沉浸式體驗正從娛樂、教育到文創產業延伸出多元應用。當「劇本殺」成為全球新興娛樂風潮，台灣團隊如何在這股潮流中開拓新市場？朱雀互動正嘗試以「故事×沉浸體驗」的方式，打造屬於台灣的文化娛樂產業新示範。
俗稱「劇本殺」的實境角色扮演遊戲（LARP），自歐美盛行傳入中國大陸並快速興起，逐漸形成完整產業鏈。近年台灣也出現專門場館，2021 年成立的朱雀互動正是其中翹楚，主打人和人接觸為主的品牌「拉普星球」，在台北和台中擁有3家實體店面，提供沉浸式劇本遊戲體驗。
「在這裡，你可以遠離高壓的現實世界，成為任何人！從別人角色故事盡情釋放，抒發壓力。」朱雀互動執行長黃浚軒表示，瞄準25到35歲的族群，「拉普星球」讓玩家在專業主持人引導下，換上對應的服裝、梳化，走入實景場域，透過劇本引導，化身故事角色，經歷愛恨糾葛、推理解謎或情感抒發。
與線上遊戲不同，朱雀互動提供了人與人真實交流的空間，「當你在糾葛故事或哭或笑，那些情緒真實又深刻，更可能反射自己無法在現實生活闡述的軟弱，在這裡就可以盡情釋放。」無論是年輕上班族的抒壓、成群結伴的聯誼，都能在「投入一場你主演的故事」之際，滿足社交與情緒的雙重需求，這正是沉浸式劇本遊戲服務的獨特優勢。
從陌生到熱潮 邁向精緻化的「劇本殺 3.0」
不過，回顧2021年初創時期，場館幾乎乏人問津。「最大的挑戰是很多顧客不知道什麼是劇本殺。」黃浚軒說，他們曾低價推廣，讓更多人願意嘗試，隨著口碑累積，市場快速成長，逐漸掀起劇本殺場館興起，如今同業數量已是當年的數倍。
「我們的策略是精緻化。」朱雀互動創意總監林愷恬說，隨著沉浸式體驗場館市場逐漸開展，自營會員累積越來越多，他們推出更長時數、更深入角色情感的「劇本殺 2.0」，有別1.0遊戲時間2-3小時的模式，如今單場遊戲可長達8小時以上，主持人必須具備導演、能與演員「尬戲」的專業，劇本具高度互動、角色形塑更立體，加上聲光電效果，陪伴玩家進入更深刻的戲劇體驗。
可以說，朱雀互動的商業模式核心，正是劇本 IP、專業人才與沉浸式體驗設備。透過不斷開發原創劇本，結合妝造、場景與專業主持，創造差異化的娛樂價值。
2022年推出的《粉燈》，以類香港古惑仔的兄弟情義與街頭文化為背景，單人收費800元，一年熱賣超過200場，創造首年128萬元收益，成為團隊的標誌性作品。「有玩家反覆來玩，因為劇本夠好、角色個性鮮明，不同角色能帶來完全不同的體驗。」黃浚軒說。
2023年的《紅豆》則將家國情懷與愛恨糾葛融合，有如《一把青》遊戲版，吸引大量女性玩家參與，單人收費1600元，推出不久即累積上200場次，更順勢再推續篇遊戲。「我們希望劇本不只是遊戲，而是能觸動人心，像電影般帶給玩家時代的共鳴。」林愷恬補充。
加速器開啟文化加值思維 驅動台灣文史主題的新場館募資
如今，朱雀互動擁有400部劇本殺作品，單場收費最高達3500元的背後，是持續追求更精緻沉浸式體驗服務的營運態度。參加文策院文化創業加速器，他們以打造台灣文化與歷史為核心的新系列沉浸式體驗場館，開啟專案募資。「新場館的模式將是劇本殺 3.0，會更接近沉浸式互動劇場的規模。」黃浚軒說，目前劇本殺市場對台灣民俗、歷史背景的故事不多，「除了娛樂與社交，我們想讓玩家透過故事重新認識台灣。」新場館將包括4個大型主題專案，含括《島嶼妖靈傳》、《大里杙》《神位未滿》《台灣怪談：林投葉落》4大專案，期許藉此開發新市場品牌效益。
第一個啟動的專案《大里杙》預計2026年Q1籌備、Q3預售，募資200萬。黃浚軒說，原本團隊只提出單一主題做專案募資，經業師建議，不妨在介紹《大里杙》募資時，帶出整體計畫、4個主題專案、總募資金額800萬，讓投資人一起了解評估。同時，在財報數據呈現上，提出票價收益分析、單場營收與成本分析，以及3年的總專案期程，讓投資人更清楚投報效益。
「參與文化創業加速器最大的收穫，是學會用數據與市場語言說服人，而不只是用熱情。」黃浚軒說，課程讓團隊從財務到市場策略全面升級，也為未來的擴張奠定基礎。
林愷恬表示，在業師與陪跑教練指導下，他們學會如何向外部投資人清楚傳達價值。更重要的是，牽起從未想像的跨域合作契機，像是業師引薦加速器的學長姊、同行先進，無論是為劇場做場景搭景、在地方的內容輸出，甚至桌遊結合沉浸式演員體驗，其多元營運模式與場景設計精緻度，都值得交流取經。
未來，朱雀互動將持續深化原創劇本開發，並計畫將作品推向海外華語市場。黃浚軒期許，劇本殺不只是「玩遊戲」，而是一種文化出口，「我們希望五年後，台灣原創劇本也能輸出到世界，讓更多人透過故事理解我們的文化。」
