台韓混血歌手畢書盡站在空無一人的星球上，背對粉色天空，隨著愛心花瓣緩緩飄落，迎面走向你，直到離你不到一大步的距離，然後開口唱道「Come Back To Me, Come Back To Me, 再給我更遼闊的天空……。」
2020年7月，畢書盡舉辦出道10周年個人演唱會，地點不在台北小巨蛋，而是在粉絲配戴的VR（虛擬實境）眼鏡裡，彷彿他就站在你面前，只唱給你一個人聽。
這是台灣第一場「付費線上演唱會」，也是華語歌壇首場「VR虛擬演唱會」。創意企畫、與歌手及經紀公司對接的工作，都由影音串流平台KKBOX負責；虛擬世界中的內容，則由成立4年的VR新創公司Funique VR打造；將整場演出傳到觀眾眼前的，則是中華電信的5G網路。
像在搖滾區第一排，歌手表情更不能鬆懈
2020年疫情爆發，阻斷也顛覆了過往的展演形式。五月天、劉若英、陳奕迅等台港樂團歌手，接連舉辦線上演唱會，在遠端免費獻唱；韓國天團SUPER JUNIOR也於5月在韓國直播平台V Live上開演，即使要買票才能「入場」，竟吸引超過12萬名粉絲，在家中電腦前與偶像一同狂歡。
受限於疫情，畢書盡也不得不轉往線上。「如果只是傳統的錄影或直播，好像沒那麼有意思，我們才決定導入VR，再搭上中華電信5G開台，把製作規格也拉到4K。」KKBOX整合行銷處資深總監宋霽袁說。
為了達到4K級別的解析度，拍攝過程全仰賴一台Funique自製的4K VR攝影機；並且在一片綠幕的攝影棚中，同時還有10～20台VR導播機即時運算調校，讓歌手現場錄製時，能隨即看見自己融入虛擬場景的合成畫面，賦予表演更多的想像空間。
對於平均每年執行逾40場國內外展演活動的KKBOX來說，相比實體演唱會，VR演唱會差異最大的地方，是場景設計的「前期溝通」和歌手的「演繹方式」。
過去，製作團隊只需大致描述每一首歌曲的設計場景就好，歌手們身經百戰，會自動在腦海裡建立具體想像。到了VR演唱會，歌手、經紀公司、執行者的經驗全部歸零，場景描述必須愈具體愈好。
「Funique得實際做好一首歌的VR場景，甚至把『模擬畢書盡』放進去demo，請導演、歌手戴上眼鏡實際體驗到底如何呈現，要做到這種程度。」KKBOX整合行銷處專案經理賴筱茜表示。
實際表演時，同樣是唱歌給觀眾聽，在VR演唱會，歌手的表演對象成了「攝影機」，鏡頭就是觀眾的眼睛，得對著它傳達情緒、營造氛圍，更像是在拍戲。畢竟在VR世界裡，觀眾離歌手很近，歌手的表情不能有絲毫鬆懈。
宋霽袁透露，一場60分鐘的VR演唱會，製作成本也要「千萬等級」，在Legacy、TICC（台北國際會議中心）辦一場1,500～4,000人的實體演唱會都綽綽有餘，甚至要辦到小巨蛋規模，也無不可能。
如此費勁辦一場VR演唱會，看上的是什麼？
高盛集團預測，受到疫情波及，2020年全球音樂收入將下滑25％；但若把時間推移到2029年，消費者對付費音樂串流需求不斷增加，對有別以往的音樂內容和表演越發感興趣，全球音樂收入預計將達到1,420億元，相比2019年幾乎翻了一倍，其中負責線上傳輸的5G，無疑能獲得龐大商機。
表演更有創意！以前辦不到的都能成真
至於5G到底發揮了什麼作用？
Funique VR創辨人兼執行長鄭卜元道出關鍵，未來如果要用高於4K畫質的VR直播，且畫質不被壓縮、播放不卡頓，用戶所需頻寬約為180Mbps～250Mbps，唯有5G才能做到，若以NCC（國家通訊傳播委員會）2019年4G上網速率量測結果來看，台灣4G平均下載速率僅為108.33Mbps。
宋霽袁指出，「5G是基礎建設的升級，雖然沒有為展演技術帶來重大突破，但是以前沒辦法玩的，現在都可以玩。」
線上演唱會成為後疫情時代的必然，5G為遠端觀眾帶來深刻的臨場體驗，那麼現場人山人海的實體演唱會用上5G，又將變出什麼新花樣？
早在今年1月，KKBOX舉辦第15屆風雲榜時，就已經運用中華電信5G網路，辦了一場「異地共演」演唱會。在1萬名觀眾的注目下，八三夭樂團在台北小巨蛋的舞台上，和身在台視攝影棚的玖壹壹「遠端合體」，一起演唱了《馬子狗》與《大家樂》兩首歌。
舞台規模愈大，現場感受愈直接，雙方合唱哪怕只有一秒誤差，都會極其尷尬；5G低延遲的特性恰好解決了這一痛點；也在短期內近乎不能跨出國境之際，為表演形式開創新的可能。
另一方面，5G讓演唱會上的互動，從粉絲與歌手一來一往的「單向互動」，變成更豐富、更同步的「雙向互動」。
2019年2月，日本女子團體Perfume在橫濱的演唱會現場，歌手透過身體律動，不但讓歌迷手上的LED應援手環發出不同顏色燈光，就連遠在涉谷看直播的歌迷，LED應援手環也會同步動作。粉絲甚至可以透過App直接傳訊息、問問題，變成演唱會的背景，成為演出橋段的一部分。
「過去很多的互動都很單調，歌手只能在現場問歌迷問題，大家用嘴巴回答，畢竟在演唱會上，4G網路通常都會大塞車，但5G有機會突破這個限制。」宋霽袁說道。
他更大膽想像，倘若5G真要讓展演產業「大躍進」，就得等到現場的筆電、導播台、攝影機、燈光、音控⋯⋯所有的器材都能連上5G網路，未來工作人員都能遠端場控，「雖然我也還不能想像到時候會發展成什麼樣子，但一定會和現況完全不同。」
創意有時來自限制，當社交距離局限了展演的空間，如今每一場演唱會，在前期規畫時，都不得不設計「實體方案A」和「線上方案B」，因應疫情靈活應變。5G讓前者有更多橋段互動的可能，讓後者跳脫時間、空間和人數的限制，在哪都能演，激盪出全新的火花。
責任編輯：林美欣、張庭銉
