合作,從導演選擇、製作調度到排練模式,都是雙向學習與文化翻譯。」簡文彬表示跨國合作是一種文化平台的經營模式,也是讓國際看見臺灣創作能量的機會,除了是引進國際經驗之外,更是為了培養我們自己的創作生態,而不只是重製一齣外國好戲。本次製作亦是標誌著南部歌劇觀眾成熟的重要里程碑。

《羅恩格林》是臺灣首次全本演出、總長達約280分鐘,期間僅有2次的中場休息,對表演技術、資源與觀眾耐力的要求都是極高。簡文彬強調,這是對臺灣歌劇製作能量與觀眾都是一次大考驗。但回首這過去十年衛武營的投入,不僅完成超過十部的跨國歌劇製作,也讓本地觀眾逐步養成欣賞長篇歌劇的習慣,衛武營也拓展出一批穩定觀眾群,並吸引許多首次接觸歌劇的南部觀眾,為本地藝文消費建立更堅實的文化土壤。

Lohengrin_18_FOTO_HansJoergMichel.jpg
2014年德國萊茵歌劇院演出劇照©HansJoergMichel/Deutschen Oper am Rhein
圖/ 衛武營國家藝術文化中心

簡文彬形容這是一場「由蛋白區邁向蛋黃區」的文化養成策略,亦即從非核心觀眾拓展至忠誠支持者。「你必須先提供好的內容,觀眾才會願意投入。」而這份養成並非靠說教,而是藉由節目策劃、場館空間設計與藝術氛圍營造,引導觀眾一次次進場體驗,「只要他願意來,我們就有機會影響他。」此外,簡文彬也一直期待能透過努力打破藝術的門檻,讓藝術是真正成為在地社區的一部分。

「我不喜歡別人說藝術是殿堂,」簡文彬語氣堅定。他相信藝術不應是高高在上,因此自開館以來,衛武營就不斷嘗試讓民眾走進場館,並透過多樣節目、開放空間與公共鋼琴等規劃,鼓勵不同族群接觸表演藝術。榕樹廣場的公共鋼琴就是最好的例證,「誰都可以彈,無需門票也不需解釋。」

20250519-034.JPG
衛武營總監 簡文彬
圖/ 衛武營國家藝術文化中心

用內容說服市場,讓藝術打破門檻滲透社區生活

或許《羅恩格林》的意義不僅是一齣經典歌劇在臺灣的首演,更是個公共文化場域如何透過當代表演語言,成為社會議題對話的載體。無論是跨國製作的制度創新、導演語彙如何進化為當代敘事工具,還是對觀眾結構的長線投資,衛武營就像是間文化初創企業,不斷嘗試用新的內容產品說服市場。「藝術不是立正,而是稍息。」簡文彬借用雲門舞集創辦人林懷民老師曾說的一句話,來形容藝術的本質。特別是當人們在現實中疲憊奔波時,也許需要的不僅是一齣古典歌劇,而是種文化場域的召喚與安放,而當舞台內容正在與台下觀眾之間重新發酵時,創新、或許就是其中化學反應的最佳催化劑。

數位時代專屬優惠
華格納歌劇《羅恩格林》
9/4 ⇀ 9/7 衛武營歌劇院
購票連結:https://npacwwy.tw/en07tBZRv
85折優惠折扣碼:bnext85
選取票價及座位後,下拉折扣選項選取【巨思文化優惠代碼】方案,輸入優惠代碼【bnext85】,即可享85折特別優惠!

登入數位時代會員

開啟專屬自己的主題內容,

每日推播重點文章

閱讀會員專屬文章

請先登入數位時代會員

看更多獨享內容

請先登入數位時代會員

開啟收藏文章功能,

請先登入數位時代會員

開啟訂閱文章分類功能,

請先登入數位時代會員

我還不是會員, 註冊去!
追蹤我們
電商終局戰
© 2025 Business Next Media Corp. All Rights Reserved. 本網站內容未經允許,不得轉載。
106 台北市大安區光復南路102號9樓