當「建築」超越建築與城市景觀，成為串聯議題、空間與人的策展舞台，將激盪出什麼樣的成長火花？從建築專業出發，草原市務所有限公司跨足展覽、品牌與公共政策規劃，其場域設計與議題轉譯的整合優勢，如何突破專案委託的商業模式，從「乙方」轉為「甲方」，找到可持續的營運之道？
草原市務所由黃順奇與黃薔共同創辦，一位來自交大建築所，跨足策展與傳播領域；一位出身建築、景觀與公共空間設計，長年參與大型場域改造與設計案。團隊核心在於「建築為體、策展為用」，將空間轉化為訊息的載體，把抽象的議題設計成可被感知的體驗。
在草原市務所的核心業務鎖定三類服務對象：（1）政府與公共部門——從市場活化、城市公共空間再生，到文化政策展覽，將抽象政策轉化為大眾可感的場域經驗；（2）品牌與企業——透過空間敘事，協助品牌找到與消費者溝通的具體場景，例如音樂節或品牌策展；（3）文化與藝術社群 —— 與設計師、藝術家合作，將跨域實驗轉化為具商業操作與社會影響的活動。
「我們的特色是從建築思維出發，整合跨域設計與行銷策劃。」黃順奇表示，無論是市場活化、展覽設計或音樂節企劃，除了思索空間設計或翻新，團隊更重視「人」在場域中如何互動體驗，進而延伸活動與行銷策略。他強調，相較於文史研究、行銷策展或硬體施工的單一功能團隊，草原市務所能同時整合視覺設計、人文肌理與建築專業，提供軟硬實力兼具的解決方案；這樣的資源整合力，也讓草原市務所在市場改造或大型活動的各項競標中勝出，成為空間設計、轉譯品牌、貼近公部門需求等多元型態的策展夥伴，創造回流人群與互動體驗。
議題轉譯的策展力 從總統府漫畫展到北流音樂節
草原市務所的價值主張是將議題轉譯為「可被體驗的內容」，這種轉譯力，讓團隊在競爭激烈的策展市場建構差異化，也累積跨域資源與人脈，足以策動大型展演的實力。
以2024年「超！台！漫——漫畫裡的臺灣百味」為例，由總統府指導、文化部主辦，中華文化總會、國家漫畫博物館籌備處協辦的特展，展場就在總統府內，展場以簡潔的線條與抽象的城市景觀，扣緊現代都市的幾何美感，也暗示漫畫與城市生活的關聯。2025年草原將持續延伸三檔在總統府的台灣漫畫策展，團隊更協助總統府志工進行專業培訓，讓展覽具備持續性的教育與外交價值，該展覽吸引大量國內外訪客，已累積參觀人數達3萬人次以上，成為台灣漫畫文化與國際交流美好示範。
另一案例是由臺灣產學策進會執行，叁式協辦的「DdDd Digiwave 2024 數位音樂展覽」，活動以數位科技打造七大聲音展間，4天展期吸引超過3,000人次參與，並透過互動遊戲生成專屬數位樂器，入選《 Shopping Design 》Taiwan Design Best 100的年度最佳概念展演，並於2025年10月於日本涉谷舉辦展覽快閃。
而「Soffee Days 北流好日子」音樂節也成為投資人觀察的重要數據。該活動兩天吸引超過2萬人次參與，線上與媒體觸及數從原本KPI的19萬擴增至370萬，成功驗證草原市務所在「品牌跨界策劃」的商業潛力。
從乙方轉型為甲方 加速器促建構營運思維
儘管案例亮眼，黃順奇坦言營運挑戰在於商業模式的持續性。過去多以乙方設計公司身份參與專案，難以積累穩定收益，「我們希望創造另外一條產品成長線，『由乙方變甲方』，自行發起策展與音樂節品牌，並透過票房、授權與周邊衍生商品建立新的收入結構。」
參加文策院文化創業加速器，正是草原市務所希望將專案經驗系統化，發展為標準化的設計模組，讓策展服務可被複製、授權與規模化。
「法務與會計，對設計背景出身的我們是陌生的語言。文化創業加速器讓我們理解，投資人需要的不是設計感，而是清晰的商業模式。」黃順奇認為，對他與黃薔來說，經歷業師指導與多元課程的最大收穫，是從「設計專業者」成為「文化企業經營者」的思維轉換。團隊也因此開始盤點手上的專案能否變成長期資產，例如音樂節品牌或展覽內容授權，讓投資方具體看到文化創業可以「規模化」的信心。
以跨域整合力 打造品牌音樂節募資計畫
事實上，草原市務所已累積5場大型演唱會與音樂節場域設計經驗，從海尼根星銀音樂節、SO WONDERFUL FESTIVAL的場域設計到北流好日子2024整體規劃，團隊包辦從企劃、藝人邀請到行銷執行，充分展現資源整合的實力。
「對草原市務所來說，舉辦萬人音樂祭不是問題。」黃順奇強調，團隊的優勢在於結合藝術與音樂，並以IP思維打造專屬品牌，串聯視覺與行銷專業，建立台灣藝術家與國際音樂圈的橋樑。因此，在文化創業加速器中，團隊將提出籌畫音樂與藝術演出計畫的專案募資計畫，預計舉辦5至6場系列演出，於2026年起由台灣藝術家與國際音樂人共創合作，並逐步邁向海外巡演，讓台灣藝術能量走向世界。
「我們期許，草原市務所是一個能讓投資人看見文化產業長期價值的創業團隊。」黃順奇與黃薔期許打通營運思維，將創意從一次性的專案，轉化為可被複製、授權與投資的系統，勾勒理想與務實兼具的未來藍圖。
