文化內容策進院正式揭牌，已從國發基金編列100億的投資額度，要進場點火，帶動民間文化投資⋯⋯
文化部要打造文化界的「陸海空」三軍，點燃影視產業生機，陸軍是首發的文策院、海軍則是《公共媒體法》、空軍為OTT國家隊⋯⋯
2019年，這類型的新聞標題經常出現在媒體版面上。
這一年，文化部第一次爭取到超過200億的預算，堪稱史上最高預算；也是這一年，台流復甦，「made in Taiwan」的影視作品大放異彩，《我們與惡的距離》一路銷至全亞洲，赤燭遊戲《返校》的同名電影，在台票房破2.6億⋯⋯種種跡象都證明了台灣的內容生態正在轉變，似乎開啟了一扇新的大門。
早在三年前，政府就砸了40億在「前瞻基礎建設計畫中的『數位建設』」上，不只推動科技，也要讓科技「魚幫水、水幫魚」，進一步帶動文化內容產業；而文化部斥資2,750萬引進的這一座4D攝影棚，正是其中的實驗之一。
但是，文化部究竟看到了什麼，決定要引進這一套技術？在台灣建構文化內容產業生態系的腳步中，它又扮演怎樣的角色？
4D攝影棚在文化部眼中，是一種怎樣的存在？
「4DViews這一套系統，它是一個可以被多元運用的『工具』，牽扯到的是文化內容產製的源頭。」文化部政務次長彭俊亨說道。
文化部關於內容產業生態系的規劃，大致可以分為「產製」、「資金」、「通路」、「環境」四個面向，而4D攝影棚是為解決「產量不足」而生的，也就是最源頭「產製」面，像是因為本土原生題材開發不夠，或是因缺乏體系支持，無法成功讓創作轉化爲作品。
彭俊亨認為，文化和科技本就是相輔相承，例如8K電視和8K攝影機解析度極高，拍攝到的人物，連毛細孔都能看得一清二楚，在這樣的條件和環境下，導演自然對妝容精心設計，不同的新技術，都是在催促著導演作出新嘗試，甚至是改變創作思維。
「4D攝影棚也是一樣，除了減少拍攝跟後製的時間，這些技術的出現，對於創作者的創作形式，會有很多不同的刺激，這其實是一件非常有趣的事！」
但是，想要引進一座4D攝影棚，少說得花幾千萬、高則高達好幾億，民間業者根本不可能自己投資，此時就得靠政府「出錢出力」。
面對諸多「內容考題」，未來文化部跟文策院該怎麼分工？
預計今年4月，文化部將把包括4D攝影棚在內的「IP內容實驗室」，全權移交給文化內容策進院執行管理，這就不得不提，等了近兩年才三讀通過，在2019年6月成立的文策院，要如何發揮「陸軍」的作用了。
「在推動文化內容工作時，我們需要不斷的面對業者，但畢竟文化部是公部門，有時在溝通語言和回應上，會略有不足，其實各國都一樣，會需要一個中介組織來溝通，讓執行更有效率。」
文策院是行政法人，扮演的角色無疑就是「政府」和「民間業者」的橋樑，也就是彭俊亨口中的「中介組織」，但日後文化部要如何與文策院分工？卻讓人霧裡看花。
彭俊亨解釋，其實文化部和文策院的分工相當清楚，文化部負責策略制定，而緊接著要落實執行的任務，就交給文策院。
當然，對於業界來說，政府願意出錢無非就是最直接的幫助，文化部之前是採取「獎補助」和「投融資」雙軌並行的作法，現在這一塊也有更明確的分工：單案、個人的「獎補助」，是由文化部負責；而更貼近市場，需要對業者了解夠透徹、連結更深的「投融資」，擔子則在文策院身上。
「未來怎麼去協助業者，這一塊也會交給文策院，從前端的內容產製，他們可以提供業者在拍攝過程中一，些技術或是資源媒合等協助，再到資金面，文策院可透過自己，或者整合其他民間業者一起投資。」
文策院董事長丁曉菁先前曾表示，文策院成立的第一年，是要找出產業痛點，雖然手上握有100億的投資額度，但投資公司絕不會只為了單純獲利，而是要健全產業生態。
「投資的公司終究會有賺錢和不賺錢的，在第一年嘗試後，會慢慢制訂出KPI，」丁曉菁說道。
畢竟2019年，台灣內容文化產業已經起了一個好兆頭，在文策院將要邁入正軌的2020年，讓人期待已經種下的創作種子，能長成碩果累累的蘋果樹。
責任編輯：林美欣